西厢记读后感13篇。

写作品的读后感时，要注意以下几个问题。首先，我们需要明确表达自己的观点和感受，不要模仿他人的观点或者敷衍了事地写。其次，要准确理解作者的意图并分析其表达方式，以便更好地表达自己的理解。再者，要注意结构与逻辑的清晰，将自己的思考成果有条不紊地呈现出来。同时，不要过分堆砌词汇或者使用复杂的句子结构，要力求语言简洁明了，使读者能够轻松理解。最后，对于读后感文章的题目，可以选择一个能够准确反映文章核心内容的名称，让读者一目了然。以上是中学范文网小编为您整理的关于写作品读后感时需要注意的问题，希望能对您有所帮助。

西厢记读后感(篇1)

元杂剧的四大爱情剧包括《拜月亭》、《西厢记》、《墙头马上》、《倩女离魂》，在这四部剧作里，《西厢记》是我唯一一部从头读到尾的作品。

对于西厢记，恐怕最让人印象深刻的便是剧中的人物了，剧中主要人物张生、崔莺莺、红娘，各自都有鲜明的个性，而且彼此衬托，相映成辉。就崔莺莺这个人物个性，就有很多耐人寻味的地方。

出身名门家道中落的崔莺莺，带着青春的忧郁上场。封建社会中，女子常被教化“非礼勿言，非礼勿视，非礼勿听”以及“三从四德”。崔莺莺也是这个大背景下生出的大家闺秀。但是当她遇到了风流俊雅的张生，彼此就像磁石般互相吸引，当她分明觉察到一个陌生男子注视着自己，但她的反应是“亸着香肩，只将花笑捻”。剧本写红娘催促她回避，而她的反映是：回顾觑末下。此时莺莺的这种举止已将封建礼教的规矩抛之于脑后，这一细微的动作中，不难想象莺莺以后性格发展的走向。此时年龄的她似乎还带着青春期的小小叛逆之心，但是她却毕竟是封建礼数教化下的大家闺秀，一方面她强烈追求爱情，似乎让人值得敬佩，但是另一方面她对红娘却也有所顾忌，所以她的性格显得热情而又冷静，聪明而涉狡狯，当看到她有时一本正经，有时黠谲多端，有时又扭捏尴尬时，让人哑然失笑。

《西厢记》中的鲜明的人物性格，还有很多值得人们赞叹和研究的地方，其实这些人物性格也是成就者一部古代经典爱情剧的基础。

西厢记读后感(篇2)

《西厢记》是中国文学史上的名著，有人将它与《红楼梦》并提。我也是这么认为的，写这篇读后感前无法下笔并不是感觉不足以动心动情，亦或是不够深刻，而是感觉满满的，那么的贴切那么唯美，只有去感知无法将它语言话，尽管如此我任然想把这心中诸多感触付之笔杆，一吐为快。

“不到一顿饭的工夫，江十六出聚以看完，自觉辞藻警人，余香满口，虽看完了书，却只管出神，心内还默默的记诵”。这是《红楼梦》二十三回中黛玉对《西厢记》的赞词，其实也就是曹雪芹的赞词。

“永老无别离，万古常玩聚，愿普天下有情的都成了眷属”，这是《西厢记》里一句流传千古的名句，是几百年来无数代人心中吟唱的完美感情生活，它洞穿亘古而发出无穷的魅力和奇峭，连西湖的月老祠，也忘不了将这句词题为对联---——愿天下有情的都成了眷属，是前生注定事莫错过姻缘。完美的感情是咱们所追求的，因此当生活略显枯燥时，咱们不妨试着让自我的心灵得到一层净化，翻开《西厢记》，用心去感受一下那种坎坷的感情，那种甜蜜的聚合，还有那里面美得让人心醉的辞藻。

细细品味《西厢记》，咱们不难发现，张生与崔莺莺的相识只是一种纯粹的一见钟情，张生恋上莺莺，仅仅是正因她的美貌和温柔，而莺莺钟爱上张生，也仅仅是正因张生的才气和气质。然而，在咱们此刻的日常生活中，在咱们的生活经验里，“一见钟情”往往是外貌特征或者气质上偶然迎合心理需求所产生的，那是一种人类生理的荷尔蒙冲动，而冲动又总是短暂的，短暂的冲动犹如冰天雪地里的一滴水，过不了多久它就会自动冷却和结冰。丘比特的神箭、月老的红线、天意神谕···在我眼里，一见钟情的神话抑或只是浪漫的幻象，生活里的故弄玄虚。它经不起天长地久的考验。

