初中七年级美术课教案XX字。

每个老师都需要在课前有一份完整教案课件，按要求每个老师都应该在准备教案课件。写好教案课件，这样课堂的各种可能情况都尽在掌握。什么样的教学课件才是好的？有请阅读小编为你编辑的初中七年级美术课教案XX字，欢迎大家与身边的朋友分享吧！

初中七年级美术课教案

初中七年级美术课教案示例如下：

主题：表现自我的绘画

目标：让学生学会运用不同的绘画技巧和工具，表达自己的情感和思想。

教学内容：

1. 绘画基础知识：色彩、线条、透视等。

2. 绘画工具的准备：画板、画笔、颜料等。

3. 绘画技巧的学习：透视、比例、阴影等。

4. 绘画作品的创作：让学生自己选择主题，发挥自己的想象力，进行创作。

教学过程：

一、导入

1. 播放一些有趣的视频或图片，让学生了解不同的绘画技巧和工具。

2. 问学生：你们知道有哪些绘画工具吗？学生们会回答一些，然后引导他们说出更多常用的绘画工具。

二、学习绘画基础知识[高分范文网 www.977139.CoM]

1. 让学生观察一些静物或风景，然后说出自己的感受和想法。

2. 让学生尝试使用不同的色彩和线条来表达他们的感受。

3. 引导学生学习透视和比例等绘画基础知识。

三、学习绘画技巧

1. 让学生选择自己喜欢的主题，然后尝试用自己的话描述这个主题。

2. 让学生使用不同的绘画技巧来表现这个主题，如阴影、高光、色彩对比等。

3. 引导学生学习如何运用透视和比例来增强画面的立体感和真实感。

四、创作

1. 让学生自己选择主题，发挥自己的想象力，进行创作。

2. 让学生分享他们的创作，并给予评价和建议。

3. 让学生自己挑选作品，展示给老师和其他学生。

五、总结

1. 总结本节课所学的绘画知识和技巧。

2. 鼓励学生继续学习和探索绘画艺术。

3. 让学生写下他们的绘画感受和想法。

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[推荐教案] 七年级上册美术课教案

老师工作中的一部分是写教案课件，又到了写教案课件的时候了。只有提前准备好教案课件工作，才能让学生更加快速地理解各知识点。你是否正在动笔写一篇教案课件吧？下面是小编精心收集整理，为您带来的《[推荐教案] 七年级上册美术课教案》，仅供您在工作和学习中参考。

教学目标

1、知识与技能：学习海报设计的基本知识。

2、方法与过程：掌握海报的设计步骤和制作方式。

3、情感态度与价值观：启发和培养学生的想象力和创新能力。

教学重点

1、了解掌握海报的构成要素、设计原则及创意方法。

2、尝试设计一幅有创意的海报。

教学难点

对学生分析能力、形象思维能力和创新能力的培养，使他们能根据活动的主题去设计一幅富有创意的海报。

教学方法

直观感受、讨论、欣赏、观察、发现、情景、讲授、演示、比较等。

评价要点

1、是否掌握了海报设计的基本原则和设计方法。

2、能否根据活动的主题展开思维联想，设计出创意独特的海报。

3、是否热心参与学习活动，能否提出有价值的问题。

4、操作实践过程能否细致耐心，与同学合作是否融洽。

课前准备

教具：多媒体教学课件及设备、实物投影仪、卡纸、彩笔等。

学具：卡纸、铅笔、橡皮、彩笔等。

教学设计示例

一、范例导入

以“长安大学第一届图书文化节”的宣传海报或其他代表性的海报为例导入，引导学生通过观察了解海报中传递的信息，发现和总结海报的特点。

二、新授内容

1、海报的构成要素。

对比多幅海报的异同点，引导学生发现和总结海报的构成要素。

2、海报设计的原则。

利用“第十届中国上海国际艺术节”海报，引导学生说出各要素的选择和处理的特点。

(1)文字：

A、标志性文字即海报的主题文字，必须醒目、简洁，字体的选择和编排应根据活动的需要作艺术化的处理。

B、辅助性文字是对标题的具体说明，一般需要写明活动的地点、时间及主要内容。

(2)图形的位置和比例在海报中一般比较重要，图形的选择应呼应主题且构思新颖。

(3)色彩应醒目，常用对比色，以增强视觉冲击力。

3、海报的创意设计。

引导学生结合说学的海报知识，分析优秀海报作品构思、处理等独到之处，培养学生的形象思维能力。

4、海报的制作方式。

通过欣赏大量优秀海报作品，了解优秀海报制作方式——计算机制作、手绘制作。

三、实践练习

用手绘的方式为学校艺术节设计一张创意独特的海报。

1、说创意思路。

引导学生以小组为单位，说出自己的思路和想法，并通过讨论完善自己的创意思路。

教师辅助总结，让学生了解海报设计的具体设计步骤。

2、画创意海报。

把创意想法表现出来。(要求：构图合理、完整，主题明确)

四、展示评价

1、四人小组展示交流，进行自评和互评。

2、教师点评部分作业，巩固本课知识。

五、拓展提升

出示几幅能引发深层次思考的公益海报，引导学生去领悟其中的含义，向学生渗透爱的教育，进行德育深化。

六、教学反思

通过本节课的学习能让学生加强美术及相关学科与校园生活的紧密联系，提高运用美术语言表现生活、表达思想情感的综合能力;进一步认识和理解美术在社会生活及历史文化中的地位、作用，增强设计为生活服务的意识，激发学生积极参与校园文化生活的热情。

##结束

[教案必备] 七年级上册美术课教案之一

教案课件是老师上课做的提前准备，写好教案课件是每位教师必须具备的基本功。只有将教案课件写好，这样学生才能更快地理解各知识要点。优质的教案课件是在哪些地方有值得借鉴的地方呢？下面是小编为大家整理的“[教案必备] 七年级上册美术课教案之一”，供大家借鉴和使用，希望大家分享！

单元总目标：

通过对学生装、校园环境艺术品的设计与模拟制作活动和校园规划模型的设计索利用各种艺术方法与艺术手段美化自己的形象、美化校园环境、创设人与环境的自然和谐情境，激发学生热爱生活、热爱学校的情感，以及发现美、创造美的愿望，同时在活动中提高综合运用多领域知识、技能的能力。

单元课时分配建议：

本单元内容可分3课进行教学，共用5课时完成。

第1课 学生装设计与模拟制作(1课时)

第2课 校园环境艺术品设计与模拟制作(2课时)

第3课 校园规划模型设计制作(2课时)

活动一

课题：学生装设计与模拟制作

学习领域：综合探索

课时：一课时

教学目标

通过学生装的设计与模拟制作练习，了解服装设计的基本知识，提高学生对着装美的鉴赏能力和审美情趣，激发创新意识。

活动安排：

设设与展示

1、画一幅学生装设计图，写出设计思路，还可以用你小活中的材料试着做一件模拟学生装。

2、利用自己设计的学生装开—个学生装发布会。

教学过程：

1、课前准备

◆教师准备：服装设计作品欣赏投__或多媒体课件;人体模特图投__及与之配套的数套服装图复合投__;预制供学生叠加粘贴服装的黑色或灰色男女人体模特剪影图;请数名同学课前穿好大小合体、款式新颖、色彩搭配协调的学生装以备课堂表演供同学欣赏、参考。

◆学生准备学具：搜集若干服装设计效果图、照片等图片参考资料;铅笔、彩色水笔、各色布头或彩纸，剪刀，胶水等。

2、课堂教学

(1)引导阶段

a.与学生讨论“如何为校园添色彩”这一话题，引出本单元的学习内容。

b.请数名已穿好学生装的同学进入教室进行服装表演，导入本课的学习内容。

c.师生讨论以下问题：购买服装时你如何进行选择?服装设计在我们日常生活中起什么作用?学生装应该具有什么特点?我们学校的学生装应该体现什么特色?

d.出示服装设计作品欣赏投__或多媒体课件，引导学生欣赏介绍服装设计过程的几个环节：

①服装的款式造型设计：从整体造型人手，用简单的几何形概括地把握服装的轮廓，要与人的职业、身份相适应。

②服装的色彩设计：服装的色彩要与人的肤色、发色成对比或调和的关系，也要考虑与人的职业、身份相适应。常用的色彩搭配方法有同种色组合、类似色组合、对比色组合。

③服装的面料选择(只作提示，内容从略)

(2)发展阶段

指导学生进行学生装设计练习。

练习方式：

①效果图的绘制：用铅笔画设计草图，用彩色水笔着色完成。线条应简练概括，涂色不__于均匀，只作标示性涂绘，体现生动的效果。

②用简练的线条勾画出人体的大致轮廓，用碎布头或彩纸剪贴服装。教师预制的黑色或灰色男女人体模特剪影图可供学生叠加粘贴，展示自己的设计效果。

③要求每位同学任选以上两种方式之一，设计男、女学生装各一套

(3)收拾与整理

整理学具，恢复教室整洁。

3.课后拓展

(1)评选出秀的学生装设计作业，主动向学校推荐，争取用于今后本校学生装设计制作的备选方案。

(2)留心生活中各种不同职业、身份的人的着装，分析其优缺点和需改进之处。运用所学知识在父母、亲友购买和定做衣服时，尝试为他们提供参考意见。

(3)举办学生装设计作业展览、交流、评议活动。

(4)根据优秀的设计稿，利用报纸、纸盒、塑料、线材、布料、等废旧材料以及围巾、帽子饰物等现成品制作成服装，召开服装设计新作模拟发布会，进行服装表演，配以音乐、化妆、动作、舞台美术、海报招贴等，充分发挥每个人的创造和表演才能。提示学生留心观察乡村或社区环境的场景及建筑物，注意物象所呈现的__现象，感受其美感特征并大胆进行写生表现。

教学评价建议

1.能否自觉地以审美的眼光观察和分析周围人们的着装。

2.能否恰当地运用所学的服装设计知识进行设计练习。

3.是否对本课内容有持续的兴趣并积极的参与本课的各项活动。

相关教学研究课题

1.关于校园学生装设计教学中的“综合探索”途径与方式的研究。

2.关于学生装设计课堂教学与课外拓展活动相结合的研究。

活动二

课题：校园环境艺术品设计与模拟制作

学习领域：综合探索

课时：2课时

教学目标：

1、了解校园环境艺术的意义和作用;学习环境艺术壁画、雕塑小品的设计制作过程。

2、校园雕塑小品和壁画的设计应与校园整体环境相协调符合审美要求。能初步提出校园环境艺术设计的改进建议。

活动安排：

1、欣赏这些艺术品，想一想，它们与环境协调吗?

2、集体考察一下自己的校园环境，讨论哪些地方需要改进?

教学过程：

1.课前准备

◆教师准备教具：环境艺术雕塑、装饰壁画的图像资料、泥、泡塑块、卡纸或其他材料制作的校园环艺雕塑小品和装饰壁画小样范作多媒体教学课件(如有条件)等。

◆学生准备学具：泥、泡塑块、卡纸、竹、木、金属等材料;塑形、切割工具;乳胶等粘接材料等。

2.课堂教学

(1)引导阶段

a.展示环艺雕塑、装饰壁画的图象资料和校园环境艺术雕塑小品和装饰壁画小样范作实物，引导学生欣赏并提出思考问题校园里设置的艺术品应该如何与校园环境相协调?在校园里设置艺术品应该考虑选择那些内容和形式?你认为目前我们的校园环境应作哪些改进?何处应增加何种壁画或雕塑艺术品?提出作业要求设计一件校园环境艺术雕塑小品或装饰壁画，并任选材料制作成小样。

b.走出教室，进行校园实地考察，然后交流讨论，对校园环境现状各抒己见，发表自己的改进实施方案，包括自己要设计的校园艺术品的内容、形式、使用的材料及制作方法步骤，并对同学的方案加以评述。

(2)发展阶段

归纳学生的各种方案，分步讲解艺术品与所处环境协调统一的原则、立体造型的基本规律、材料的选用以及制作方法步骤。

学生进入设计制作过程，其间教师及时将有创意的作业向大家介绍，供大家借鉴。对创意构思和制作有困难的同学给以适当的指导帮助。

两课完成设计制作过程。

(3)展示讲评

交流展示作业，师生共同评述作业的优缺点，总结出存在的共性的问题。提出改进的建议和方法。注意将作品与拟置于的环境结合起来进行评价，避免单一评价作品本身。

3.课后拓展

(1)对社区或乡村环境进行审美考察，提出自己的改造见解，并运用课堂所学的知识技能进行环境艺术小品的模拟设计制作实践。

(2)如有条件，请校方安排施工，将优秀作业小样放大为设计尺寸，置于校园中。

环境艺术是人与其活动的环境场所、自然景况、各种接触用品等之间的综合设计和处理。它包括城乡环境总体规划设计、园林绿地设计、商业及交通信息系统环境设计、室外建筑群体的设计、室内陈设，各种用品设计以及与之相配的室内外雕塑、壁画等的统一安排设计。

教学评价建议

1.是否明确了环境艺术品与所处环境的协调统一设计原则。

2.通过本课的学习，是否养成留心观察周围环境，美化建设的习惯。

3.是否表现出关心校园和社区环境艺术建设的热情。

4.制作过程中是否表现出有计划性、耐心细致、持之以恒的学习态度。

相关教学研究课题

1.美术课环境艺术小品设计制作教学与学生现代设计意识的启蒙。

2.培养学生以艺术的眼光和审美的思维看待周围的环境。

活动三

课题：校园规划模型设计制作

学习领域：综合探索

课时：2课时

教学目标：

学习建筑和环境，模型设计制作知识和技能，合作设计制作校园规划模型，开拓学生的三维立体想像空间，训练立体造型的创意和动手制作能力。培养热爱生活、学习环境及学校的情感。

活动安排：

1、集体策划，绘制校园规划图。

2、用容易找到的材料，全班同学一起制作一组校园模型。

3、布置展示，邀请全校同学或家长参观、评述。

教学过程：

1.课前准备

◆教师准备教具：建筑模型设计制作图片、效果图、制作步骤图示等参考资料。

◆师生通过搜集，共同准备模型制作所用的材料、工具：各种白色、彩色卡纸、硬纸板、纸箱板、瓦楞纸、玻璃纸、废透明胶片、易拉罐等金属板材、木材、吹塑纸、硬泡塑(聚苯乙烯板)、软泡塑(海绵)、电热丝泡塑切割器、美工刀、剪刀、圆规、直尺、乳胶、胶水、铅笔、橡皮等。

