高二美术教学计划系列。

为了跟上领导的脚步，我们可以开始写个人工作计划了。工作计划，就是自己对未来某一时间内工作的大致规划，我们做好工作计划，可以让我们更快更好的完成工作任务。对于工作计划的撰写你是否感到迷茫呢？考虑到您的需要，小编特地编辑了“高二美术教学计划系列”，欢迎阅读，供您参考。

高二美术教学计划 篇1

尊敬的校领导、各位同事、家长、亲爱的学生们：

大家好，我是高二美术班主任张老师，今天我将向大家介绍我的教学计划安排。

首先，我将在本学期内根据高二美术教学大纲，进行精心设计和安排，力争使学生在知识积累、技能提升上得到全面的提升。本期教学计划将紧密结合学生的兴趣和爱好特点，以及当前的时代背景来设计，力争做到严谨、系统、实用，提高学生的综合素质和创新能力。

其次，在课程设计上，我将突出“立体化、情感化、艺术化”的特点，引导学生通过把握人物、物体、环境等形态特征，塑造思想、情感、意境的表现形式，使学生具有在平面和立体中把握构图、配色和空间表达三大要素的能力。同时，引起学生对艺术活动的热爱，让学生在艺术创作与表现中体验和感受到生命的美好和艺术的安慰。

第三，教学方法上，我将采用“群体性”、“互动性”与“探究性”相结合的方式，激发和培养学生的自主学习和独立思考能力。在课堂上，我将通过引导学生独立发现、积极探究，建立起多样的教学形式和交流方式，如采取集体讨论、课堂演示、小组合作等方法，发展学生的思维，增强学生的创造性思维和解决问题的能力。

最后，在综合考核中，我将考虑学生的课堂表现、作业成绩、考试成绩和课外综合素质表现等多个方面，采取多元化的评价方法，如A/B/C/D/F的成绩、听课笔记、作品鉴赏和课外拓展活动等综合考评形式，确保评价公开、公正、公正，更全面地了解学生的个性特点和能力发展水平。

总之，本期教学计划不仅注重视觉教育，更重视学生的人文素质、创造能力和综合素质，为学生的未来奠定坚实的艺术基础和成功的道路。在这里，我相信同学们能够在我的指导下，快乐地学习，自信地表现，成功地成长！

感谢大家的关注！

高二美术教学计划 篇2

高二教师美术教学计划

作为一名高二美术教师，我必须高度重视我的教学计划。我从先修课开始，帮助学生构建与美术相关的知识和技能，通过创造性的方法和学生自主学习使他们在五年的学习之后，在美术上达到新的高度。

教学目标：

1. 提高学生的美术素养和技能

通过做更多的练习增强学生的绘画技能。我将要求学生画各种各样的东西，包括人物，纹理，物体和静物等等。这将有助于学生加深对抽象概念的理解，实际体验和表达以及在绘画设备上练习技巧。同时，我会通过教授美术理论来帮助学生提高审美质量，他们将学习画的基础知识，如光，色彩和形式。

2. 培养学生的创造力和表现力

我将会鼓励学生大胆尝试不同的创作技巧，我会提供一篇题库，学生可以从中挑选一些习作，或者自己创作。我希望学生将自身的情感和意识融入到作品中，展现出自己的独特风格，达到自我表达的目的。

3. 提高学生的美术知识

我会定期组织美术讲座，分享绘画大师的技巧和他们消极的灵感，并且会在每一个阶段与学生一起研究和讨论不同的美术形式和文化，比如中国画，油画，素描，版画和不同文化中的美术传统等。我相信这将有助于增强学生对美术的理解和喜爱。

教学内容：

1. 图像构成

学生将学习基本图像结构和构图技巧，通过构建一个平衡和视觉吸引力的图像，加深对美感的理解，并且掌握一些技巧，如比例，透视和明暗关系。同时会有一些有趣的比如调色和照片组合等练习，激发学生的想象力。