人们常说《西厢记》是喜剧，吾深感如此。张生看似有愚钝笨拙，但其实质无非是追求自身的真爱，所表所露都是自然真诚的，于生活中不易寻觅而已即不常见的更难拥有，遂讥之天真，实则笑己矣。

读书是一种心灵的享受，不一样的人去读会有不一样的想法，当夕阳西下，不免有一丝哀愁，于是也就想到了张生与崔莺莺可能不完美的婚后生活，同时也奉上了我自我的一些理由，不管有理与否，这些都是我自我过完一天读书生活后最深的心得，生活照常要过，如果有情人能终成眷属，那也何尝不是一见美满的事情！

西厢记读后感(篇3)

姓名：胡以珍单位：翠西社区居委会电话：159p>

《西厢记》自问世以来，广泛流传，影响深远。许多作家、评论家都对做出了很高的评价，如金圣叹将之与《庄子》、《离骚》、《史记》、《杜诗》、《水浒》并称为“才子书”； 曹雪芹在《红楼梦》中，通过林黛玉的口，称赞它“曲词警人，余香满口”。《西厢记》亦是戏曲中的经典代表作品之一，它一上舞台就惊倒四座，博得男女青年的喜爱，被誉为“西厢记天下夺魁”。

《西厢记》里的崔莺莺美丽，多才，她带着青春的郁闷上场。当她遇到了风流俊雅的张生，四目交投，彼此心有灵犀，互相爱慕。书中写红娘催促她回避，而她的反应是：

回首——最后——这一点有力地揭示了崔莺莺渴望爱情的内心世界。按照封建礼教的规定：为女子者，非礼勿视。

而莺莺竟对张生一步一回头，把箴规抛之于脑后，这一举动虽细微却引人注目，让读者清晰地看到她从一开始就对爱情炽热地追求，而这使得她一步一步地走上了违悖纲常反抗封建礼教的道路。书中崔莺莺又是急急切切、忐忐忑忑的，不协调的内心节奏，营造了引人发笑的喜剧气氛。书中作者对莺莺矛盾心理的描写，展示出她既有对爱情热烈追求，又有深受封建礼教浸染的真实心理，更是突出了莺莺最后作出和张生结合的决定是难能可贵的。

张生，一个轻狂兼有诚实厚道，洒脱兼有迂腐可笑的书生。他被去掉追求功名利禄的庸俗以及在封建家长面前的怯懦，从而突出的是他对爱情执著诚挚的追求。张生跳墙，是王实甫刻划这一性格最为精彩的关目。

那天晚上，张生应莺莺诗简之约，到了后花园，他知道小姐已在隔墙，于是一跳，一把搂住了莺莺，莺莺吓了一大跳，她惊呼：“是谁？”这一下，约会便砸了锅，这里大大加强了小说的喜剧性色彩。

通过这样的艺术处理，王实甫充分展示了张生大胆追求爱情却又鲁莽迂腐的性格。在“赖婚”一场中，开头张生以为老夫人会将莺莺许配给他，兴高采烈地等着作新郎，没想到老夫人出尔反尔，坚决不同意将莺莺许配给他时，他甚至跪在红娘的面前，声称如果得不到莺莺，他就要悬梁自尽。正是他的坚持和真诚，最终打动了莺莺。两人终于私下携手。

然而，这一点也反映了封建时代爱情理想被社会无情摧毁的悲剧。

红娘是一个社会地位卑贱，却光彩四射的人物。她很清楚老夫人为维护“相国家谱”，决不允许张生和莺莺的结合，所以她最初并不想帮助张、崔二人，但在事件发展的过程中，她逐渐为崔张之间真挚的感情打动，以其特有的机警使矛盾获得解决。王实甫写红娘的 “两下里做人难”，写这“缝了口的撮合山”在困境中巧妙周旋，生动地表现她机智倔强的个性。