2.课堂教学

(1)引导阶段

a.引导学生讨论、想像自己校园未来的美好面貌，描述自己所见的建筑中最喜欢的一两个，从造型、布局、结构、色彩等方面进行介绍。

b.展示建筑模型设计制作欣赏图片、效果图、制作步骤图示等参考资料。介绍校园建筑模型的具体制作过程：

(a)总体构思：有哪些建筑设施，如何布局各建筑的造型、结构、色彩等

(b)平面规划设计：画出平面布局草图

(c)主体建筑的制作：大型部件的制作、表面构件的处理

(d)附属建筑的制作

(e)其他设施的制作与配置

(f)总体调整完成

(2)发展阶段

a.讨论确定校园模型的总体造型和实施方案。小组之间进行设计在课堂完成模型基础上，进一步添加制作必要的附属部件，完善地形、操场、绿化、景观(如壁画、雕塑、喷泉)等区域，使整个校园模型更为精致、美观。

b.为模型拍照，布置模型的展示场地，邀请家长、老师和同学前来参观，共同进行欣赏、评述。分工合作，各组分别同时设计制作所分工负责的建筑和区域。

c.小组内进一步将各建筑部件的制作分工到人。

d.用两课时的时间完成设计制作过程。

e.各组同学把做好的模型单元组合在一起，成为校园模型整体。

(3)收拾与整理

作业接近完成时，指导学生从整体上对自己的作品进行调整和修改，最后完成作品。

整理工具材料。恢复教室的整洁。

3、课后拓展

(1)鼓励学生关注校园环境，根据所学的环境规划与模型设计制作知识，积极提出设计方案展示自己的设计才干和能力。

(2)在课堂完成的模型基础上，进一步添加制作必要的附属部件，完善地形、操场、绿化、景观(如壁画、雕塑、喷泉)等区域，使整个校园模型更为精致、美观。

(3)为模型拍照，布置模型的展示场地，邀请家长、老g币和同学前来参观，共同进行欣赏、评述。

教学评价建议

1.是否充分表达出了想像力和新颖的设计创意。

2.设计构思中，是否充分考虑到了各个建筑主体和设施与整个校园环境的协调。

3.制作过程中是否始终保持浓厚的兴趣，且步骤清晰，耐心细致，专注投入。

4.在设计制作活动中能否于同学愉快的交流与合作。

相关教学研究课题

1.环境审美意识的培养与中学美术课教学。

2.关于人际良好合作态度的养成与美术课堂教学关系的研究。

[教案必备] 七年级上册美术课教案之一

每个老师上课需要准备的东西是教案课件，每位老师都需要认真准备自己的教案课件。写好了完备的教案课件，这样可以避免很多因为准备不足导致的教学事故。好的教案课件需要注意哪些方面呢？下面是小编帮大家编辑的《[教案必备] 七年级上册美术课教案之一》，但愿对您的学习工作带来帮助。

单元总目标：

通过对学生装、校园环境艺术品的设计与模拟制作活动和校园规划模型的设计索利用各种艺术方法与艺术手段美化自己的形象、美化校园环境、创设人与环境的自然和谐情境，激发学生热爱生活、热爱学校的情感，以及发现美、创造美的愿望，同时在活动中提高综合运用多领域知识、技能的能力。

单元课时分配建议：

本单元内容可分3课进行教学，共用5课时完成。

第1课 学生装设计与模拟制作(1课时)

第2课 校园环境艺术品设计与模拟制作(2课时)

第3课 校园规划模型设计制作(2课时)

活动一

课题：学生装设计与模拟制作

学习领域：综合探索

课时：一课时

教学目标

通过学生装的设计与模拟制作练习，了解服装设计的基本知识，提高学生对着装美的鉴赏能力和审美情趣，激发创新意识。

活动安排：

设设与展示

1、画一幅学生装设计图，写出设计思路，还可以用你小活中的材料试着做一件模拟学生装。

2、利用自己设计的学生装开—个学生装发布会。

教学过程：

1、课前准备

◆教师准备：服装设计作品欣赏投__或多媒体课件;人体模特图投__及与之配套的数套服装图复合投__;预制供学生叠加粘贴服装的黑色或灰色男女人体模特剪影图;请数名同学课前穿好大小合体、款式新颖、色彩搭配协调的学生装以备课堂表演供同学欣赏、参考。

◆学生准备学具：搜集若干服装设计效果图、照片等图片参考资料;铅笔、彩色水笔、各色布头或彩纸，剪刀，胶水等。

2、课堂教学

(1)引导阶段

a.与学生讨论“如何为校园添色彩”这一话题，引出本单元的学习内容。

b.请数名已穿好学生装的同学进入教室进行服装表演，导入本课的学习内容。

c.师生讨论以下问题：购买服装时你如何进行选择?服装设计在我们日常生活中起什么作用?学生装应该具有什么特点?我们学校的学生装应该体现什么特色?

d.出示服装设计作品欣赏投__或多媒体课件，引导学生欣赏介绍服装设计过程的几个环节：

①服装的款式造型设计：从整体造型人手，用简单的几何形概括地把握服装的轮廓，要与人的职业、身份相适应。

②服装的色彩设计：服装的色彩要与人的肤色、发色成对比或调和的关系，也要考虑与人的职业、身份相适应。常用的色彩搭配方法有同种色组合、类似色组合、对比色组合。

③服装的面料选择(只作提示，内容从略)

(2)发展阶段

指导学生进行学生装设计练习。

练习方式：

①效果图的绘制：用铅笔画设计草图，用彩色水笔着色完成。线条应简练概括，涂色不__于均匀，只作标示性涂绘，体现生动的效果。

②用简练的线条勾画出人体的大致轮廓，用碎布头或彩纸剪贴服装。教师预制的黑色或灰色男女人体模特剪影图可供学生叠加粘贴，展示自己的设计效果。

③要求每位同学任选以上两种方式之一，设计男、女学生装各一套

(3)收拾与整理

整理学具，恢复教室整洁。

3.课后拓展

(1)评选出秀的学生装设计作业，主动向学校推荐，争取用于今后本校学生装设计制作的备选方案。

(2)留心生活中各种不同职业、身份的人的着装，分析其优缺点和需改进之处。运用所学知识在父母、亲友购买和定做衣服时，尝试为他们提供参考意见。

(3)举办学生装设计作业展览、交流、评议活动。

(4)根据优秀的设计稿，利用报纸、纸盒、塑料、线材、布料、等废旧材料以及围巾、帽子饰物等现成品制作成服装，召开服装设计新作模拟发布会，进行服装表演，配以音乐、化妆、动作、舞台美术、海报招贴等，充分发挥每个人的创造和表演才能。提示学生留心观察乡村或社区环境的场景及建筑物，注意物象所呈现的__现象，感受其美感特征并大胆进行写生表现。

教学评价建议

1.能否自觉地以审美的眼光观察和分析周围人们的着装。

2.能否恰当地运用所学的服装设计知识进行设计练习。

3.是否对本课内容有持续的兴趣并积极的参与本课的各项活动。

相关教学研究课题

1.关于校园学生装设计教学中的“综合探索”途径与方式的研究。

2.关于学生装设计课堂教学与课外拓展活动相结合的研究。

活动二

课题：校园环境艺术品设计与模拟制作

学习领域：综合探索

课时：2课时

教学目标：

1、了解校园环境艺术的意义和作用;学习环境艺术壁画、雕塑小品的设计制作过程。

2、校园雕塑小品和壁画的设计应与校园整体环境相协调符合审美要求。能初步提出校园环境艺术设计的改进建议。

活动安排：

1、欣赏这些艺术品，想一想，它们与环境协调吗?

2、集体考察一下自己的校园环境，讨论哪些地方需要改进?

教学过程：

1.课前准备

◆教师准备教具：环境艺术雕塑、装饰壁画的图像资料、泥、泡塑块、卡纸或其他材料制作的校园环艺雕塑小品和装饰壁画小样范作多媒体教学课件(如有条件)等。

◆学生准备学具：泥、泡塑块、卡纸、竹、木、金属等材料;塑形、切割工具;乳胶等粘接材料等。

2.课堂教学

(1)引导阶段

a.展示环艺雕塑、装饰壁画的图象资料和校园环境艺术雕塑小品和装饰壁画小样范作实物，引导学生欣赏并提出思考问题校园里设置的艺术品应该如何与校园环境相协调?在校园里设置艺术品应该考虑选择那些内容和形式?你认为目前我们的校园环境应作哪些改进?何处应增加何种壁画或雕塑艺术品?提出作业要求设计一件校园环境艺术雕塑小品或装饰壁画，并任选材料制作成小样。

b.走出教室，进行校园实地考察，然后交流讨论，对校园环境现状各抒己见，发表自己的改进实施方案，包括自己要设计的校园艺术品的内容、形式、使用的材料及制作方法步骤，并对同学的方案加以评述。

(2)发展阶段

归纳学生的各种方案，分步讲解艺术品与所处环境协调统一的原则、立体造型的基本规律、材料的选用以及制作方法步骤。

学生进入设计制作过程，其间教师及时将有创意的作业向大家介绍，供大家借鉴。对创意构思和制作有困难的同学给以适当的指导帮助。

两课完成设计制作过程。

(3)展示讲评

交流展示作业，师生共同评述作业的优缺点，总结出存在的共性的问题。提出改进的建议和方法。注意将作品与拟置于的环境结合起来进行评价，避免单一评价作品本身。

3.课后拓展

(1)对社区或乡村环境进行审美考察，提出自己的改造见解，并运用课堂所学的知识技能进行环境艺术小品的模拟设计制作实践。

(2)如有条件，请校方安排施工，将优秀作业小样放大为设计尺寸，置于校园中。

环境艺术是人与其活动的环境场所、自然景况、各种接触用品等之间的综合设计和处理。它包括城乡环境总体规划设计、园林绿地设计、商业及交通信息系统环境设计、室外建筑群体的设计、室内陈设，各种用品设计以及与之相配的室内外雕塑、壁画等的统一安排设计。

教学评价建议

1.是否明确了环境艺术品与所处环境的协调统一设计原则。

2.通过本课的学习，是否养成留心观察周围环境，美化建设的习惯。

3.是否表现出关心校园和社区环境艺术建设的热情。

4.制作过程中是否表现出有计划性、耐心细致、持之以恒的学习态度。

相关教学研究课题

1.美术课环境艺术小品设计制作教学与学生现代设计意识的启蒙。

2.培养学生以艺术的眼光和审美的思维看待周围的环境。

活动三

课题：校园规划模型设计制作

学习领域：综合探索

课时：2课时

教学目标：

学习建筑和环境，模型设计制作知识和技能，合作设计制作校园规划模型，开拓学生的三维立体想像空间，训练立体造型的创意和动手制作能力。培养热爱生活、学习环境及学校的情感。

活动安排：

1、集体策划，绘制校园规划图。

2、用容易找到的材料，全班同学一起制作一组校园模型。

3、布置展示，邀请全校同学或家长参观、评述。

教学过程：

1.课前准备

◆教师准备教具：建筑模型设计制作图片、效果图、制作步骤图示等参考资料。

◆师生通过搜集，共同准备模型制作所用的材料、工具：各种白色、彩色卡纸、硬纸板、纸箱板、瓦楞纸、玻璃纸、废透明胶片、易拉罐等金属板材、木材、吹塑纸、硬泡塑(聚苯乙烯板)、软泡塑(海绵)、电热丝泡塑切割器、美工刀、剪刀、圆规、直尺、乳胶、胶水、铅笔、橡皮等。

2.课堂教学

(1)引导阶段

a.引导学生讨论、想像自己校园未来的美好面貌，描述自己所见的建筑中最喜欢的一两个，从造型、布局、结构、色彩等方面进行介绍。

b.展示建筑模型设计制作欣赏图片、效果图、制作步骤图示等参考资料。介绍校园建筑模型的具体制作过程：

(a)总体构思：有哪些建筑设施，如何布局各建筑的造型、结构、色彩等

(b)平面规划设计：画出平面布局草图

(c)主体建筑的制作：大型部件的制作、表面构件的处理

(d)附属建筑的制作

(e)其他设施的制作与配置

(f)总体调整完成

(2)发展阶段

a.讨论确定校园模型的总体造型和实施方案。小组之间进行设计在课堂完成模型基础上，进一步添加制作必要的附属部件，完善地形、操场、绿化、景观(如壁画、雕塑、喷泉)等区域，使整个校园模型更为精致、美观。

b.为模型拍照，布置模型的展示场地，邀请家长、老师和同学前来参观，共同进行欣赏、评述。分工合作，各组分别同时设计制作所分工负责的建筑和区域。

c.小组内进一步将各建筑部件的制作分工到人。

d.用两课时的时间完成设计制作过程。

e.各组同学把做好的模型单元组合在一起，成为校园模型整体。

(3)收拾与整理

作业接近完成时，指导学生从整体上对自己的作品进行调整和修改，最后完成作品。

整理工具材料。恢复教室的整洁。

3、课后拓展

(1)鼓励学生关注校园环境，根据所学的环境规划与模型设计制作知识，积极提出设计方案展示自己的设计才干和能力。

(2)在课堂完成的模型基础上，进一步添加制作必要的附属部件，完善地形、操场、绿化、景观(如壁画、雕塑、喷泉)等区域，使整个校园模型更为精致、美观。

(3)为模型拍照，布置模型的展示场地，邀请家长、老g币和同学前来参观，共同进行欣赏、评述。

教学评价建议

1.是否充分表达出了想像力和新颖的设计创意。

2.设计构思中，是否充分考虑到了各个建筑主体和设施与整个校园环境的协调。

3.制作过程中是否始终保持浓厚的兴趣，且步骤清晰，耐心细致，专注投入。

4.在设计制作活动中能否于同学愉快的交流与合作。

相关教学研究课题

1.环境审美意识的培养与中学美术课教学。

2.关于人际良好合作态度的养成与美术课堂教学关系的研究。

七年级美术教案精选

根据您的需求，中学范文网的编辑为您搜集了一些内容：七年级美术教案，供有需要的朋友参考借鉴，希望可以帮助到你。老师在开学前需要把教案课件准备好，需要大家认真编写每份教案课件。只有教案课件老师写越充分，课堂氛围当然也会更好。