2. 美术史

我将为学生介绍各种历史时期并在此基础上探讨各种不同风格的美术作品。重点是让学生了解和欣赏至少一个文化中的美术传统，并且尝试将它融入到自己的风格中。我觉得通过学习美术史，学生会更好的了解历史和社会文化的背景，帮助他们更好的理解艺术。

3. 纹理和色彩

在这里，学生将学习如何利用纹理和色彩来逼真地描绘环境和人物，将更好地理解光照，反射率和材料之间的相互作用。我会通过讨论和练习来促进学生的创造力，同时帮助学生对色彩原理有更深入的理解，以及创造出有用的颜色组合。

教学方法：

1. 案例分析

我会通过展示各种不同的案例来帮助学生加速学习过程。我相信让他们看到优秀的作品以及学习他们的作品是很好的教学方法。

2. 群体创作

我将会通过分组的方式进行创作，鼓励学生在小组内互相帮助、合作和分享技巧。我认为共同创作将更有利于思考和展现他们的想象力，同时也提高了学生的团队合作意识，培养合作精神。

3. 自主学习

在课程中，我会提供各种不同的习作和作业。我希望学生能够发挥自己的创造力对这些作业进行探究和发展，更重要的是我鼓励他们自己寻找资源与参考文献来进行学习和自主掌握技巧。

总结：

高中美术教学不仅有很多历史和文化这一方面的涉猎，也有很多技巧和方法需要掌握。我相信我的教学计划能够帮助学生在艺术方面取得更好的成绩，但是从长远来看，我的目标是帮助学生获得良好的审美素质和自身的艺术风格。

高二美术教学计划 篇3

新学期已经开始，高二美术备课组各项常规工作业已全面展开。根据市、区、校教研室的工作安排，我备课组现将本学期工作做如下基本计划。

一、指导思想及总体工作思路

本备课组在学校、教研室、科组的领导下开展教学，以《普通高中美术课程标准》和美术教学大纲为依据，通过规范的教学活动和丰富的教研活动，提高教师的专业素质和教学水平，提高学生的知识水平，培养学生发现美、欣赏美和创造美的能力。以发展教育的观念为指引，主动适应时代的发展的需要，改变教学观念，改进教学方法，更新教学手段，提高教学效率，促进学生学习态度和学习方式的转变，培养学生自主学习、积极探究、乐于合作的精神。

二、学情分析

高二年级现有17个班级，其中理科11班、其中创新班4个，励志班7个;文科6班，其中创新班2个，励志班4个。新高考制度出台以来，在总体大环境的影响下，部分同学对本学科能正确对待。有部分学生头脑灵活，但学法不当，态度不端正，目的不明确，轻视美术学习，嘴里愿意学好这门功课，但不愿花工夫学，学习缺乏主动性、积极性，不配合教学，影响教学的顺利进行，教学难度大。

三、教学目的任务和教学要求分析，以及教学常规落实

首先本备课组在常规教学、教研上继续按照学校要求严格贯彻，执行。以生为本;根据生情制定教学计划和内容安排，贯彻新课程要求，生本教育理念，在教学理念和方法上积极吸收学习优秀经验，不断完善本学科教学。结合上学期学校高二年级学生评教活动结果，对自身教学进行反思，总结。认真备好课、上好课，让学生更加喜欢这门功课。

本学期组内按照学校要求开展“同上一节课”活动，组内成员每人开设校级公开课1节，学期内检查备课本一次以上。另外，积极组织教师参加学校的课题申报和各级学术竞赛。

本学期美术备课组将一如既往的做好日常教学的各项工作规范。本学期自第二周起，每隔一周的周一上午进行集体备课活动，期末达到或超过8节的备课量。并且力争多听课，由于本组教师只有两位，所以要完成本学期每人每月6节以上的任务就必须跨组、跨学科、跨学校的听课，在这方面我们将努力创造和争取机会完成任务。