汤显祖说王实甫的红娘：“有二十分才，二十分胆。有此军师，何战不克？

”可见红娘在《西厢记》中的地位可谓举足轻重。

《西厢记》这篇小说不过数千字，却情节曲折、叙述婉转，曲词华艳优美，富于诗的意境，对后来以爱情为题材的小说、戏剧创作的影响很大，《牡丹亭》、《红楼梦》等都从它那里吸取了反封建的精神。几百年来，它深深地鼓舞了无数青年男女的心，让彼此坚守着美好爱情理想的憧憬和追求。《西厢记》是一部诗情画合一的作品，我们可以在诗和画的意境中尽情体味其中的爱情。

西厢记读后感(篇4)

外国语学院英语四班

戴婕（***）

《西厢记》有很多个版本，从唐到元，从元稹到元实甫，最后达到顶峰。主要描写崔莺莺与张生的爱情故事：从普救寺的一见钟情到张生的救婚，但由于老太太不守承诺，双方都有兄妹相配。

后来，还是拗不过两人的心心相印以及红娘的默默支持，两人最终终成眷属，成就美好姻缘。

看惯了现今都市言情剧的跌宕起伏，猛然再看看《西厢记》还真是有点不太适应。《西厢记》故事主题很简单，也没有现代都市剧里各种纠葛，但故事情节在当时是很大一个突破，是在封建社会的突破，这大量对于爱情的描述在当时应该是少有的。《西厢记》还有一个魅力，就是他的词句，其中的诗句大多是以书信的方式展现给我们的。

“落红成阵，风飘万点正愁人，池塘梦晓，栏杆辞春…”，，我不太会赏析文章，但只是举得读起来好美好美。

《西厢记》中的男主张生是一个矛盾体，他年少轻狂有点小聪明但同时又迂腐可笑。在崔家出现困难的时候，当莺莺小姐面临被抢走的危险的时候，他急中生智想出解决办法为大家松了一口气，显出君子之风。但后来，在追求莺莺小姐的时候，他把一切的赌注全都有压在了红娘身上，只能和红娘诉说心中的苦闷，也没有什么积极的行动，而且在老夫人面前，也显得太过莽撞。

不过，也可以换种理解，也许他是被爱情冲昏了头脑，所以智商为零才体现出张生对莺莺小姐的的无限真情。

崔莺莺在《西厢记》中的形象显得丰富而明朗。她被自己的母亲，被这个封建社会压得喘不过气来，但她依旧渴望着自由的爱情而且对张生抱有好感。她若进若退的追求着自己的爱情，先是写信答应和张生见面，但后来，又表明要以兄妹想称怕破坏了规矩，看见张生的诗，心里笑得乐开了花但脸上还要装腔作势。

但最后，对自由爱情的香味还是战胜了脑中顽固的封建思想，她摆脱了老夫人束缚，勇敢的迈出了那一步，去追求自己的爱情。

老夫人在戏中显得尤为狡猾。老妇人明明在自身为难之际宣布解救之人得莺莺，但后来请张生去进餐时却让其双方兄妹相称；后来勉强答应了两人的婚事又让张生进京赶考企图再次将两人分来，幸亏其奸计未得逞，但其丑恶的嘴脸真的让人感到恶心。

最后是红娘，把它放到最后看的原因是我觉得她是其中最重要的角色。红娘虽然只是一个小小的婢女，但是她扮演了一个冲破封建礼教束缚的勇敢角色。虽然她是老夫人派来监视小姐的，但渐渐被张生的真情所打动，同时发现小姐心中也有意，就冒着被老夫人斥责的危险勇敢的牵起了红线却，直为张生出谋划策，在他们中间充当信使。

她知道小姐虽然嘴上不说但心里是无限思念，她知道张生有浓浓爱意但又不能理性表达，她机智的抓住了两个人的爱情表现，让双方知道对方的真心实意，让双方勇敢的表达了自己的爱。在我看来，张生和崔莺莺的这段圆满爱情如果没有红娘，就只能胎死腹中。后来，小姐的行为被公子发现进而传到老夫人耳朵里，红娘涕泪涟涟，但不忘和老夫人辩论，而且在辩论之时，即表达了自己的目的保护了小姐和张生的爱情，也保障了老妇人的面子、家族的利益，达到了双赢的效果，显得十分聪明。

在《西厢记》中，张生表现出了男子对女子的天然渴望和爱慕，并敢于直接大胆的表达。同时，崔莺莺敢于直接回应这种爱情，这是对当时封建礼教的一种冲击和突破。在剧情上，《西厢记》写的波澜起伏，矛盾一重接着一充层层叠加。