七年级美术教案 篇1

教学目标：

1、知识目标：

（1）学会多角度、多视点欣赏、评述《捣练图》；

（2）了解唐代人物画概况；

（3）了解中国古代人物画的发展；

（4）学会美术欣赏的学习方法。

2、能力目标：

（1）培养学生运用信息技术查阅、收集资料的能力；

（2）培养学生观察思考后分析、解决问题进行研究性学习的能力；

3、情感目标：

（1）提高学生美术学习的兴趣和欣赏、审美水平；

（2）体会中国古代人物画，特别是唐代仕女画独特的艺术魅力；

（3）了解唐代历史，激发学生的民族自豪感。

教学重点：

多角度、多视点欣赏、评述《捣练图》

教学难点：

美术欣赏的学习方法

教学准备：

教学课件一、课前准备的相关资料

教学方法：

讲授法、讨论法、合作学习、研究性学习

教学过程：

一、布置课前学习任务。

教师要求学生查阅书籍，或上网查询网页、网站，收集、整理和《捣练图》相关的信息资料。（可制成读书卡片）

二、播放影视剧《大明宫词》片段，导入新课。

激发学生的学习兴趣，让学生产生共鸣，对唐代妇女的社会生活状况有个直观印象。

导入《捣练图》。

三、尝试以制作简单网页的形式学习《捣练图》及唐代仕女画：

以网页设计贯穿课堂教学始终，在此基础上学生进行自主学习和研究性学习。

（一）版块设计：

学生在掌握一定制作网页方法和要求的基础上，分组讨论网页版块组成。教师给予适当指导。讨论后师生共同总结确定。

版块一：仕女画（相关文字、图片）

版块二：宋徽宗赵佶（相关文字、图片）

版块三：唐女性形象（相关文字、图片）

版块四：画家小传（相关文字、图片）

版块五：思考与讨论

（二）围绕《捣练图》进行研究性学习，充实网页版块。

1、分组讨论以上前四个版块。通过汇总已备学习资料，查阅书籍，上网等形式，将和本专题相关的知识和信息归并，经讨论一致同意后整理成文，由各组派代表陈述本组观点。

2、重点分析第五版块，确定研究内容。

教师点拨学生从不同角度确定“思考与讨论”版块的内容。学生思考、讨论、分析、解决，总结。

（1）从美术的角度（《捣练图》传达的直接信息）

内容分析；构图样式；绘画技法；色彩；细节描写；艺术风格等

（2）从历史的角度（《捣练图》传达的间接信息）

主要通过画中唐代妇女经济；

文化；政治；民族关系：地理角度（信息综合）

《捣练图》与你了解的西方古代人物画相比有什么不同？收集西方古代人物画资料。

四、学习结果检测、呈示。

1、随堂检测

由教师出题或学生出题，学生抢答，检验学习结果。（题目如下：）

作者及年代；《捣练图》属于什么画种；

采用什么构图样式；采用哪些绘画技法；

色彩特点；作品风格等

2、版块评比。

将网页上传到校网站或因特网，对各小组设计制作的版面进行评比，设以下几个奖项：组织奖、创意奖和技术奖，并给予一定的奖励。

3、撰写感受或美术论文。

将学习过程中的所见、所闻、所想、所感、结论及制作网页的经过等记叙下来

将研究性学习的结果或对其中较感兴趣的一点撰写成美术论文。

七年级美术教案 篇2

一、教学目标：

1、掌握浮雕制作的步骤和方法学会正确使用工具，掌握磨、刻、铲、雕等基本技能。

2、学会用草图表达创作意图。

二、教学重难点：

重点：是讲解演示基本技法，学生尝试练习，交流探讨操作技法，在实践过程中发现问题和操作难点，引导学生逐步掌握基本技法。

难点：教给学生雕的技法，在石膏上如何表现。

教学准备：

实物投影仪、石膏板、砂纸、木刻刀、牙刷。

三、技法介绍及尝试：

1、教师讲解演示基本技法，学生尝试练习，交流探讨操作技能，在实践过程中发现问题和操作难点，引导学生逐步掌握基本技法。

2、落实“铲”这一教学难点，刀口要放平，逐层铲去背景，用力平稳，深浅均匀，不要停留在局部，以防背景产生高低不平的现象。

3、操作时注意安全，刻下的石膏粉倒在垫底的废纸里，不要用嘴吹，以防飞入眼睛

3、知识要点：

1、图案设计稿子(动物浮雕)要点：用明暗把图形的层次关系表现出来，低点画暗、高点留白，这样有助于我们在刻制浮雕前对哪些地方应去掉做到心中有数。设计时应尽量避免透视和形象的重量，以便最后制作出完整的形象。

2、刻制步骤：起形---开荒---立位---粗刻---细刻---调整与修饰

3、学生练习：

本节课完成任务：起形---开荒---立位

4、教师巡视辅导

七年级美术教案 篇3

生动的小泥人

小泥人

教学目标：

1、学会捏小泥人的一般方法。

2、培养动手能力与合作精神。

3、体验学习活动的快乐，陶冶学生热爱生活的情操。

教学重点：在活动中掌握捏小泥人的方法。

教学难点：想象一定的情境，并根据情境做出各种造型有趣的小泥人。

教学准备：课件陶泥

教学过程：

一、走进教室　看一看

1、课件展示在教室里玩耍的小泥人的图片，提醒学生仔细观察。

教师提问：你看到了什么?

2、学生回答(引导学主回答出“什么人”、什么地方”、“在干什么”)

教师小结并揭示课题。

二、做个泥人　试一试

1、 师生一起随意捏个外形。

教师在视频展示台示范讲解。(强调“随意捏”，要大胆，可夸张一点)

2、指名展示，师主共同调整。

三、捏捏泥人　动一动

1、课件展示小泥人的不同动作，配欢快的音乐。

2、师主同做“小泥人的体操”。

3、教师提问：你是怎样让你的小泥人做不同的动作呢?

教师小结捏泥人动态的要求。

四、美化泥人　乐一乐

1、课件展示5张制作完整的小泥人图片。

提问：你觉得他们美吗?美在哪里?你能看出是用什么方法做的?

师生共同总结美化小泥人的方法。并用课件展示。

2、师主共同美化自己的小泥人。

3、指名展示，师主共同点评、调整。

五、合做泥人　玩一玩

1、课件展示一组小泥人的图片。

教师引导学生从泥人的动态、细节的美化以及组合几方面来欣赏。

2、分组讨论：我们的小泥人在教室的哪个位置做游戏，做什么游戏。

3、小组合作表现。

六、展示泥人　评一评

七年级美术教案 篇4

　一、教学目的：

（一）充分发挥学生的自主学习和探究的精神，培养正确的审美情趣和追求正义与公正的价值观。

（二）让学生在积极参与讨论.探究.体验的过程中，了解美术鉴赏的方法和程序，理解作品的意蕴。

　二、教学重点

了解作品中艺术语言与主题表达的关系。

　三、教学难点

理解象征性和立体派的艺术手法。

四、教学准备

学生课前准备：查阅相关资料；准备铅笔、课本。

五、教学方法

欣赏法.理解法.

　六、教学过程

（一）．导入：1、联系学生在生活中绘画时对情绪的体现和认识，体味情绪与作品风格的关系。

2、提出问题“这节课我们也来欣赏一幅绘画作品，你来设想一下，他们是在什么情绪下创作绘画的？”激发学生学习的欲望。

（二）、学习新内容：

1、直观感受作品，并描述其带来的心理感受。

2、探究：理解作此文转自斐.斐课件.园品内涵应从几个方面入手。

3、学生介绍搜集到的作者、作品、背景资料。

4、欣赏作者其他作品和同一时期画家作品，认识立体主义的作画方法，及其形成的

原因。

（三）赏析作品：

1、结合课件展示，引导学生观察牛、马、母亲、灯、举灯的人、跳楼的人、逃生人的表情、姿态，用形容词或短句描述其带来的心理感受，并讨论、分析画面形象的象征意义。

2、理解象征性艺术手法的应用。

3、分析作品色彩、构图对作品主题表达所起的作用，对作品进行归纳性评价。

（四）、总结赏析办法：

1、在深入理解作品内涵的基础上，说出现在对作品的感受及学习收获。

2、总结赏析这类表现性美术作品的基本方法：看一看，找一找，想一想。

（五）练习活动：

联系1937我国人民生活的悲惨状况，激起学生的情绪，尝试用象征性的艺术手法、半抽象的绘画方法表现自己对战争的感受

（六）、展示作品：

1、学生展示作品，并进行自我评价与解

释。

2、拓展知识，表达战争感受的形式是多样的，如戏剧文学、音乐等。

七、板书设计

格尔尼卡

牛头：德国法西斯

马；西班牙无辜百姓

课后反思：

七年级美术教案 篇5

一、教学目标：

1.认识石膏板浮雕的制作的工具和材料。

2.掌握石膏板浮雕的制作步骤，学习相关的制作方法与技巧。

3.利用石膏板浮雕的方法表达思想情感，体会浮雕独特的形式美感。

重点：会用泥浮雕的方法造型。

难点：如何掌握雕塑泥的性能，熟练地使用工具。

二、导入：

我先向学生展示一件自己亲手制作的泥浮雕头像(我自己的形象)，问学生：“大家能认出这件浮雕所表现的人物形象吗?”学生马上会很有兴趣，并且很快看出这个人物形象就是我;紧接着我再出示一张我的自画像(速写)，告诉他们：“老师是根据自己的自画像制作的泥浮雕。”，这样引入本课的课题--泥浮雕的制作，以及本课的主要内容：为自己的同学或家长做一幅浮雕头像。

第二课时新授：

首先，我让学生简单说一说对泥塑的了解，再带领他们一起认识泥浮雕的工具和材料。

其次，我引导学生了解泥浮雕的制作过程，掌握制作的方法，学习相关技巧;为学生播放教学录像，展示我课前制作泥浮雕头像过程的三个片段：

1.处理雕塑泥

2.确定大关系(人物形象、高低层次)

3.塑造细节，调整整体

再次，我打算着重指导学生结合从前学过的知识，并根据“泥”这种特殊的材料和性能，灵活运用工具，充分体验泥浮雕的制作过程，逐渐掌握制作方法与技巧，在实践中获得感受，加深对浮雕艺术的理解。

最后，我组织学生针对课堂作业进行自评与互评。

七年级美术教案 篇6

一、教材分析：

《全日制义务教育美术课程标准》初中阶段对"欣赏评述"课的要求是学生能"对美术作品和美术现象进行简短评述"。"欣赏评述"是对美术作品进行分析、解释、判断的教学活动。评述更着眼于对美术作品理解、评价的表达。

目前，学生欣赏美术作品往往以"像不像"来衡量，这体现了学生对艺术与生活的关系，认为艺术应该反映生活的朴素的理解。然而，许多美术作品所创造的艺术形象又与生活中的真实原型不一样，对此学生就说不出道理了，尤其是对现代艺术与生活的关系，他们不能理解且疑惑甚多，既不可能"欣赏"也不会评述了。学习此课的目的就是使学生能更好的理解艺术与生活的关系，即"艺术源于生活，高于生活"，为欣赏评述美术作品奠定基础。

马克思主义哲学认为物质是第一性的，意识是第二性的，意识是对物质的能动的反映。艺术作为社会意识形态，是社会存在的反映，美术作品作为人的意识的物化形态，是美术家能动的反映社会存在的结果，它作用于社会。

美术作品的创作分再现性和表现性的两类。再现性的艺术是以真实再现客观世界为目的，作品的艺术形象逼真写实。艺术家通过真实再现客观对象的形象，表现自己对世界的认识、情感和思想，其创造的艺术形象以栩栩如生而称道。表现性绘画是以客观对象为媒介，主要在于表达作者个人的主观精神，即思想、情感或审美理想等。画面的艺术形象予以夸张、变形的处理，或予以荒诞的组合等，从而创造一个新的艺术世界。表现性艺术中的抽象派、超现实主义的绘画作品中，画面中所表现的艺术形象虽然与生活中的原型有很大差距，但仍是源于生活的，如果没有对生活的体验，也就不会有绘画情感表达的形式感悟。因而它不仅源于生活，更高于生活。

二、教学思路：

董希文的《开国大典》是现实主义油画的经典之作。学生都称赞这幅画画的好，但好在哪里，画面的艺术处理如何高于生活的，只要将"生活中的原型"与作品加以对照，再运用提供的相关艺术处理技巧的资料加以分析，学生就可以领会。

三、教学目标：

1、通过艺术作品的欣赏和分析，使学生进一步理解"艺术源于生活，高于生活。"的道理。

2、通过艺术作品的欣赏和分析，使学生初步学会欣赏艺术作品。在思考和讨论中培养学生合作互动地解决问题的能力，锻炼学生的评述能力。

3、培养学生的参与意识，增强学生的民族自豪感，激发学生的爱国主义热情。

四、教学重点：

使学生理解艺术创作的题材、内容与技法都源于生活，艺术家所创造的艺术作品及其艺术形象是高于生活的。

教学难点：以美术作品作为切入点，使学生理解"艺术源于生活，高于生活。"

五、教学准备：

教师：教材，教学课件,实物投影仪等。

学生：教材，查找和搜集相关资料，如各类艺术作品(实物、图片资料、音像资料等)，部分学生亦可准备语言表演或肢体表演的节目。

六、教学内容及过程：

(一)组织教学：检查学具，安定课堂。

(二)导入。

1、影视欣赏：动画片《奔尼兔》片段

2、思考比较：动画片中的兔子形象与生活中的兔子的异同

3、点出本课重点，并板书"艺术生活"

(三)美术作品赏析。

1、国画作品《虾》(齐白石)

①映示国画作品《虾》(教材P4)

齐白石是我国的艺术家，他在诗、书、画、印几个方面都达到很高成就。齐白石作画反对拘泥于形似，主张作画要形神兼备。他认为"作画妙在似与不似之间"，"太似为媚俗，不似为欺世"都不可取。

就拿他画的虾来说吧：人们都觉得画的像极了，虾体透明，会游、会跳动。不过当我们拿画中的虾与生活中的真虾相比，它们又有很多不同。

②《虾》的艺术处理：

齐白石依据真虾总结出极为简练的画法，使其所画之虾又不同于真虾。真虾的眼睛看上去是一个小点，他却以浓墨横笔将虾眼画的非常突出，显得极为精神;真虾的腿有很多，他删繁就简，仅画五条，就显得多而生动。所以他画的虾，既让人感到是充满生命力的在觅食游动的活虾，又让人体会到苍劲有力的笔法和浓淡干湿变化的墨色的艺术美感。

③《虾》的艺术特色及其艺术魅力。

齐白石所画之虾的头与尾是俯视效果，腰身是侧视效果，是由两处虾的形象特点构成的。正是由于画家集中和强化了虾的典型特征，所以他画的虾比真虾更具典型性，也更高于生活。画家根据长期的观察，按照美的要求，把生活中的虾变成了艺术的形象，它离不开对象的特征，但由于画家的夸张和取舍，使观者对虾的生动活泼的印象更强烈了，它"妙在似与不似之间"，给人以美的享受。

齐白石的作品之所以打动人，更在于寓于形象之中的情--充溢的诗意和对生活的热爱之情，也诱导、激发着人们对生活的爱。

2、油画作品《开国大典》(董希文)

①播放《开国大典》影片片段。

②映示关于《开国大典》的油画作品和摄影作品各一张。(教材P4)

这是一幅深为群众欢迎的革命历史画。画宽4.05米，高2.3米，油画。1952年至1953年作，现藏中国革命历史博物馆。

画面主体为毛泽东主席和其它中央领导人在天安门城楼上。代表着亿万中国人民向全世界庄严宣告：中华人民共和国成立了，中国人民从此站起来。这庄严的声音，响彻天安门广场，回响在祖国大地，震撼着全世界。它表现了新中国开国大典的宏伟壮阔的场面，再现了"中国人民从此站起来了"这一划时代的一刻。

③学生看教材P6,分小组讨论两者的差别。

④学生发表讨论结果。

⑤教师分析总结油画《开国大典》的艺术特色。

油画《开国大典》艺术处理方法：

--运用了油画表现手法，强调了空间感;

--拉开了毛主席与各位首长的距离，人群、扶栏的透视线与灯穗方向引向毛主席，突出了毛主席的中心位置;

--减少了近处的廊柱，抬高了灯笼，看到广场上的群众、红旗，烘托出隆重热烈的庆典气氛;

--蓝天、白云、红灯、红柱，色彩鲜艳明快;

--在主席台上的菊花表现出"十一"正直金秋丰收季节。

画面上，国家领导人虽只在左侧占画面三分之一的部分，但在暖调子的红灯笼、红柱子、红地毯的衬托下，非常醒目。毛泽东主席健朗魁伟的身姿处于画面中心，也体现了领导全中国的核心之核心，并与远方千千万万的群众遥相呼应，共同为中国历史掀开新的一页而自豪。画家在构图、设色、人物等场面的处理上，体现出一个泱泱大国的气魄和风度。如果你到过天安门城楼上，会更加体会到作者构图的大胆与巧妙。画家在画面上加宽了左右两边红柱子的实际距离，并把右边的一组红柱子搬到画面之外;将栏杆、地毯、__队伍平行舒展开去使宏大的群众场面得以充分表现。

天安门座北朝南，中央领导人本是面向南方站在毛泽东主席后面，处于逆光之中并背向观众。画家大胆地将中央领导人的位置移至左侧一角，从而消除了逆光与背向观众的现象，使画面显得更加明丽而喜气洋洋。再细看，毛主席的集团也不是面向正南方。另外，典礼当天是阴天有雨的天气，画家却把它改为秋高气爽的晴朗天气，使人有天随人愿、清爽欢快之感。所有这些大胆的改动，一般人看画时都并不会察觉，不会去分析这些情况给人的印象是，该画真实地、恰如其分地表现了开国大典的盛况。非如此不可。这就是艺术家大胆而高超的构图技巧，从而体现了一个深刻的道理：艺术不是生活毫不走样的"复制"，不是生活的翻版和备份。如果说生活是艺术的原型，那么艺术则是生活的升华。艺术源于生活，更高于生活!