另一项工作重点将放在美术兴趣小组和美术特长生的'专业辅导上，利用每周三、四晚自修时间进行专业训练，争取在专业学习上有较快进步。

高二美术教学计划

本学期我们备课组配合学校的校园文化建设，利用美术学科的特长，将学校的环境，文化，艺术有机的结合起来，为努力创造一个宁静、和谐、美丽的学习氛围作贡献。另外本学期还要召开校运会，我们将提前准备，保证工作顺利完成。另外还计划在12月份举行一次学生习作展览，丰富学生业余生活。

四、教学改革推进策略分析

在新课程教学思想的指导下，在学校积极掀起“生本教育、自主学习”的教改大氛围下，我们美术教学也必须进行积极学习和实践摸索，我们的优势是没有成绩的压力，可以比较自由轻松的进行教改实验，我们的阻力来自学生对美术课程不够重视和认真，在教改实验中可能会影响到实际效率和效果。所以，教改要推行，但要在结合学生实际的前提下对教学内容、教学方法、学习方法逐步调整。

高二美术教学计划 篇4

高二美术硬笔书法教学计划

一、教学目标

1.了解硬笔书法的基本笔画和构成要素。

2.掌握硬笔书法的基本字体、字形和结构特点。

3.了解硬笔书法的历史、文化、审美价值。

4.提高学生审美意识、观察和表现能力。

二、教学内容

1.硬笔书法基本知识：笔、墨、纸、砚、字形，笔画和构成要素。

2.硬笔书法基本字体：楷书、行书、草书。

3.硬笔书法的历史和文化：从篆书、隶书、楷书、行书向草书的演变及其历史地位，硬笔书法的观赏、应用等方面。

4.教学方法：采用讲授和实践相结合的方法，让学生逐步掌握硬笔书法的基本知识和技能，通过写字练笔，提高学生的书写水平和审美能力。

5.教学重点：掌握硬笔书法的基本知识和技巧，以及其历史、文化和审美价值。

6.教学难点：如何理解和掌握硬笔书法的造字法则和基本字体的特点。

三、教学过程

1.导入环节：通过观察和分析书法作品，了解硬笔书法的基本知识和特点，并引导学生分享自己对书法的感悟和理解。

2.讲授：通过讲解硬笔书法的历史和文化背景，介绍硬笔书法的篆书、隶书、楷书、行书向草书的演变，以及各个时期书法家及作品的特点和价值。

3.实践：将讲解的内容付诸实践，让学生体验硬笔书法的魅力并逐步掌握其基本技巧，引导学生练习楷书、行书、草书的基本字形和笔画，并创作简单的词、句、篇章。

4.互评：组织学生相互交流、互相评价作品，并针对问题、不足提供具体的改进意见和建议。

5.展览：选取部分学生作品进行展览，让学生了解并欣赏优秀的硬笔书法作品，提高学生的审美能力和艺术鉴赏水平。

四、教学评估

通过学生练习的书法作品和实际表现来评估教学效果，包括笔画、结构、字形的准确性和规范性，以及学生的态度、动作、仪态等方面。

五、教学反思

通过教学反思，总结教学经验和教学不足，并针对教学不足进行改进和提高，以提高教学质量和效果，使学生更好地掌握硬笔书法技能和知识，增强学生的文化素养和审美能力。

高二美术教学计划 篇5

高二美术硬笔书法教学计划

一、 学习内容

本课程将让学生学习以下内容：

1. 书法的起源、演变及其发展史；

2. 书写之前的基本准备及书法的预备技巧；

3. 掌握笔画，并用笔画组成字、词、句；

4. 熟悉常见的国内外书体，如楷书、行书、草书、隶书等；

5. 应用文化知识，如经典诗词、名言警句等；

6. 练习写书法作品，提高美术水平和审美能力。

二、 教学目的

通过学习本课程的内容，学生将能够实现以下目标：

1. 掌握基本书法技巧，如握笔法、控制笔画、用笔巧妙、调整字、词、句形态，等等。

2. 熟悉不同的书法风格和书体，了解书法的演变和发展史；

3. 学习书法所涉及的文化知识，如影响书法形态的文学、艺术、哲学等内容；