通过不断的困难，两个人之间的爱得到了充分的展现，这是特别令人感动的。也是通过一重重的难关，逐渐引起我们这些观众同情心理，让我们理解作者的意图，表达“有情人终成眷属”的美好愿望并对封建教条形成了有效的冲击。

我看的是电影版的《西厢记》，电影中，张生在见到莺莺小姐的第一眼就已经傻了，离开的时候也走不动路了，嘴里就一直念着莺莺小姐一直乐在其中，虽然向观众表达了一见钟情，但是表现形式不免有些夸张。而在电影中，我觉得红娘比莺莺小姐更漂亮，对张生的印象也不是很好。不过这些当然不是《西厢记》本身的问题，是电影拍摄的问题。

也许《西厢记》本身还有很多可以挖掘的地方，所以有时间一定会翻翻，看看不受别人转述的作者本身的文章。

西厢记读后感(篇5)

看完剧《西厢记》，很震撼，也很欣赏，因为之前有兴趣听老师讲这个有价值的剧，特别想进一步了解，对它的剧情有个大概的了解。

整部剧的情节跌宕起伏，曲折跌宕，却极其丰富生动。王实甫一丝不苟地刻画人物的心理活动，生动形象地表现出来，使女主人公盈盈的性格脱颖而出。同时也表现了中国古代女性的羞耻和矜持，充满了女性的另一种美。

全剧共分四个高潮，崔与张的爱情是贯穿全剧始终的情节发展线索。第二种矛盾是指以崔、张、洪为代表的进步势力与以老人为代表的封建势力之间的根本矛盾，以及崔、张、洪之间的误解矛盾。这两种矛盾构成了两种不同的戏剧冲突，相互作用，共同发展，从而使情节生动曲折。三个人物是指崔、张和洪，他们处于整个戏剧结构的中心。全剧围绕这三个人物展开，通过情节发展展现他们的性格，通过人物展开冲突。《西厢记》戏剧节的发展有六个高潮，分别是“庙警”“爱婚”“爱简”“抄红”“爱婚”。全剧既有统一的线索，又有六大转折，使得剧情曲折，感染力强。

在剧中的四个角色中，张生一方面执着地追求爱情，另一方面又对盈盈的心存疑虑。盈盈，她想

克服了长期封建礼教对他的影响，她不得不避开老太太的耳目，不得不表现出自己的尊严和矜持，所以充满了体贴和尴尬，这些客观因素都困扰着她。在这个过程中，每个角色的心理和性格特征都特别鲜明。

这种语言具有巨大的艺术魅力，如张生的钢琴谚语：

有漂亮的人看到了也不会忘记

一天不见你真是疯了

凤凰飞来飞去，到处寻找燃烧

这个美丽的女人很无助，她渴望抱怨自己的悲伤

你什么时候去见徐希安慰我

我愿意言行一致，携手共进

我不得不飞着死去

它表达了张生对盈盈的迷恋和真诚，具有强烈的感染力！

张生和盈盈的短帖同样惊艳：

张生：相思恨加，慢慢得七叶树

快乐又在春天，心在动

这种情况是高不可攀的，而方必须在他遇到的时候服务这个方向

不要对华明消极，流花影

盈盈：等到月亮西翼下迎风门半开

是玉男吹墙而动

它生动地描绘了崔和张的深厚感情，但也包含着这种压抑和无奈

崔章对爱情的追求和对自由的渴望是通过简单的帖子传递来表达的

对张生“愚蠢中见愚蠢，愚蠢中见真理”形象的描述，

盈盈不仅外表漂亮，而且感情炽热深厚

在这里，“愿天下有情人终成眷属”符合人们的美好愿望！

顾言道：“父母之命，媒人之言”，“门是对的。”

虽然张生的剑落了，他的名声却失败了，他是一个谦虚的学者，他对爱情的追求大胆而勇敢。

而且帅气，充满才华和勇气。

最后，整部剧都是快乐的

张生英雄的名字和盈盈的名字一样。

自古以来，歌颂爱情的诗歌、小说和歌剧比比皆是，有欢乐也有悲伤，尽管大多数都是完美的

结局，但谁能看到它过程中的波澜和波折，包括其中的艰辛和坎坷？也许，只有真相

只有认真经历过，才能体会到酸甜苦辣，爱与恨，相聚与分离，换取来之不易的幸福团圆！

西厢记读后感(篇6)