画家在此画中努力使西方的油画技法与我们民族的审美观相适应，特别在色彩处理上，强调色彩的单纯，对比强烈。红地毯、红灯笼、红柱子及远处红旗的海洋与蓝天、绿树形成对比基调，使画面热烈而明快的;金黄色的菊花与蓝天、白云的对比。既点明了秋高气爽的季节，又与黄色的灯穗相呼应，增强了华贵灿烂、富丽堂皇的欢庆气氛。总之，画中强调了物体的固有色，减弱了随光线、环境而异的西方画法用色法。柔进了中国画法的工笔重彩绘画技巧和敦煌壁画用色的特点。画家在描绘红地毯时，还独具匠心地在颜料中加入砂粒而收到意想不到的艺术效果。画家深厚的艺术功底，使这幅画成为具有强烈艺术感染力的优秀作品。

3、美术作品的艺术魅力

齐白石的国画作品《虾》的传神美

凡高的油画作品的色彩美

列宾的油画作品《伏尔加河上的纤夫》的悲壮美

4、美术作品创作的表现形式。

再现性：以真实地表现客观世界为目的，作品的艺术表现形式是逼真写实的。

图例：油画《父亲》(罗中立)、油画《泉》(俄)(普拉斯托夫)

表现性：以客观对象为媒介，重在表达作者的精神和内心情感，画面的艺术表现形式或以夸张、变形处理，或以荒诞的组合，创造一个新的艺术世界。

图例：油画《开花的苹果树》《灰色的树》《红树》(荷兰)(蒙得里安)、中国画《松魂》(吴冠中)

(四)其他艺术作品赏析。学生展示和分析生活中能反映出"艺术源于生活，高于生活"的实例。

提示1：实例可以是美术作品，也可以是音乐、舞蹈、戏曲、影视作品，还可以是文学作品。

提示2：学生展示时，可出示实物，也可出示图片资料、音像资料，还可进行语言或肢体上的表演

(五)课堂总结：艺术创作与生活的关系

1、结合课件讲述名家对"艺术源于生活，高于生活"的论述

"艺术来源于生活，可是，它并不是生活的翻版和备份，而是生活与艺术的完美融合，是典型生活的艺术化处理。艺术作品比普通的生活更高，更强烈，更具有集中性，更典型，更理想。"--毛泽东

2、师生共同总结"艺术创作与生活的关系"，同时课件映示"艺术创作与生活的关系图"

生活是艺术创作的源泉，生活给艺术家提供了丰富的创作题材和灵感，使艺术家发现了美。生活还给予艺术家以激情，使艺术家凭着感悟创造美。然后他们以各种艺术手段为媒介，再现或表现美。高于生活的艺术作品由此而来。

3、映示课题《艺术源于生活，高于生活》

(六)结束语：

"生活中处处都有美，缺少的是发现美的眼睛。"就让我们擦亮眼睛，到生活中去发现美，用我们的心去体验美，为我们的生活创造美，然后---起享受美吧!

(七)课后拓展

一、写一篇相关主题的小评论

二、出一期相关主题的墙报

三、开一个相关主题的班会

七年级美术教案 篇7

11课策划一次校园活动

教学目标

了解如何策划校园活动。

了解怎样结合校园活动进行调查研究。

通过调查了解活动所涉及的部门与学科。

跨学科全面的思考与设计创作出好的策划。

教学重点

如何应用美术的形式把校园生活中设计的方方面面表现出来。

教学难点

找准美术表现形式与活动策划的结合点培养综合解决问题和整体艺术策划的能力。

教学准备

纸板、聚苯黏合剂、束扎用铁丝、绳子、水彩、水粉颜色、水彩笔、油画棒等。

教学过程

一、导入

每一年，我们学校都会组织很多活动，如艺术节、绘画展、科技周等等。它们是一次欢乐的盛会，展示自己的舞台。如果让我们班来策划一次活动，我们有这个信心和能力吗？板书课题：策划一次校园活动。

二、新授

在课前我们已经以艺术节为例，请同学们调查了关于艺术节的策划知识，你是通过哪种途径了解的？生答：专业书、网上的信息、报纸、杂志、访谈。现在我们以组为单位共同献计献策，以出示题板的方式回答问题，比比谁的方案秀：

（一）艺术节策划方案将涉及哪些的环节？请各小组讨论后出示题板，看哪一组同学想

到的详细：（活动时间、地点、目的、各种宣传和准备、内容安排、活动进程、部门分工、费用预算、负责组织人员等等）

（二）艺术节的内容有哪些？开幕式、集体表演、歌舞晚会、朗诵会、猜谜大赛、绘画比赛、演讲天地、游戏比赛、图书大餐、颁奖晚会……

（三）这么多的活动，应该有哪方面的准备？同学们出示：场地的租用、人员的安排、

舞台的设计、服装、道具、器材、宣传品、美术材料、奖品等等。

（四）要与哪些部门进行沟通？学校后勤部、器材室、团委、歌舞团、演出公司、美术公司、赞助单位等。策划活动的确是一个即复杂又综合的过程。

（五）哪些内容可以借助美术这种视觉形式来传达？学生讨论：策划图、策划方案、舞台布置、宣传品：如海报、吉祥物、会标、纪念册、请柬、节目单、面具、签到册、标语等等。老师总结：看来，美术的作用可真不少，形式也是多种多样。好的艺术设计将使主题更加一目了然，获得更隆重、成功的效果。

（六）以上我们把校园活动涉及的各方面进行了全方位的讨论研究，我们如何用美术的形式表达策划的内容？

用大屏幕显示策划图的绘制方法、流程图、路线图、鸟瞰图、卡通图、图表加说明的几种方法，并加以解释说明各自的特点。

如流程图主要显示机构设置或表达活动流程；路线图主要显示各地点的顺序；鸟瞰图是俯视的直观效果；图表加说明更使策划图文并茂，清楚明了。

值得注意的如何使各图统一和谐：可利用几个明度相近的色块作背景或用线条、文字或图标分割或组织成组。做到有主有次，多而不乱。

三、作业

以组为单位，用所学的美术知识为学校设计一个方案，可用手绘或电脑等方法。评选标准：紧扣主题；设计整体、新颖、多样；色彩和谐；图文并茂。

四、总结

各组展示作品，集体评价，按标准选出秀的方案。

老师总结：本节课我们了解了策划活动及策划的环节，通过集体的力量完成了一次有意义的探索，使我们对美术与生活有了更全新、全面的了解。希望同学们多运用美术的方式表达思想，创造生活。

五、评价

这是一节与同学们生活密切相关的探索学习，是同学们主动把美术学习变成文化实践的过程。老师要使学生在具体情景中把创新观念转化为具体成果，跨学科学习，理解共通的原理，发展综合实践的能力。

12课面具设计制作

教学目标：

1、了解面具的由来和演变发展的过程，了解不同国家、地域、民族对面具的不同理解。

2、了解面具的造型特点及表现形式和方法。

3、了解现代面具的功能和作用。

教学难点：

设计出具有新意、艺术效果独特并符合表演角色性格特征的面具。

课前准备

（1）多媒体课件、图表、面具光盘。

（2）面具相关文字资料及图片资料。

（3）学生制作面具的海绵纸，胶水等。

（4）学生表演节目用的道具和音乐。

三、教学设计

学习内容学生活动教师活动

第一课时激发兴趣与合作探究第二课时学习与制作第三课时展示、体验、交流。分组合作，讨论节目，分配角色。搜集面具资料（图片、实物、文字资料等）与同学交流自己对面具文化的了解。欣赏中外面具作品。学习面具的设计制作方法。设计有创意的面具以小组为单位表演节目，评价自己与他人的面具及节目的设计。引导学生观看录像。组织学生分组，讨论每位要演节目及角色，引导学生查找资料。讲解面具知识，面具的历史、面具的制作方法。重点讲面具对人物性格的刻画。指导学生设计出有个性、有创意的面具。正确引导学生评价

四、教学过程设计

（一）第一课时激发兴趣与合作探索

1、影片欣赏：播放童话剧《马兰花》录像资料

2、教师总结：看了录像中戴面具表演的节目。我们也要开一场联欢会。要以小组的形式每个同学戴上面具，表演你喜欢的节目。

3、教师提出问题请同学思考：a、你和谁一组？b、表演什么节目？c、我演谁？d、角色的性格是什么样的？e、你如何给角色设计面具？

4、请你用形象或语言描绘出你所演角色的特征。

5、请同学查阅有关面具的文字资料、图片资料、实物等。（通过书籍、网络、电影、录像等）

（二）第二课时：面具知识的讲解与面具设计与制作

1、面具知识的介绍

引导学生把搜集的图片、文字资料，以小组为单位向全班同学展示。交流对面具文化的了解。

交流内容应包括：（1）古代面具的由来、意义、功能。

（2）不同民族、不同地域、不同国家面具的造型特点及风格。

（3）面具的材料及色彩特点。

（4）现在面具的功能：随着社会的发展，面具的功能已不再是祭祀，驱鬼怪，除病魔。

提问：现在社会中面具都运用在哪些方面？

学生思考：家居装饰、表演道具、狂欢节、物品的设计等。现代面具是人们除旧迎新、欢歌劲舞、交流情感不可缺少的装饰。

教师用多媒体课件演示现代面具图片，加深对现代面具的了解。

2、教师讲解面具的设计制作方法，步骤。

3、学生制作面具

在教师介绍面具制作的基本原理和方法的基础上。学生展开设计与制作。

学生思考：（1）设计什么风格的面具？（粗犷、奔放或细腻。写实或抽象）

（2）运用什么样的色彩表现人物的个性？（色调统一、色彩对比强烈）

（3）采用什么样的制作方法？（平面或立体）

要求：面具造型色彩夸张独特，符合节目的角色。

（三）第三课时展示、体验、交流

根据上节课制作好的面具向全班同学展示、体验、交流。

1、分别以组为单位，上台表演本组设计好的节目。同时，体验角色的内心情感。为了使节目更生动，可以考虑音乐、旁白、服装、道具等。

2、发给每人一张评价表。每组表演完节目后，给以评价。

3、全班同学的面具贴在黑板上。教师引导同学评价。（从面具及表演两方面评价）

教师提出问题：你最喜欢哪组同学设计的面具？为什么？

你最喜欢哪组同学表演的节目？为什么？

4、学生交流体会，赞美他人的优点，欣赏他人的成功。

5、教师总结评价

附：

评价表

第一组第二组第三组第四组第五组第六组

面具造型30分

色彩30分

节目创意20分

表演20分

五、教学反思

本课程属于设计应用课。在教学设计上更注重学生的体验，由于学生知识、能力不同，在设计面具和表演节目上，教师要尊重学生自主兴趣，情感的表达。节目的选择应符合学生的年龄特点，充分展示学生的所思所想，是学生内心世界的一种真情流露。

13课设计吉祥物

设计吉祥物（教案）

七年级美术教案 篇8

一、由欣赏有关吉祥物的资料导入本课

1、出示课件（与学生一起欣赏）

2、提出问题（什么是吉祥物）

师：通过刚才的欣赏，哪个同学能给大家谈谈你对吉祥物的理解？

生：自由回答

师：刚才你们所都说是你们个人的看法，现在请同学们看课本，看一下课本上是怎样定义吉祥物的？呆会儿，我找个同学归纳一下。

（生看课本）

师：看完了吗？哪一位同学愿意给大家说一下？

（生总结完毕）

师总结：吉祥物是人们为组织主题活动而设计的标志性的形象，象征欢乐吉祥、内含成功企盼的愿望。

二、研讨吉祥物的造型特点

师：同学们课下对本课的学习都做了精心的准备，好多同学都把自己搜集到的吉祥物的资料带到了课堂。这是一种很好的学习方式，希望同学们能够养成这样的习惯。那么，吉祥物之所以会成为吉祥物，它在造型和色彩上有什么样的特点呢？现在同学们就根据你手中的吉祥物以及大屏幕上老师搜集的吉祥物，分组讨论一下，四人一组，现在开始。

（生讨论）

师：每组选出代表，说出你们讨论的结果，大家踊跃发言！

师总结：（课件显示）形象可爱、夸张、活泼、幽默、憨厚

色彩对比：对比鲜明、色彩亮丽

三、吉祥物的设计思路

师：设计吉祥物首先要有一个主题，你是为哪种活动而设计的，比如我们的主题班会、爱鸟日、校运动会、艺术节等。

师出示课件吉祥物的设计思路

师：主题确定后，就是原形的选择，比如爱鸟日，同学会选择什么样的形象呢？

（生自由回答，各种鸟的形象都有）

师：不管同学们选择什么鸟的形象，都有你们的理由，那么，为了使这个形象更加突出，更有趣味，我们可以对它进行大胆的拟人的夸张变形，同学们可以借鉴一些的吉祥物的设计。

（师举例，课件显示）

师：关于吉祥物色彩的设计，老师要求你们做到大胆、鲜亮、明快、有特点。以上就是吉祥物的设计思路。那么下面，就充分发挥你们的想像力，尽情展示你们的才艺吧。

七年级美术教案 篇9

教学方法：讲解、欣赏、观察、比较和练习相结合。

一. 教学目的

通过线造型素描的学习，使学生初步掌握运用结构线表现物体之间的比例、轮廓、体积、对比、远近、方法和透视等的作画方法，培养学生对形体结构的理解能力，发展窨造型想象力。

二、教学重点、难点

重点：讲解线造型的功能和线造型素描的步骤。说明物象形态内部的构造特点决定了处部形态的面的性质。

难点：运用结构线刻画物体内部和外观的组合关系，直至结构本身。

第一课时

教具、学具准备

教具：1.线徒刑的素描作品数幅，明暗素描作品数幅;2.立方体和圆柱体框架模型一个;