4. 熟练掌握书法的运用技巧，如写横向、竖行、斜行、横折撇捺等的字；

5. 提高学生的审美能力和创造力，表达个性化的审美观点和写作风格。

三、 教学方法

本课程采用以下教学方法：

1. 讲授法：教师融合多媒体、图表及实物资料，讲解书法体系、结构、笔画、取材等方面的知识，使学生能形成系统化的的书法知识；

2. 示范法：教师会根据学生的不同水平和需求，给予一定的书法示范教学，并通过看、听、亲身体验等方式给予逐渐深入、因地制宜的教学服务；

3. 实践法：学习书法一定要立足于实践，学生在学习过程中会接受较多的实践训练，增加自信和意识的动机；

4. 比较法：通过对比不同的书法示范作品，学生可以分析出不同书法风格、特点和区别，从而形成独立的美学风范；

5. 自学法：学生在学习过程中有一定的自学与探索能力，应积极参与课外书法活动，练习书法技巧，提升个人写作水平。

四、 教学评价

本课程评价采用多种方式：

1.学生练习书法作品，及时将成品交给老师检查和点评，以及互相交流学习经验；

2. 组织学生参加各种书法比赛和评比活动，开展集体评估，并针对不同评判标准进行评价；

3. 教师对学生的基本功、综合能力、创造力、审美态度和综合素质进行全面评分。

五、 教学进度

时长（周） 内容

第一部分 两周 1.书法的介绍和由来；

2.基本的书法技巧与练习

第二部分 四周 1. 学习楷书和行书的笔画和构造；

2. 利用影响书法的文化知识创作作品；

第三部分 三周 1. 学习草书和隶书的笔画和构造；

2. 练习不同笔势和运用技巧并创作作品

第四部分 三周 1. 学习篆书和隶属的笔画和结构；

2. 练习篆书和隶书，并创作作品

第五部分 两周 1. 国内外书法风格和书体的介绍证比；

2. 考试和总结学习成果。

六、 教学资源

1. 不同类型的笔、纸和墨水；

2. 笔画介绍绘图、文件处理等图形软件；

3. 图书和其他学习资料；

4. 申请比赛奖金或奖项。

七、 教学注意事项

1. 学习笔法过程中，必须师徒相传，进行耐心指导和细致讲解；

2. 尽量避免疲劳过度，避免长时间的书写；

3. 坚持写书法作品以锻炼手腕，提高综合能力；

八、 总结

本教学计划可帮助学生全面了解和掌握书法的基本技能和知识，在审美、创造力、表达能力、人际交流和心理调节等方面提高，为他们今后的成长和发展提供良好的支持和帮助。

高二美术教学计划 篇6

高二美术硬笔书法教学计划

一、教学目标

1.了解硬笔书法的起源和发展历程，懂得硬笔书法的特点和基本知识。

2.掌握硬笔书法的基本笔画和结构，并且能够运用到实际创作中。

3.在具体创作过程中，能够做到专注、细心、认真，体会到创作的乐趣和艺术的价值。

二、教学内容

1.硬笔书法的起源和发展历史。

2.硬笔书法的特点和基本知识。

3.硬笔书法的基本笔画和结构。

4.硬笔书法的实际创作指导。

三、教学步骤

1.硬笔书法的起源和发展历史

介绍硬笔书法的起源地、历史渊源、书写工具，以及近现代硬笔书法的发展情况和艺术特点。

2.硬笔书法的特点和基本知识

介绍硬笔书法的构造形式、结构特点和字体风格，让学生了解硬笔书法的整体框架和基本知识。

3.硬笔书法的基本笔画和结构

介绍硬笔书法的基本笔画，包括直撇、横折、竖折、横折钩、竖折钩、卧钩等，以及这些笔画的结构特点。同时，讲解硬笔书法的字形结构和组合，让学生掌握整体字形和各个笔画的结构关系。

4.硬笔书法的实际创作指导

在掌握好硬笔书法的基本知识和技法后，学生可以进行实际创作。这里提供一些实际创作的指导，包括选择适当的字体、调整字体的间距和比例、掌握好整体结构和各个笔画的位置和形状等。