学具：软芯铅笔、橡皮、课本、作业本。

第一课时

(1) 组织教学检查学生课堂常规及学习用具的准备(2) 。

(3) 导入新课线造型素描作品数幅和明暗素描作品数幅，(4) 给学生欣赏、鉴别、然后讲解。

设问：线造型的素描和明暗素描有相同点和不同点

(5) 讲授新课

1. 线造型素描的特点及线的造型功能。

线造型的素描图是通过线结构的运用，直接体现和暗示物体的体积、远近、方位和对比等牲，表现出物体内外部组合关系及前后左右的空间状态。

线造型素描剔除或减弱明暗色调层次，强调物体本质的实在的形体结构，所以表现物象的效果明确、肯定、清晰和刚劲有力。

线徒刑素描是以线徒刑的方式研究自然的造化和物象的结构，线的造型功能可以概括为以下几点：

(1) 表现物象的外形轮廓，(2) 勾画形体的边界。

(3) 表现物象的内外结构、空间位置、透视变化及物与物之间的组合关系。

(4) 表现物象的虚实关系、明暗关系及体积感。

(5) 表现物象的势、力、节奏、韵律感，(6) 抒写人的情趣，(7) 气质。

线造型素描不但可以在美术专业方面方为一种艺术表现形式，而且以图解形式适用于理工科专业中，作为工程技术人员的一种徒刑技能服务于设计，在建筑、园林、工业设计等图纸绘制上，结构线的徒刑已成为工程技术人员的一种设计手段，广泛适用到现代建设的各个产生领域中。

1、 立方体与圆柱体

(1) 立方体(对照立方体框架模型分析)

立方体是一切形体的基础，它的结构是由大小相同的六个正方形平面，按照垂直关系而构成的。

圆柱体是以长方形的长边为轴，旋转360。而构成。也可以说是由无数个相同的圆面叠杨(如硬钱币叠成一圆柱体)

教材P14上图，立方体与圆柱体结合图形是说明立方体内可以产生一个圆柱体，圆柱体在立方体内的构成是以一个正方体的二分之一边为轴，以立方体一个面的中心点为圆心，旋转306而成。圆柱体的立体感可通过顶底面的透视圆面体现。

(6) 作业要求

1、 临摹P14立方体和圆柱体范画。

2、 用3B、和6B铅笔作画，3、 要求表现物象透视准确，4、 结构清晰。

(7) 课堂小结：

选出一部分作业讲评，指出优缺点，布置下节课的学具准备。

第二课时

(1) 教具和学具准备：

教具：1、立方体的切挖模型;2、用泡沫塑料做两个相等的长方体模型，把它们拼在一起是一个立方体;3、大幅基本形体切挖挂图;4、能进行切挖的软性固体材料。

学具：萝卜、柑桔、苹果、肥皂、泥巴等软性材料;2、小刀、铅笔、橡皮、课本、作业本。

(2) 组织教学：

(3) 复习旧课，

(4) 导入新课

我们了解立方体及圆柱体的构成，那么把这些基本形体进行切挖后，会是怎能样一种结构变化呢

(5) 讲授新课

板书：基本形体的切挖：

1、 立方体的切2、 割与组合：

课本P14下图说明从立方体中间切开成为两个长方体，然后将这两个长方体可以拼叠成各种造型(用二个长方体拼叠演示)

切去立方体的八分之一，首先找出立方体三个相邻的面的面中心点，并把每个面分成四等分。然后将三个相邻的四分之一等分垂直切去。

用泡沫块做一个立方体，切去八分之一，被切去部分仍可嵌入原处，以便演示，并用红色在立方体相邻的三个面上画出垂直水平线，切去后的截面用三种色区别，(自制模型进行演示)

2.圆柱体、球体、锥体的切挖：

用较规范的萝卜、桔子或苹果及橡皮泥等到物，在课堂进行切挖示范，揭示圆信体、球体、锥体被切去一部分后的结构变化，并挂出以线徒刑的切挖结构图。

(6) 作业要求

作业一：临摹P/15四种基本形体切挖图。

作业二：可任选一种基本形体作切挖练习，如立方体可用肥皂块、泡沫块等;圆柱体可用萝卜等;球体可用柑桔、苹果等。将切挖后的伤口放在课桌上进行写生。

要求运用虚实、轻重不同的线条描绘声绘出对象的内部与外观铁组合关系。

课堂小结

对切挖练习及以线造型写生较好的作业进行表扬，指出普遍存在的问题，布置下堂课的准备工作。

第三课时

(1) 教具和学具准备 ：

教具：大幅《口杯与肥皂盒》步骤然图范画一张。口杯与肥皂盒三组静物。

学具：4B或6B铅笔、橡皮、课本、作业本。

(2) 组织教学：检查学生课堂常规及学习用具。

(3) 复习旧课，

(4) 导入新课：

通过前二节课的学习，我们可以获得以下两点认识：

(1) 物体的外观形态特点，(2) 都取决于它的构造特点。

(2)任何物体的外形都是由不同的面构成，面归纳起来有三种形式：即有方向不同的面(包括正、侧、水平、垂直、倾叙的面等)，有性质不同的面貌一新(包括平面、曲面等)，有大小不同的面，这些面按照物体的结构形式、组织、联结起来，构成物体的外部形态。

物体的外观形态只有借助于光的作用才能显示出来，然而，线造型的素描特点不是借助光的作用所产生的明暗形态来刻画物体的结构体积，而是用结构线来表现物体的内部与外观的组合关系，直至结构本身，所以，了解物象形态的构造形态的构造特点和外部形态的面的性质，是画好线造型素描的关键。

(7) 讲授新课

板书：口杯与肥皂盒

线造型的素描步骤(结合课本P16“口杯与肥皂盒“进行讲解)：

(1)面对写生的物体，采用剔除或减弱明暗光影的方法，从整体出发，观察和找准物体的基本形，用线和点标出，并注意画面构图。

(2)用辅助线画出物体的大体轮廓，形体结构，透视变化及物与物之间的组合空间位置。

(3)用线准确地刻画出物体的内外部结构关系、透视关系、体积感及物与物之间的组合空间关系。

(4)调整修改，使画面效果完整。

3、 透视法则的运用(结合范画讲解)

平等透视法则，成角透视法则和圆形透视法则应结合步骤图渗透讲解，不宜过多涉及透视知识。

5、 作业要求

要课作业可安排写生“口标与肥皂盒“，也可临摹课本16的范画。用软芯铅笔作画(4B或6B)，作业要求轮廓比例基本准确，构图适当，透视准确，并能初步运用不同线条表现出物体的内外组合关系和窨立方体形态。

七年级美术教案系列(8篇)

每个老师都需要在课前有一份完整教案课件，又到了写教案课件的时候了。只有充分准备好教案课件的前期设计，才能很好地达成要求的教学目标设计。你是否正在动笔写一篇教案课件吧？考虑到你的需要，小编特地编辑了“七年级美术教案系列(8篇)”，相信你能从中找到需要的内容！

七年级美术教案(篇1)

教学目标

1、知识与技能：学习海报设计的基本知识。

2、方法与过程：掌握海报的设计步骤和制作方式。

3、情感态度与价值观：启发和培养学生的想象力和创新能力。

教学重点

1、了解掌握海报的构成要素、设计原则及创意方法。

2、尝试设计一幅有创意的海报。

教学难点

对学生分析能力、形象思维能力和创新能力的培养，使他们能根据活动的主题去设计一幅富有创意的海报。

教学方法

直观感受、讨论、欣赏、观察、发现、情景、讲授、演示、比较等。

评价要点

1、是否掌握了海报设计的基本原则和设计方法。

2、能否根据活动的主题展开思维联想，设计出创意独特的海报。

3、是否热心参与学习活动，能否提出有价值的问题。

4、操作实践过程能否细致耐心，与同学合作是否融洽。

课前准备

教具：多媒体教学课件及设备、实物投影仪、卡纸、彩笔等。

学具：卡纸、铅笔、橡皮、彩笔等。

教学设计示例

一、范例导入

以“长安大学第一届图书文化节”的宣传海报或其他代表性的海报为例导入，引导学生通过观察了解海报中传递的信息，发现和总结海报的特点。

二、新授内容

1、海报的构成要素。

对比多幅海报的异同点，引导学生发现和总结海报的构成要素。

2、海报设计的原则。

利用“第十届中国上海国际艺术节”海报，引导学生说出各要素的选择和处理的特点。

(1)文字：

A、标志性文字即海报的主题文字，必须醒目、简洁，字体的选择和编排应根据活动的需要作艺术化的处理。

B、辅助性文字是对标题的具体说明，一般需要写明活动的地点、时间及主要内容。

(2)图形的位置和比例在海报中一般比较重要，图形的选择应呼应主题且构思新颖。

(3)色彩应醒目，常用对比色，以增强视觉冲击力。

3、海报的创意设计。

引导学生结合说学的海报知识，分析优秀海报作品构思、处理等独到之处，培养学生的形象思维能力。

4、海报的制作方式。

通过欣赏大量优秀海报作品，了解优秀海报制作方式——计算机制作、手绘制作。

三、实践练习

用手绘的方式为学校艺术节设计一张创意独特的海报。

1、说创意思路。

引导学生以小组为单位，说出自己的思路和想法，并通过讨论完善自己的创意思路。

教师辅助总结，让学生了解海报设计的具体设计步骤。

2、画创意海报。

把创意想法表现出来。(要求：构图合理、完整，主题明确)

四、展示评价

1、四人小组展示交流，进行自评和互评。

2、教师点评部分作业，巩固本课知识。

五、拓展提升

出示几幅能引发深层次思考的公益海报，引导学生去领悟其中的含义，向学生渗透爱的教育，进行德育深化。

六、教学反思

通过本节课的学习能让学生加强美术及相关学科与校园生活的紧密联系，提高运用美术语言表现生活、表达思想情感的综合能力;进一步认识和理解美术在社会生活及历史文化中的地位、作用，增强设计为生活服务的意识，激发学生积极参与校园文化生活的热情。

##结束

七年级美术教案(篇2)

一、由欣赏有关吉祥物的资料导入本课

1、出示课件（与学生一起欣赏）

2、提出问题（什么是吉祥物）

师：通过刚才的欣赏，哪个同学能给大家谈谈你对吉祥物的理解？

生：自由回答

师：刚才你们所都说是你们个人的看法，现在请同学们看课本，看一下课本上是怎样定义吉祥物的？呆会儿，我找个同学归纳一下。

（生看课本）

师：看完了吗？哪一位同学愿意给大家说一下？

（生总结完毕）

师总结：吉祥物是人们为组织主题活动而设计的标志性的形象，象征欢乐吉祥、内含成功企盼的愿望。

二、研讨吉祥物的造型特点

师：同学们课下对本课的学习都做了精心的准备，好多同学都把自己搜集到的吉祥物的资料带到了课堂。这是一种很好的学习方式，希望同学们能够养成这样的习惯。那么，吉祥物之所以会成为吉祥物，它在造型和色彩上有什么样的特点呢？现在同学们就根据你手中的吉祥物以及大屏幕上老师搜集的吉祥物，分组讨论一下，四人一组，现在开始。

（生讨论）

师：每组选出代表，说出你们讨论的结果，大家踊跃发言！

师总结：（课件显示）形象可爱、夸张、活泼、幽默、憨厚

色彩对比：对比鲜明、色彩亮丽

三、吉祥物的设计思路

师：设计吉祥物首先要有一个主题，你是为哪种活动而设计的，比如我们的主题班会、爱鸟日、校运动会、艺术节等。

师出示课件吉祥物的设计思路

师：主题确定后，就是原形的选择，比如爱鸟日，同学会选择什么样的形象呢？

（生自由回答，各种鸟的形象都有）

师：不管同学们选择什么鸟的形象，都有你们的理由，那么，为了使这个形象更加突出，更有趣味，我们可以对它进行大胆的拟人的夸张变形，同学们可以借鉴一些的吉祥物的设计。

（师举例，课件显示）

师：关于吉祥物色彩的设计，老师要求你们做到大胆、鲜亮、明快、有特点。以上就是吉祥物的设计思路。那么下面，就充分发挥你们的想像力，尽情展示你们的才艺吧。

七年级美术教案(篇3)

一、教学目标

（一）充分发挥学生的自主学习和探究的精神，培养正确的审美情趣和追求正义与公正的价值观。

（二）让学生在积极参与讨论.探究.体验的过程中，了解美术鉴赏的方法和程序，理解作品的意蕴。

二、教学重点

了解作品中艺术语言与主题表达的关系。

三、教学难点

理解象征性和立体派的艺术手法。

四、教学准备

学生课前准备：查阅相关资料；准备铅笔、课本。

五、教学方法

欣赏法.理解法。

六、教学过程：

（一）、导入：

1、联系学生在生活中绘画时对情绪的体现和认识，体味情绪与作品风格的关系。

2、提出问题“这节课我们也来欣赏一幅绘画作品，你来设想一下，他们是在什么情绪下创作绘画的？”激发学生学习的欲望。

（二）、学习新内容：

1、直观感受作品，并描述其带来的心理感受。

2、探究：理解作应从几个方面入手。

3、学生介绍搜集到的作者、作品、背景资料。

4、欣赏作者其他作品和同一时期画家作品，认识立体主义的作画方法，及其形成的

原因。

（三）赏析作品：

1、结合课件展示，引导学生观察牛、马、母亲、灯、举灯的人、跳楼的人、逃生人的表情、姿态，用形容词或短句描述其带来的心理感

受，并讨论、分析画面形象的象征意义。

2、理解象征性艺术手法的应用。

3、分析作品色彩、构图对作品主题表达所起的作用，对作品进行归纳性评价。

（四）、总结赏析办法：

1、在深入理解作品内涵的基础上，说出现在对作品的感受及学习收获。

2、总结赏析这类表现性美术作品的基本方法：看一看，找一找，想一想。

（五）练习活动：

联系1937我国人民生活的悲惨状况，激起学生的情绪，尝试用象征性的艺术手法、半抽象的绘画方法表现自己对战争的感受

（六）、展示作品：

1、学生展示作品，并进行自我评价与解释。

2、拓展知识，表达战争感受的形式是多样的，如戏剧文学、音乐等。

七、板书设计

格尔尼卡牛头；德国法西斯马；西班牙无辜百姓课后反思：

七年级美术教案(篇4)

教学方法：讲解、欣赏、观察、比较和练习相结合。

一. 教学目的

通过线造型素描的学习，使学生初步掌握运用结构线表现物体之间的比例、轮廓、体积、对比、远近、方法和透视等的作画方法，培养学生对形体结构的理解能力，发展窨造型想象力。

二、教学重点、难点

重点：讲解线造型的功能和线造型素描的步骤。说明物象形态内部的构造特点决定了处部形态的面的性质。

难点：运用结构线刻画物体内部和外观的组合关系，直至结构本身。

第一课时

教具、学具准备

教具：1.线徒刑的素描作品数幅，明暗素描作品数幅;2.立方体和圆柱体框架模型一个;

学具：软芯铅笔、橡皮、课本、作业本。

第一课时

(1) 组织教学检查学生课堂常规及学习用具的准备(2) 。

(3) 导入新课线造型素描作品数幅和明暗素描作品数幅，(4) 给学生欣赏、鉴别、然后讲解。

设问：线造型的素描和明暗素描有相同点和不同点

(5) 讲授新课

1. 线造型素描的特点及线的造型功能。

线造型的素描图是通过线结构的运用，直接体现和暗示物体的体积、远近、方位和对比等牲，表现出物体内外部组合关系及前后左右的空间状态。

线造型素描剔除或减弱明暗色调层次，强调物体本质的实在的形体结构，所以表现物象的效果明确、肯定、清晰和刚劲有力。

线徒刑素描是以线徒刑的方式研究自然的造化和物象的结构，线的造型功能可以概括为以下几点：

(1) 表现物象的外形轮廓，(2) 勾画形体的边界。

(3) 表现物象的内外结构、空间位置、透视变化及物与物之间的组合关系。

(4) 表现物象的虚实关系、明暗关系及体积感。

(5) 表现物象的势、力、节奏、韵律感，(6) 抒写人的情趣，(7) 气质。

线造型素描不但可以在美术专业方面方为一种艺术表现形式，而且以图解形式适用于理工科专业中，作为工程技术人员的一种徒刑技能服务于设计，在建筑、园林、工业设计等图纸绘制上，结构线的徒刑已成为工程技术人员的一种设计手段，广泛适用到现代建设的各个产生领域中。

1、 立方体与圆柱体

(1) 立方体(对照立方体框架模型分析)

立方体是一切形体的基础，它的结构是由大小相同的六个正方形平面，按照垂直关系而构成的。

圆柱体是以长方形的长边为轴，旋转360。而构成。也可以说是由无数个相同的圆面叠杨(如硬钱币叠成一圆柱体)

教材P14上图，立方体与圆柱体结合图形是说明立方体内可以产生一个圆柱体，圆柱体在立方体内的构成是以一个正方体的二分之一边为轴，以立方体一个面的中心点为圆心，旋转306而成。圆柱体的立体感可通过顶底面的透视圆面体现。

(6) 作业要求

1、 临摹P14立方体和圆柱体范画。

2、 用3B、和6B铅笔作画，3、 要求表现物象透视准确，4、 结构清晰。

(7) 课堂小结：

选出一部分作业讲评，指出优缺点，布置下节课的学具准备。

第二课时

(1) 教具和学具准备：

教具：1、立方体的切挖模型;2、用泡沫塑料做两个相等的长方体模型，把它们拼在一起是一个立方体;3、大幅基本形体切挖挂图;4、能进行切挖的软性固体材料。

学具：萝卜、柑桔、苹果、肥皂、泥巴等软性材料;2、小刀、铅笔、橡皮、课本、作业本。

(2) 组织教学：

(3) 复习旧课，

(4) 导入新课

我们了解立方体及圆柱体的构成，那么把这些基本形体进行切挖后，会是怎能样一种结构变化呢

(5) 讲授新课

板书：基本形体的切挖：

1、 立方体的切2、 割与组合：

课本P14下图说明从立方体中间切开成为两个长方体，然后将这两个长方体可以拼叠成各种造型(用二个长方体拼叠演示)

切去立方体的八分之一，首先找出立方体三个相邻的面的面中心点，并把每个面分成四等分。然后将三个相邻的四分之一等分垂直切去。

用泡沫块做一个立方体，切去八分之一，被切去部分仍可嵌入原处，以便演示，并用红色在立方体相邻的三个面上画出垂直水平线，切去后的截面用三种色区别，(自制模型进行演示)

2.圆柱体、球体、锥体的切挖：

用较规范的萝卜、桔子或苹果及橡皮泥等到物，在课堂进行切挖示范，揭示圆信体、球体、锥体被切去一部分后的结构变化，并挂出以线徒刑的切挖结构图。

(6) 作业要求

作业一：临摹P/15四种基本形体切挖图。

作业二：可任选一种基本形体作切挖练习，如立方体可用肥皂块、泡沫块等;圆柱体可用萝卜等;球体可用柑桔、苹果等。将切挖后的伤口放在课桌上进行写生。

要求运用虚实、轻重不同的线条描绘声绘出对象的内部与外观铁组合关系。

课堂小结

对切挖练习及以线造型写生较好的作业进行表扬，指出普遍存在的问题，布置下堂课的准备工作。

第三课时

(1) 教具和学具准备 ：

教具：大幅《口杯与肥皂盒》步骤然图范画一张。口杯与肥皂盒三组静物。

学具：4B或6B铅笔、橡皮、课本、作业本。

(2) 组织教学：检查学生课堂常规及学习用具。

(3) 复习旧课，

(4) 导入新课：

通过前二节课的学习，我们可以获得以下两点认识：

(1) 物体的外观形态特点，(2) 都取决于它的构造特点。

(2)任何物体的外形都是由不同的面构成，面归纳起来有三种形式：即有方向不同的面(包括正、侧、水平、垂直、倾叙的面等)，有性质不同的面貌一新(包括平面、曲面等)，有大小不同的面，这些面按照物体的结构形式、组织、联结起来，构成物体的外部形态。

物体的外观形态只有借助于光的作用才能显示出来，然而，线造型的素描特点不是借助光的作用所产生的明暗形态来刻画物体的结构体积，而是用结构线来表现物体的内部与外观的组合关系，直至结构本身，所以，了解物象形态的构造形态的构造特点和外部形态的面的性质，是画好线造型素描的关键。

(7) 讲授新课

板书：口杯与肥皂盒

线造型的素描步骤(结合课本P16“口杯与肥皂盒“进行讲解)：

(1)面对写生的物体，采用剔除或减弱明暗光影的方法，从整体出发，观察和找准物体的基本形，用线和点标出，并注意画面构图。

(2)用辅助线画出物体的大体轮廓，形体结构，透视变化及物与物之间的组合空间位置。

(3)用线准确地刻画出物体的内外部结构关系、透视关系、体积感及物与物之间的组合空间关系。

(4)调整修改，使画面效果完整。

3、 透视法则的运用(结合范画讲解)

平等透视法则，成角透视法则和圆形透视法则应结合步骤图渗透讲解，不宜过多涉及透视知识。

5、 作业要求

要课作业可安排写生“口标与肥皂盒“，也可临摹课本16的范画。用软芯铅笔作画(4B或6B)，作业要求轮廓比例基本准确，构图适当，透视准确，并能初步运用不同线条表现出物体的内外组合关系和窨立方体形态。

七年级美术教案(篇5)

1、用绘画的手段将设计表现出来，注意线条的清晰、色彩的鲜明

2、干后用剪刀剪下所画形象，注意留白边，衬托效果，亦可将作品裱在黑板上

3、在背后加支撑，使其能够在桌面上稳定摆放

四、学生讨论确定主题，分组制作

师：为了更好的体现你们的合作意识，更好地表现团队力量，我们采用分组制作，最后我们大家评选一下哪组做的又快又好。另外老师还有一个要求，作业完成之后，每小组为你们的吉祥物编写一段台词，用第一人称的口吻自我介绍，并点明主题。

（生讨论确定出主题，开始制作。师巡视指导，并播放背景音乐，使学生在和谐优美的环境中设计制作）

五、成果展示，评比作业

师：同学们的作品都已经完成了，那我们就请每组的代表上台展示你们的作品，并作介绍。好，我们从第一组开始。

（1、每小组的代表上台展示作品，并用第一人称的口吻代自己的吉祥物自我介绍，内容风趣幽默，不时的引发台下学生的大笑和掌声，课堂气氛生动活泼，并加深了对本课的印象。）

师：看了各小组的作品及介绍，我想同学们在心里都有了各自的评价。现在各小组讨论商量一下，由代表把你们商量的结果写在黑板上。

（2、生讨论，各小组把结果写在黑板上，师汇总给出每组成绩，作为年度累计得分，并得出最有创意的作品，给予奖励，这样就大大激发了学生的积极性。）

六、课堂小结

师：同学们，20xx年对我们全国来说是一个欢欣鼓舞的日子，能够在我们的首都北京举办奥运会，是我们的无上荣耀。那么，通过这一节课的学习，同学们能否给我们的20xx年奥运会设计一个吉祥物，也许到时会有千千万万的作品参加竞选，也许我们的作品只是沧海一粟，但至少，这是我们的心愿，是为奥运献上的一份心。那么，从现在开始，同学们，准备吧，为奥运献上我们独特的创意！

七、师生再见，下课！

七年级美术教案(篇6)

11课策划一次校园活动

教学目标

了解如何策划校园活动。

了解怎样结合校园活动进行调查研究。

通过调查了解活动所涉及的部门与学科。

跨学科全面的思考与设计创作出好的策划。

教学重点

如何应用美术的形式把校园生活中设计的方方面面表现出来。

教学难点

找准美术表现形式与活动策划的结合点培养综合解决问题和整体艺术策划的能力。

教学准备

纸板、聚苯黏合剂、束扎用铁丝、绳子、水彩、水粉颜色、水彩笔、油画棒等。

教学过程

一、导入

每一年，我们学校都会组织很多活动，如艺术节、绘画展、科技周等等。它们是一次欢乐的盛会，展示自己的舞台。如果让我们班来策划一次活动，我们有这个信心和能力吗？板书课题：策划一次校园活动。

二、新授

在课前我们已经以艺术节为例，请同学们调查了关于艺术节的策划知识，你是通过哪种途径了解的？生答：专业书、网上的信息、报纸、杂志、访谈。现在我们以组为单位共同献计献策，以出示题板的方式回答问题，比比谁的方案秀：

（一）艺术节策划方案将涉及哪些的环节？请各小组讨论后出示题板，看哪一组同学想

到的详细：（活动时间、地点、目的、各种宣传和准备、内容安排、活动进程、部门分工、费用预算、负责组织人员等等）

（二）艺术节的内容有哪些？开幕式、集体表演、歌舞晚会、朗诵会、猜谜大赛、绘画比赛、演讲天地、游戏比赛、图书大餐、颁奖晚会……

（三）这么多的活动，应该有哪方面的准备？同学们出示：场地的租用、人员的安排、

舞台的设计、服装、道具、器材、宣传品、美术材料、奖品等等。

（四）要与哪些部门进行沟通？学校后勤部、器材室、团委、歌舞团、演出公司、美术公司、赞助单位等。策划活动的确是一个即复杂又综合的过程。

（五）哪些内容可以借助美术这种视觉形式来传达？学生讨论：策划图、策划方案、舞台布置、宣传品：如海报、吉祥物、会标、纪念册、请柬、节目单、面具、签到册、标语等等。老师总结：看来，美术的作用可真不少，形式也是多种多样。好的艺术设计将使主题更加一目了然，获得更隆重、成功的效果。

（六）以上我们把校园活动涉及的各方面进行了全方位的讨论研究，我们如何用美术的形式表达策划的内容？

用大屏幕显示策划图的绘制方法、流程图、路线图、鸟瞰图、卡通图、图表加说明的几种方法，并加以解释说明各自的特点。

如流程图主要显示机构设置或表达活动流程；路线图主要显示各地点的顺序；鸟瞰图是俯视的直观效果；图表加说明更使策划图文并茂，清楚明了。

值得注意的如何使各图统一和谐：可利用几个明度相近的色块作背景或用线条、文字或图标分割或组织成组。做到有主有次，多而不乱。

三、作业

以组为单位，用所学的美术知识为学校设计一个方案，可用手绘或电脑等方法。评选标准：紧扣主题；设计整体、新颖、多样；色彩和谐；图文并茂。

四、总结

各组展示作品，集体评价，按标准选出秀的方案。

老师总结：本节课我们了解了策划活动及策划的环节，通过集体的力量完成了一次有意义的探索，使我们对美术与生活有了更全新、全面的了解。希望同学们多运用美术的方式表达思想，创造生活。

五、评价

这是一节与同学们生活密切相关的探索学习，是同学们主动把美术学习变成文化实践的过程。老师要使学生在具体情景中把创新观念转化为具体成果，跨学科学习，理解共通的原理，发展综合实践的能力。

12课面具设计制作

教学目标：

1、了解面具的由来和演变发展的过程，了解不同国家、地域、民族对面具的不同理解。

2、了解面具的造型特点及表现形式和方法。

3、了解现代面具的功能和作用。

教学难点：

设计出具有新意、艺术效果独特并符合表演角色性格特征的面具。

课前准备

（1）多媒体课件、图表、面具光盘。

（2）面具相关文字资料及图片资料。

（3）学生制作面具的海绵纸，胶水等。

（4）学生表演节目用的道具和音乐。

三、教学设计

学习内容学生活动教师活动

第一课时激发兴趣与合作探究第二课时学习与制作第三课时展示、体验、交流。分组合作，讨论节目，分配角色。搜集面具资料（图片、实物、文字资料等）与同学交流自己对面具文化的了解。欣赏中外面具作品。学习面具的设计制作方法。设计有创意的面具以小组为单位表演节目，评价自己与他人的面具及节目的设计。引导学生观看录像。组织学生分组，讨论每位要演节目及角色，引导学生查找资料。讲解面具知识，面具的历史、面具的制作方法。重点讲面具对人物性格的刻画。指导学生设计出有个性、有创意的面具。正确引导学生评价

四、教学过程设计

（一）第一课时激发兴趣与合作探索

1、影片欣赏：播放童话剧《马兰花》录像资料

2、教师总结：看了录像中戴面具表演的节目。我们也要开一场联欢会。要以小组的形式每个同学戴上面具，表演你喜欢的节目。

3、教师提出问题请同学思考：a、你和谁一组？b、表演什么节目？c、我演谁？d、角色的性格是什么样的？e、你如何给角色设计面具？

4、请你用形象或语言描绘出你所演角色的特征。

5、请同学查阅有关面具的文字资料、图片资料、实物等。（通过书籍、网络、电影、录像等）

（二）第二课时：面具知识的讲解与面具设计与制作

1、面具知识的介绍

引导学生把搜集的图片、文字资料，以小组为单位向全班同学展示。交流对面具文化的了解。

交流内容应包括：（1）古代面具的由来、意义、功能。

（2）不同民族、不同地域、不同国家面具的造型特点及风格。

（3）面具的材料及色彩特点。

（4）现在面具的功能：随着社会的发展，面具的功能已不再是祭祀，驱鬼怪，除病魔。

提问：现在社会中面具都运用在哪些方面？

学生思考：家居装饰、表演道具、狂欢节、物品的设计等。现代面具是人们除旧迎新、欢歌劲舞、交流情感不可缺少的装饰。

教师用多媒体课件演示现代面具图片，加深对现代面具的了解。

2、教师讲解面具的设计制作方法，步骤。

3、学生制作面具

在教师介绍面具制作的基本原理和方法的基础上。学生展开设计与制作。

学生思考：（1）设计什么风格的面具？（粗犷、奔放或细腻。写实或抽象）

（2）运用什么样的色彩表现人物的个性？（色调统一、色彩对比强烈）

（3）采用什么样的制作方法？（平面或立体）

要求：面具造型色彩夸张独特，符合节目的角色。

（三）第三课时展示、体验、交流

根据上节课制作好的面具向全班同学展示、体验、交流。

1、分别以组为单位，上台表演本组设计好的节目。同时，体验角色的内心情感。为了使节目更生动，可以考虑音乐、旁白、服装、道具等。

2、发给每人一张评价表。每组表演完节目后，给以评价。

3、全班同学的面具贴在黑板上。教师引导同学评价。（从面具及表演两方面评价）

教师提出问题：你最喜欢哪组同学设计的面具？为什么？

你最喜欢哪组同学表演的节目？为什么？

4、学生交流体会，赞美他人的优点，欣赏他人的成功。

5、教师总结评价

附：

评价表

第一组第二组第三组第四组第五组第六组

面具造型30分

色彩30分

节目创意20分

表演20分

五、教学反思

本课程属于设计应用课。在教学设计上更注重学生的体验，由于学生知识、能力不同，在设计面具和表演节目上，教师要尊重学生自主兴趣，情感的表达。节目的选择应符合学生的年龄特点，充分展示学生的所思所想，是学生内心世界的一种真情流露。