四、教学方法

1.讲解法

在讲解硬笔书法的特点、基本知识或者笔画和结构时，老师可以采用讲解的方式，详细讲解每个知识点的内容和技巧。

2.示范法

在实际创作指导时，老师可以进行现场示范，让学生看到正确的写法和技巧，以便学生更好地掌握实际创作方法。

3.互动法

在学生进行实际创作时，老师可以通过互动的方式，对学生的作品进行评价和指导，帮助学生进一步提高写作水平和技巧。

五、教学评估

在教学的过程中，老师可以通过学生的日常作业、小组讨论和课堂演示等方式进行评估。评估的内容包括学生的学习情况、掌握程度和写作能力等。

六、总结

硬笔书法不仅是一种传统文化艺术，同时也是一种细腻、深刻的艺术表现方式。通过有计划的教学计划，将硬笔书法融入到高二美术课程中，可以激发学生的学习兴趣和创作热情，提高学生的审美能力和艺术表现水平。

高二美术教学计划 篇7

高中二年级人美版美术教学计划

美术教学是一门培养学生美感、艺术修养的学科，随着时代的发展，美术教育也在逐渐完善和改进。高中二年级人美版美术教学计划，便是借鉴了先进的课程理念，针对学生的特点、需求，而制定的全新教学方案，在传承传统的美术精髓的基础上，更注重提升学生的美学思维和工作技能。

一、教学目标

1.提升学生审美水准和艺术素养，培养其观察、分析、表达和创新能力。

2.加深学生对美术理论知识和技巧的理解和掌握，让学生理解与创造之间的内在联系。

3.培养学生的固有美学观念，同时引导学生开拓视野，接触多元文化，拓展视野，拓宽认识。

4.让学生感受美，在美中获取快乐，在创新中寻找自我，在团队中发展合作精神。

二、教学内容

本学期的美术课程，通过学生的作品展示、课堂简报、课堂演讲、课外拓展等方式，将学生带入了以下内容：

1.绘画素描。学生从基础线描开始学起，理解线的意义，掌握线条特点，并渐进式提高到立体素描的学习。

2.色彩世界。让学生了解色彩的构成，掌握色彩的基本知识和混色技巧，同时搭配上不同题材的画作创作，了解色彩的表现形式和表现效果。

3.油画技法。学生了解油画常用的工具和材料，并掌握油画的基本绘画技法，如把握造型、构图、色彩的关系，掌握图像的表现和表现效果，并与不同的主题创作结合。

4.实践编织。采用手工编织，陶瓷等方法，让学生将对图案装饰、线条线型结合的理解发挥出来，通过练习和创作，让学生形成自己的运用风格。

5.数字画廊。借助数字技术，电脑等多种绘画工具的手段，让学生了解数字化表达的技术，将其与手工绘画相结合，着重培养学生的新媒体视觉化表达能力。

三、教学方式

本教学计划采用多样化的教学方法，包括展览观摩、教师教授、小组互助、团队合作等多种形式，切实提升学生的学习兴趣、参与意识和自我实现的愿望，激发学生的创造力和潜力，促进学生的个人成长。

在讲解艺术作品的过程中，老师注重展示艺术作品的内涵和形式、体现作者思想的元素，引导学生通过现场的设计、创作活动关注当下社会、文化等因素，发挥学生自身的想象力和创造力，并结合各个表现手段和表达形式来获取一种多面的创作真谛。

四、教学评估

教学计划的评估是针对每一个学生的表现而定制的。评估环节分为形成性评估和总结性评估，其中第一个环节注重在教学过程中及时反馈学生的学习情况，学生的学习困难和表现。总结性评估则是对全学期的学习客观评价，教师会针对学生的个人表现水平给予定级，并在作品展上与家长共同交流。

五、教学展示

作品展是教学计划的重要组成部分，不仅可以展示学生的创作成果，同时也可以让学生在学术、人文、思想等层面上进行全面展示与交流。在此环节，学生将通过自手动作或数字图像等方法来进行作品的展示，与参展人员进行交流，来提高自身的对创作的认识和感知。

六、总结

高中二年级人美版美术教学计划，针对现代美术教育的发展要求，坚持以人为本的理念，注重学生的学习兴趣、创造力和实践能力，让学生在创新探索和文化交流的环境中，得到全面提高和完善。相信这样的教育方案，能够培养出更加具备艺术创造能力和美学生命力的高中生。

高二美术教学计划 篇8

高二美术雕塑教学计划：为学生打造全方位雕塑能力提升课程

在美术教育中，雕塑是一门深受学生喜爱和重视的学科。雕塑作为三维艺术的重要形式，不仅对学生的空间想象力、手工制作能力、色彩表现力等方面有着良好的锻炼作用，还能够充分挖掘学生的创造性思维，让他们更好地掌握表现力和表现语言的技巧。

因此，我们在高二美术教学中，设计了一套全方位雕塑能力提升课程，旨在为学生提供更加系统、科学、实用的学习方式，促进其在雕塑领域的成长和提高。

一、雕塑感性认识课程

在这个阶段，我们的目标是帮助学生建立对雕塑基本知识和形式感的直观认识，让他们在美感感受上获得较好的熏陶和启示。为此，我们将安排如下课程：

1.雕塑史

介绍雕塑的发展历史和经典代表作，让学生了解雕塑的发展趋势和历史背景。

2.雕塑造型训练

通过观看大师作品的画册或现场模型作品，进行造型训练，让学生逐步掌握分析雕塑形态的技巧和能力。

3.梅赛德斯-奔驰文化体验计划

作为世界一流豪车品牌和文化载体的梅赛德斯-奔驰，将为学生提供深度参观和雕塑制作实践的机会。在其中，学生不仅能够感受到奔驰品牌文化的独特魅力，还能够亲身体验雕塑制作的独特魅力和过程。

二、雕塑技艺实践课程

在第二阶段中，让学生进一步学习和掌握雕塑技艺，提高其制作技巧和艺术表现能力。同时，也将帮助学生加深对雕塑这一艺术形式的理解和认识。本阶段的课程安排如下：

1.基础造型课

通过学习基础器械与模型制作的方法，掌握雕塑基本技巧和表现形式。让学生能够熟练掌握雕塑的各种造型方式，并能够制作出较为精致完美的作品。

2.解剖结构课

通过学习人体解剖学及不同材料的使用技巧，掌握人体作品的解析和构造原理。这将让学生对雕塑的形式与结构有一个更加深入的认识，掌握更高水平的雕刻艺术。

3.创意实践课

在实现基础技巧和表现形式的基础上，依据不同的主题和要求产生具有个性化创意的作品，提高学生的创作能力。让学生在创造过程中自主探索和发掘雕塑的魅力。

三、综合实践课

这一阶段将整合前两个阶段的内容，并将其应用到实际中，让学生能够更深入地认识雕塑的表现和创造过程。同时，我们还将在这个阶段为学生提供丰富多彩的实践机会，以帮助他们加深对雕塑的认识和理解。

1.教育实验室考察

对于雕塑艺术，只有亲身感受才能更好地领会其精神内涵。因此，我们将组织学生前往雕塑博物馆、展览和艺术实验室等地参观学习。在其中，学生能够更直观感受哪些雕塑作品令他们印象深刻，以及为什么。

2.综合实践课

将前两个阶段学习的内容综合运用于实践中。通过模拟各种实际应用情境，如景观艺术设计、展览设计、恢复文物保护等，让学生在实践中加深对雕塑的理解和掌握。

总之，高二美术雕塑教学计划是一项旨在提高学生雕塑能力的全方位课程，涵盖感性认识、技艺实践和综合实践三个阶段。在其中，学生能够得到基础知识、技艺提高、实践熟练和创造力发展等多方面的全面提升。我们相信，只要学生刻苦学习、勇于尝试，就能够成为一名真正的雕塑艺术家，为美术教育事业贡献更多的力量。