13课设计吉祥物

设计吉祥物（教案）

七年级美术教案(篇7)

一、教学目标：

1、掌握浮雕制作的步骤和方法学会正确使用工具，掌握磨、刻、铲、雕等基本技能。

2、学会用草图表达创作意图。

二、教学重难点：

重点：是讲解演示基本技法，学生尝试练习，交流探讨操作技法，在实践过程中发现问题和操作难点，引导学生逐步掌握基本技法。

难点：教给学生雕的技法，在石膏上如何表现。

教学准备：

实物投影仪、石膏板、砂纸、木刻刀、牙刷。

三、技法介绍及尝试：

1、教师讲解演示基本技法，学生尝试练习，交流探讨操作技能，在实践过程中发现问题和操作难点，引导学生逐步掌握基本技法。

2、落实“铲”这一教学难点，刀口要放平，逐层铲去背景，用力平稳，深浅均匀，不要停留在局部，以防背景产生高低不平的现象。

3、操作时注意安全，刻下的石膏粉倒在垫底的废纸里，不要用嘴吹，以防飞入眼睛

3、知识要点：

1、图案设计稿子(动物浮雕)要点：用明暗把图形的层次关系表现出来，低点画暗、高点留白，这样有助于我们在刻制浮雕前对哪些地方应去掉做到心中有数。设计时应尽量避免透视和形象的重量，以便最后制作出完整的形象。

2、刻制步骤：起形---开荒---立位---粗刻---细刻---调整与修饰

3、学生练习：

本节课完成任务：起形---开荒---立位

4、教师巡视辅导

七年级美术教案(篇8)

教学目的：

1、认知领域：认识什么是适合纹样，了解适合纹样的种类及特点，掌握适合纹样的设计方法。 苏少版美术教案——适合纹样

2、操作领域：学会除了用颜色绘制，还能够用剪纸、实物拼贴等方法来制作，不拘于格式。 苏少版美术教案——适合纹样

3、情感领域：通过本节课的学习，培养学生的艺术表现力、想法像力、创造力。能发现适合纹样在生活中的应用、感受艺术的生命力和实用性。提高美化生活的能力。

教学重点：适合纹样的构成特点。

教学难点：

1、图案的设计制作、色彩的配合。

2、图案的外形与图案的内容的适用性。

3、纹样设计时单元与单元之间的统一性、均衡性与整体性。

教学过程：

一、复习导入：以前画的“花头花叶纹样”真美，它们都是一片树叶或一朵花儿变来的，今天你们能用这些更多的花儿、树叶拼出更美的图形吗？利用投影仪，让学生用花头花叶实物进行摆拼，大家一起欣赏。

二、讨论，你们觉得它美在何处？若有不足你认为怎样调整会更好吗？

三、利用收集的各种材料进行“拼摆”：如火柴、豆子…… 苏少版美术教案——适合纹样

四、大家摆出了这么多漂亮的纹样，纹样的组织方式各种各样，你们看它们是用了哪些方式？放射、直立，……大家真了不起，无意中竟摆出了这么多的方式。再看看它们的外框又是什么模样？讨论总结。

五、这就是我们今天学的适合纹样的最重要的两点要素：外框形状和内部的构成。提出适合纹样的概念。

六、打开书看一看它们是绘制出来的适合纹样，内部构成有自然形，几何形，外部框架形。

七、讨论：说说你的感受。这些纹样在我们的日常生活中经常被应用，除了书中展现的，你们平时还在哪儿见过。

八、课后作业：继续发现、收集、记录平时生活中见到的适合纹样的应用。

中学美术课教案怎么写通用

老师在正式上课之前需要写好本学期教学教案课件，因此我们老师需要认认真真去写。 学生的表现会直接影响到教案和课件的改进。中学范文网为各位收集并分享了“中学美术课教案怎么写”，欢迎大家阅读收藏，分享给身边的人！

中学美术课教案怎么写(篇1)

一、幼儿情况分析

本班幼儿共35人，较多幼儿对美术有过接触，20多名幼儿能均匀的涂色，并能教认真的参与，表现也较积极，10多人涂色较马虎，涂色的技法少正确，本班幼儿的剪、撕等技能也较弱，能正确地使用剪刀沿轮廓线剪的幼儿很少。因此，在美工区，我每天为幼儿准备一些操作材料，供幼儿选择，但主动选择的人数并不多，每次就四至五名幼儿，其中杨阳对美术的领悟性较强，也特别感兴趣，王沁、林雨成等几名幼儿基础也较好。从以上的情况看，我觉得本班幼儿美术活动教学仍应从基础的涂色、添画着手，激发兴趣，养成大胆表现的习惯，从基本的线条、图形练起，循序渐进地进行辅导。形象性与情感性是幼儿美术的特点，只有当幼儿对美术活动充满了浓厚的兴趣，强烈的求知，才能真正调动幼儿的积极性，引导他们对美术用艺术的语言来表达情感，才能使美术活动取得教育学意义上的成功，延续和发展美术本身。

二、目标

1、继续培养幼儿对美术活动的兴趣。认识以手指活动为主的绘画工具和材料，掌握其使用方法。

2、喜欢观察周围有趣的事物、色彩，学习用各种线条表现感受过的物体的基本形象与主要特征，辨别同种色的深浅，能使用相似色或想象色作画。

3、乐意参加手工操作活动，掌握简单的捏泥、折纸的方法，能大胆地想象，用不同材料表现物象。

4、培养幼儿关注生活中有美感的事物，如美术作品、民间艺术等，引导幼儿从造型、色彩、构图上理解美、感受美。

5、在活动中培养幼儿自信、开朗的个性，体验积极、向上的情绪氛围。

三、内容安排

1、引导幼儿接触生活中、自然中、周围环境中美的事物、美的色彩，认识十二种颜色。开展玩色活动：如瓶盖印画、车轮滚滚、喷刷画、棉签画、菜根印画等。

2、组织各类添画活动，学习掌握各种图形、线条的画法，如添画三角形、正方形、圆形等的点心，添画小动物的脚印，添画球拍上的网格线，画简单的手帕、衣服、裤子等的形状。

3、利用各种辅助物进行贴画，表现物体的主要特征，完整地布局画面，增强作画的自信，如各种各样的太阳，一窝小鸡，一只大象等。

4、运用简笔画的画法，以线条、简单色块表现物体，重点是引导幼儿观察实物、玩具，学会用形、线来拆分、组合，然后表现物体，并能涂上相应的色彩。为了使幼儿形成大胆作画的特点，主要运用蜡笔、油画棒画单个物体，结合粗水笔画轮廓，如圆形、椭圆形的小白兔，三角形加线条的竹笋，还有小刺猬、蚕宝宝、长颈鹿等。

5、学习简单的写生画，如苹果、梨、枇杷、草莓、萝卜等，主要要求幼儿捕捉绘画对象的明显特征，创造完整的式样。

6、开展欣赏活动，内容有：获奖的儿童画作品，从画报、刊物上选取，或是同伴的作品；简单的民间艺术，如阿福、布老虎；一些美的事物，如花毛衣、印染丝巾、窗花、糖纸等；美的环境，如节日的布置、春天的`公园等。

四、指导要点

1、为幼儿创设一个轻松、自由的情绪氛围，稳定、舒适的作画空间，以幼儿情感的满足为基础，促进美术活动的发展。

2、做好幼儿美术活动中的指导工作，以培养幼儿的创造力、想象力为核心。

3、抓住评价环节，让幼儿说画、评画、赏画，促进幼儿表述能力、审美能力的发展。

4、为幼儿提供多种作画材料与工具，引导他们尝试多种形式的美术活动，以增强幼儿对美的表现能力。

5、把握教育机会做到各领域教育内容目标的有机渗透，有机结合，培养幼儿形成良好的个性品质。

总之，在指导中激发幼儿感受美、表现美的兴趣是基础，使之体验创造的快乐是目的。

中学美术课教案怎么写(篇2)

活动目标：

1、学习用线条画的手法表现美丽的鸟，并突出鸟的不同特征。

2、通过欣赏各种鸟，教师的示范讲解，尝试运用各种简单的线条和图案装饰鸟。3、鼓励幼儿按自己的想象大胆创作，发展幼儿的初步的创新能力。

活动准备

1、范画，勾线笔，白纸。

2、幼儿已认识过各种各样的鸟。

活动过程

一、提问，引出主题。

1、复习已经认识的鸟。提问：你认识那些鸟？为什么？这些鸟有哪些共同的特征？

教师小结：这些鸟都有共同的特征，都有尖尖的嘴巴，翅膀和尾巴，猫头鹰的眼睛大大的，老鹰的翅膀大大的，鹦鹉的嘴巴尖尖的，还会说话哩，真有趣。

2、师：今天老师请来了一个小客人。（出示范画）这是一只鸟妈妈，它的鸟宝宝不见了，我们来帮帮它，好不好？那我们来看看它和以前我们见过的、画过的小鸟有什么不同？

二、学习鸟的画法。

1、引导幼儿观察范画，认识各种点、线、面。

教师：鸟妈妈是什么样的？有什么样的花纹。点（线、面）还可以怎样画？让幼儿在黑板上画出来。

2、尝试用线条来装饰鸟。

引导幼儿讨论，你准备画一条什么样的鸟？用什么线条来装饰？

3、 教师提绘画要求。

教师：现在该轮到小朋友大显身手了，我们一起来画鸟宝宝。我们画小鸟的时候啊，先画小鸟的头（圆圆的脑袋）再画小鸟的嘴巴，小鸟的身体可以画半圆型，也可以画椭圆型。然后我们再画小鸟的翅膀和尾巴，最后，我们用各种线条和图案来装饰。注意：装饰的时候：头、嘴巴、身体、翅膀和尾巴都要装饰到。

4、 幼儿绘画，教师巡回指导。启发幼儿用不同的花纹装饰鸟，安静作画，不影响别人，注意坐姿。

三、展示幼儿的作品，观赏评析作品。

教师小结：今天，小朋友帮助鸟妈妈找回了鸟宝宝，并且鸟宝宝身上的花纹都非常漂亮，鸟妈妈谢谢你们了，现在我来当鸟妈妈，小朋友来当鸟宝宝，我们一起飞出去做游戏吧。

中学美术课教案怎么写(篇3)

活动目标：

1.感受煤球精灵的外形特点，尝试用多种材料进行操作，通过想象添画的方式表现跳舞的煤球精灵。

2.大胆用印章、牙刷、颜料等工具进行创作，体验拓印制作煤球精灵的乐趣。

3.在活动中大胆尝试，能与同伴共享操作材料。

活动准备：

1.材料准备4组，黑色颜料，颜料盘4个、大小不同的印章每组4个、牙刷每组4只、黑色水笔每组5支、湿纸巾若干、画纸每组4张。

2.经验准备：幼儿看过《千与千寻》或《龙猫》，认识煤球精灵。

活动过程：

一、跳舞导入，引导幼儿观察煤球精灵的外形特点。

1.教师播放音乐：宝贝们，今天我们幼儿园举办了一场音乐舞会，听！让我们一起跟着音乐跳一跳吧！音乐结束，请宝贝们找个小椅子坐下来休息一下吧！

2.教师：宝贝们，刚刚舞会你们的动作真漂亮，谁来说说你刚刚跳了什么舞呢？

3.出示煤球精灵图片，看！我们还邀请了谁呀？对！是可爱的煤球精灵，跟他们打个招呼吧！

4.教师：那谁来说说，煤球精灵是什么样子的呢？眼睛呢？身体呢？手和脚是什么样子的？（圆圆的身体、黑色大眼睛、身上有毛毛、长长的、细细的手和脚）

5.哇！原来可爱的煤球精灵有着圆圆的黑色身体，2个大大的眼睛，身上还是毛茸茸的，对了，还有细细长长的小手和小脚。

二、认识工具、借助视频，引导幼儿大胆创作煤球精灵。

1.教师：这么可爱的煤球精灵，你们想不想和他们一起跳舞呀？那你想和煤球精灵跳什么舞呢？

2.可是怎样变出跳舞的煤球精灵呢？教师出示图片：我们需要一些工具帮忙，看看，你们都认识吗？有印章、牙刷、黑色颜料、还有小眼睛。

3.教室：仔细看，怎样用这些工具变出跳舞的煤球精灵呢？教师播放视频。

4.教室出示步骤图，提问：

a我们先要用到什么工具呢？（印章）

圆圆印章在颜料盘里用力蘸一蘸、拿到纸上要用力印一印

b然后用牙刷刷一刷，刷的时候四周都要刷一刷，我们一起来试试看，转着圈刷一刷、刷一刷

c第三步，贴上圆圆的大眼睛

d最后黑色水笔画上煤球精灵什么样的手和脚呢？对，爱跳舞的手和脚。

三、幼儿操作

1.教师：现在你们想不想自己去变一变呢？等一会儿请宝贝们去后面的桌上试一试，如果你的小手脏了，你可以用桌边的湿巾擦一擦。

2.幼儿创作，提醒幼儿可以找空白地方操作。

四、展示作品，共同感受幼儿作品的美。

1.我们一起来欣赏大家的煤球精灵，谁来说说，你最喜欢哪个煤球精灵呀？为什么呢？

2.这么可爱的煤球精灵，我们带到教室里和其他好朋友一起跳舞吧。

中学美术课教案怎么写(篇4)

一、教材分析

1、教材内容学生开始接触到人物画，捉到人物画，学生并不陌生，他们在小学时儿童画曾多次接触，到了五六年级，又学习过人物结构和一般的比例关系，具有一定的正确性认识和经验。但这种认识往往还停留在感性的认识上，还不成熟，几乎还带有强烈的儿童画的痕迹。本课将就人的面部特征进行初步研究，并通过人物头像的写生训练，使学生在了解整体的基础上，进一步对人物面部形象、结构和表情有所接触，掌握分析、比较的观察和描绘方法，形成较为完善，成熟的人物画。

本课教材主要通过传统的"八格图"和"三停五眼"等方法，向学生介绍人物面部的基本规律，包括头型特征、五官位置和表情变化等。按大纲要求，本教学内容为两课时，第一课时为讲授课，第二课时为技法练习课。但为了更好的让学生掌握人物画的画法，在第一课时我也安排了人物画的写生练习，但不是对真人的写生训练，而是面对照片进行练习，这一方面降低了写生的难度（对象可以保持不动），另一方面更利于对人物头像画的步骤进行更直观的讲解。这将为下一课时的真人头像写生打下基础。

2、教学目地①使学生了解并掌握人的脸型特征和五官的位置关系，以及人物面部表情的变化规律。

②初步掌握人物头像的观察方法和描绘方法。

3、教学重点掌握人物头像的写生方法和步骤。

4、教学难点①培养学生观察和表现人物的形象特征和性格特征，掌握人物头像的相关知识。

②掌握人物头像的写生方法和步骤。

5、教具准备：多媒体教学课件

二、授课部分

在上课之前，播放一部影片片断。目地：让学生在休息之余观看影片，并对影片中出现的人物发生兴趣，为后面的引入新课埋下伏笔。

点击图标，打开演示文件。在屏幕上首先出现了一系列大家熟悉的电影明星的图片，然后向学生提问，认不认识屏幕上的这些人，答案肯定是认识，并能说出他们的名字。让大家回忆上课前看的影片，让同学们讲出影片中有哪些人物。此时，同学们的注意力已经回来了课堂，这时提出问题：既然大家都认识这些人，或者说能记住影片中的人物形象，靠的是什么来加以判断的呢？引导学生思考，这时同学们会得出答案：是通过人的样子及人的脸来判断的。这时候就可以告诉大家：人的脸是一个人的标志。所以在我们进行人物绘画时，往往就得从人物头像开始。要画好人像，首先要对人脸的一些基本知识有所了解，所以今天这节课就让我们共同来学习与我们人脸有关的知识。

点击"开始",进入课件首页。首页分四个部分：脸型特征、五官位置、表情变化、作业演示，它们分别链接到不同的章节。

一、脸型特征在我们身边有很多不同样子的人，这些人最大的区别就是脸有一样，我们要认识一张脸，首先得从他的脸的轮廓开始，既人物的脸型。

点击"脸型特征",进入《脸型特征》，屏幕上出现了一张由若干人物头像组成的图片。这图片一方面吸引学生的注意力，另一方面引导学生思考下面这个问题：这么多的脸，他们的脸型有没有规律呢？

点击图片，出现"相之大概，不外八格".讲解。

点击"八格",出现"田国目用，由甲申风".

用鼠标指向"田、国、目"三个字，请学生观察这三个字从形状上讲有什么特点？ 然后分别点击三个汉字，出现相对应的脸型，结合汉字，再分析不同脸型的特征。

用鼠标指向"由、甲、申"三个字，请学生观察这三个字从形状上讲有什么特点？ 然后分别点击三个汉字，出现相对应的脸型，结合汉字，再分析不同脸型的特征。

用鼠标指向"用、风"两个字，请学生观察这两个字从形状上讲有什么特点？ 然后分别点击三个汉字，出现相对应的脸型，结合汉字，再分析不同脸型的特征。

完成脸型特征的讲解后，为了让学生加深巩固，再在学生中选出一部分脸型比较明显的同学站起来，让其他同学判断他们的脸型。（这样可以让学生更直观的认识这八种不同脸型的特征，在学生回答问题的同时，老师要针对大家回答的情况，加以进一步和分析）二、五官位置（过滤）提问：掌握了人物的脸型以后，我们的人物画就迈出了第一步，这个时候我们就可以想像在画面中已经画了一个脸的轮廓了，哪么接下来又该画什么了呢？（学生一起回答：五官）。

点击"五官位置",进入页面，出现一个人头像。

要画五官，首先得确定出它们不同的位置，这个很重要。引入传统的"三停五眼".

1、三停就是把我们的脸从上到下分成三份，这三份就叫"三停",是如何分的呢？请大家看图：

①鼠标进入发际区域，出现"发际"二宇，点击，鼠标进入眉弓区域，出现"眉弓"二宇，点击，出现"上停";②鼠标进入鼻底区域，出现"鼻底"二字，点击，出现"中停";③鼠标进入下颏区域，出现"下颏"二字，点击，出现"下停";（讲此节内容时，还应适当的结合自己的面部进行讲解）注意： （提问）请同学们观察图中的眼睛的位置在什么地方？

（回答）基本上在脸的中间部位。 （在确定五官位置时，这点非常重要）2、五眼就是我们的脸（正面）宽为五个眼睛长。

点击鼠标，出现几条线，把脸横向分成五份。同时有两只转动的眼睛，可以移动到每一份中，大家会发现，这五份的宽度是相同的。（一方面吸引大家的注意力，另一方面直观的让学生看到五眼的关系）"三停五眼"古代画家根据成年人的面部五官位置和比例归纳出来的。如果某人的五官不同于这一标准，则成为其明显特征。因此，"三停五眼"是衡量人的五官大小、比例、位置的准绳。但是，儿童与成人不同，年龄越小，眼睛位置越偏下，五官位置显得越紧凑。

（过渡）人是有生命的，同时也是有感情的，而人们的感情往往都是写在脸上的，比如我们常说的"喜形于色"等都是说的这个意思，那么这种写在脸上的感情，我们）通常就叫他表情，人有喜，怒、衰，乐等丰富的感情，也就有了今天我们要讲的丰富的表情，人们把感情写在脸上，今天，我们就把表情写在纸上。

（点击"下一节"）出现标题"丰富的表情",同时在屏幕上出现一面砖墙，在墙上画有三种具有不同的表情简笔人像画，还有一个小丑。

（三）丰富的表情今天这里也来了一个非常可爱的小丑，他已经捺不住了，就忙着在墙上画了起来，我们看他画的是什么？哦，原来他画了三个人像，还不一样呢？

（提问）请同学们观察这三幅不同的人像画，看看他们有什么不同？

（一起回答）表情；（提问）再请同学们观察他们表情的不同是如何表现的呢？

（回答）通过五官的不同来表现的，主要通过眼、眉，嘴的不同形态来表现的。

好了，大家都看到了，在这里，我们可以通过这样简单的变化就可以把人物的表情表现出来，哪么究竟小丑是怎样把人物的喜、怒、衰、乐画出来的呢？有什么绝招吗？

我们来问问他？

点击鼠标，出现"画人笑，眉开眼弯嘴上翘；画人哭；眉掉眼垂嘴下落，画人怒；垂眼落嘴眉皱掉。"这就是画人物表情的基本方法，请同学们跟我一起来念一念，在念的时候，希望大学能记住这几句口决。 （与同学们一起念）。

当然，今天我们讲的只是一点基本的方法，所以也只能通过这样的方法，画出简单的人物表情，但这又是其它表现方法的基础，其它的表现方法都是在这样的方法基础之上展开的。

（过渡）我们讲了这么多了，可能很多同学的手也开始痒了，也想在你的纸上画出你的同桌或者朋友，但究竟怎样画，大家的心里可能还没有底，哪么我们的人物画该怎样画呢？（点击"下一节"）（四）步骤演示屏幕出现一张白纸。

请同学们把纸拿出来，今天画什么呢？今天我专程为大家请来了一位模特，大家请看： （点击鼠标）出现一女子，这就是今天我们要画的模特。哪么我们该怎样来画呢？

首先，我们要仔细观察对象，在观察的时候就要运用到我们今天讲的这些知识，主要从人物的脸型、五官的位置及表情变化，例如：我们观察这位模特，（提问）这位模特的脸型是属于什么脸？五官的比例有什么特别的？她的表情是怎样的？ （回答）她的脸型是属于"甲"字型脸，中停要宽一点，表情是在微笑。

步骤演示，分别点击每一步的按钮，出现每一步的步骤演示图。

在这里，根据学生的掌握情况和基础水平，设计了两种方案。一是，如果学生基础较差，就一步一步的讲，边讲边画，二是如果学生水平较高，可以先讲步骤，再播放演示过程，让他们能自主的观察对象，表现对象。 讲评学生完成的作业，同时根据作业情况复习巩固讲的知识点。

结束。

教案精选: 七年级上美术教案(写作示例)

教案课件是老师需要精心准备的，大家都要着手准备教案课件。只有提前做足教案课件设计环节的工作，这样课堂的各种可能情况都尽在掌握。你有没有关于教案课件撰写方面的苦恼呢？为此，小编从网络上为大家精心整理了《教案精选: 七年级上美术教案(写作示例)》，欢迎您参考，希望对您有所助益！

教学目标：

1、了解材料的特性，学习利用材料原有的特性，选择恰当的方法，进行再创造。

2、认识发现与创造和变废为美的关系。

3、提高学生观察生活的能力、对材料美感的发现和创造性利用的能力。

教学重点与难点：

重点：观察、发现材质的美感，运用艺术的手段和丰富的想象力对材料进行合理的`利用，创造出具有实用价值和审美特征的新作品。

难点：如何根据材料的特点选择适合的加工工艺进行再创造。

课前准备：

各种废旧材料、多媒体课件、工艺设计作品等。

教学设计：

1、导入新课。

（1）让学生将事先收集的各种材料带到课堂，看看谁收集得多，收集得好。

（2）让学生观察、分析、想想自己准备的各种材料可以制作成何种艺术品？

2、引导分析。

（1教师引导学生想一想，利用生活中的废旧材料进行艺术创作有什么意义？这些材料的特性和生活中的用品有什么联系？怎样设计？

（2）谈一谈，不同材料的形态、色彩、肌理给你哪些特殊的感受？你将如何利用它进行艺术创作？

3、示范演示。

（1）选择材料：铝制可乐罐，工具：剪刀。

（2）构思：根据材料考虑制作什么东西（桌子、凳子）。

（3）进行创作：用剪刀剪出桌子、凳子的外形，再进行装饰美化。

4、学生创作。

（1）根据自己寻找的材料，动手设计制作用于学习与生活的小型日用品，增添一份生活的情趣。

（2）根据材料的美感因素，设计制作装饰画，美化我们的学习生活环境。

（3）学生以小组为单位，讨论研究设计方案并交流，学生根据要求进行设计活动。

5、评价建议。

（1）请学生上讲台展示自己的作品。

（2）学生自评、互评、教师点评，选出优秀作品。

（3）学习建议：对材料的利用是否巧妙，富有创意？制作的用品是否美观、实用。

6、课后拓展。

课后收集一些材料制成日用品来美化自己的生活。

[教案分享] 七年级美术说课稿打印版

为了促进学生掌握上课知识点，老师需要提前准备教案，写教案课件是每个老师每天都在从事的事情。只有将教案课件提前准备充分，这样学生才能更快地理解各知识要点。网络有没有优质的教案课件以资借鉴呢？下面是由小编为大家整理的“[教案分享] 七年级美术说课稿打印版”，大家不妨来参考。希望您能喜欢！

各位老师好：

我说课的内容是动物变形设计，下面我从以下五个方面对本课的设计做以说明。

一、说教材

教材分析：

本课属于设计应用的学习领域范畴，是辽海出版社七年级上策美术教材的内容，主要是为了培养学生学习装饰艺术，提高对装饰艺术的审美能力而设置的，是在上一节课生活中的图形的基础上加以继续和深化的，旨在培养学生学习动物图案的兴趣，提高动手设计能力，从而具有热爱生活美化生活的情感和愿望。

2.教学目标：

根据新课标和教材要求，本着提高学生对美的感受能力和艺术创造能力，培养学生形成良好的思想品德，确定本课的教学目标为：

知识与技能：

了解动物的形象特点，掌握动物变形的变化原则和变化方法

过程与方法：

培养学生观察概括创造思维能力

情感态度价值观：

培养学生养成耐心细致整洁的工作态度，共同创造和谐快乐的课堂气氛.

教学重点：

动物变形的方法。

教学难点：

动物变形的特征表现。

二、教学方法

本课采用的教学方法有：直观教学法、引导发现法、启发谈话法、讲授法、合作学习法。

本课重点运用直观教学法和引导观察法。

教学中注重每个学生的个性特点，挖掘出学生门的闪光点，鼓励他们，调动他们的积性，并为他们创设积极参与体验积极时间的条件。帮助他们认识自己的独特性和价值形成具有自己风格的审美趣味。

三、学习方法

养成积累、收集资料的学习习惯，学会独立思考、自我总结、与他人合作学习的学习方法。

让学生在课前作好预习工作，多收集一些动物图片与资料，再和老师提供的资料结合在一起，欣赏分析设计出自己喜欢的动物图案，使他们具有成就感，从而树立热爱生活健康向上的情感。

四、采用的教学手段

通过老师和学生收集的大量资料，包括媒体播放的动物图片、动画，还有范画等教学手段的运用来开拓学生的视野，打开思路，鼓五、教学过程

过程之1．激发兴趣，导入新课

兴趣是学习美术最基本的动力之一，将美术课程内容与显示生活紧密联系在一起，以活泼多样的课程内容呈现教学方式，以激发学生学习兴趣，并将这种兴趣转化成持久的情感态度。可以采取这样的导言谈话式导入：同学们，你们喜欢动物吗，动物是我们人类的朋友，与我们人类共同生活在地球上，今天我带大家交朋友，看看我们的动物朋友们都在作什么？播放课件，让学生在生动的画面感受下领略大自然中动物们的风采，激发学生对动物的喜爱乃至创作欲望，为学习新课做一个良好的铺垫。

过程之２.欣赏中观察总结学习新知

欣赏完我们动物们的风采，那么人们又是如何将它们的形象运用到生活中去的呢！揭示课题动物变形设计。大屏幕展示动物原图与变形后的图案，引导学生欣赏后讨论两者区别，总结出

（１）动物图案的概念。

（２）了解变化时的原则。是进行动物变形设计的原则。

（３）表现的角度。这是本课的重点。

学生拿出集资课前收集的动物图片，谈他们的特征是什么，然后教师针对学生们的回答指出每种动物都有它们不同的特征和习性，要根据它们的特征采取不同的表现角度，归纳起来有６种，大屏幕展示各种表现角度的范画。再此教师再次启发学生，强调根据动物的最显著特征采取某种角度进行表现变形。

例如刚才我们欣赏的狮子，它具有凶猛强悍的习性，所以我们进行动物变形则应采取表现内在本性这一点，或者孔雀具有漂亮的羽毛我们可以表现它美丽羽毛的局部表现这一点，等等。在这个重点知识的掌握上，充分利用直观具体的图片以及列举的种种范例加强学生对这个知识点的理解，体现了新课标中美术教学所特有的直观性。

（４）变化的方法。

首先要学生了解动物变形的过程，课件展示。这里学生由感性认识到理性认识动物变形的过程，在此基础上掌握表化的４种方法，然后教师引导学生展开讨论：分析自己课前收集的图片中的动物分别采取哪种表现角度和变化方法，学生小组讨论，交流看法。培养了学生善于发现问题，表述思想和交流成果的能力，激活学生已有的知识储存，触类旁通产生新的思想。

过程之３．实践设计，培养能力

指导学生进行设计，播放音乐辅助学生作业。

过程之４．展示评价，共同提高

作业结束后，展示优秀学生作品。学生自我评价，同学之间相互评价，然后教师集中点评。评价是为了促进学生发展，因此在评价学生作业时应体现多维性和多级性，适应不同个性和能力的学生学习美术的状况，让学生有一种成就感，从中感受快乐。

过程之５．课后拓展

能够在课下将所学的动物变形图案运用到生活中去，学有所获，美化生活。

教后记：

通过本课的学习，我们对动物形象有了新的认识，学生能够自选媒材，设计出自己喜欢的动物图案．培养了学生热爱生活的情感和态度，培养了学生的个人审美取向的形象表达和创新能力，使他们意识到美术对社会生活的重要作用，以至将所学的美术知识运用到生活中去，让我们的生活变的更加美丽、多彩！

以上是我对《动物变形设计》这节课的教学设计说明，会有很多不足之处，还请各位评委老师多多指点！谢谢！