明代贾仲名说：“新杂剧，旧传奇，《西厢记》天下夺魁。”最近总算是认认真真地再次读了王实甫的《西厢记》，这一古典戏曲宝库中的巨星。相信对于《西厢记》我们都不陌生，以往读西厢总是有感于莺莺与张生的真挚爱情，欣赏他们冲破封建礼教的勇气，有感于红娘的聪明机智，敬佩她的胆识与智慧。起初我接触的是《西厢记》的前身《莺莺传》，《莺莺传》这一出始乱终弃的爱情悲剧曾赚取了我不少泪水，直到后来接触这追求自由爱情的《西厢记》之后便再也止不住对她的喜爱。《西厢记》剧情上关目的布置巧妙，情节的波澜起伏，矛盾冲突的环环相扣，是我喜欢她的原因之一。第一遍看她便觉得她不仅使得故事富于变化、情趣浓厚，而且经过不断的磨难，使得主人公的爱情不断得到强化和淋漓尽致的表现，以很高的艺术水平展现了一个美丽的爱情故事，使得她格外动人。再看她时我便深深迷恋上了她曲白相生、雅俗共赏的语言。

元杂剧分为本色和文采两派，本色派以朴素自然为语言特色，文采派则以词句华丽、文采璀璨为特点，并十分注意修饰词语。而《西厢记》则是神奇的把这两者结合起来，成就了曲白相生、雅俗相间的语言特色。

我们看西厢记的第二本第三折：

[雁儿落]荆棘剌怎动那，死没腾无回豁，措支剌不对答，软兀剌难存坐！

作者用如此简单的一句话，便刻画出张生的震惊之态，无措全然表现出来。“荆棘剌怎动那”意为惊得我不能动弹，是当时的口语，高文秀在《黑旋风双献功》第一折中写道：“唬得荆棘律的胆战心惊。”“死没腾”也是当时的口语化词汇，意思是蒙住，痴呆无生气的样子，而“回豁”指的是回和，反映，王伯良曰：“回和，亦酬答之意。马东篱《黄粱梦》：‘禁声的休回和。’”无回和写出了当时张生面无表情，毫无反应的神色。一个回转“措支剌”写出了张生慌张失态，不知所措的样子，我们可以想象到当时的张生的心情，退了贼兵之后，原本可以和心爱的莺莺小姐终成眷属，却不想毫无征兆的面对与心上人成为兄妹的事实，事情出乎意料的发展令张生傻了眼，更是慌了神。王实甫选用了当时的白话口语，描绘了当时紧张的宴会场景，使张生痴呆的形象跃然于纸上，这样不仅让读者有清晰的画面立体感，也是西厢记语言原滋原味的表现。剧中像这样的例子举不胜举，王实甫总是可以写着简简单单的语言，却是将褒贬全融在幽默诙谐的情趣之中了。又如四本二折[斗鹤鹊][紫花儿序][金蕉叶][秃厮儿]等曲里，出现了好多成语“天长地久”、“戴月披星”、“巧语花言”、“行监坐守”、“燕侣莺俦”，同时插上了许多当时的口语谚语如“将没做有”、“牵头”、“胡行乱走”、“心意两相投”、“得好休，便好休”、“何必苦追求”、“女大不中留”等，这些都是流行与当时人们的口头俗语，既通俗浅白，有自然贴切。想我们写文章时往往注重优美华丽的词藻，没错美丽的语言是比较容易吸引读者，可是原滋原味也可以把平朴的语言烧出香味来。王国维在《宋元戏曲史序》中说：“往者读元人杂剧而善之；以为能道人情，状物态，词采俊拔，而出乎自然，盖古所未有，而后人所不能仿佛也。”他在《宋元戏曲史》《元剧之文章》一章中也说：“元曲之佳处何在？一言以蔽之，曰：自然而已矣。古今之大文学，无不以自然胜，而莫著于元曲。”又说：“谓元曲为中国最自然之文学，无不可也。”所以说语言的质朴本色有着它自己无可替代的魅力。正是《西厢记》让我真正见识到了朴质的语言的震撼力。回想以往的自己总是在“咬文嚼字”，我的文章总像是用优美的语言堆砌起来的城堡，可是却是空空荡荡，并没有实质的内容，有种华而不实的感觉。

当然《西厢记》感染我的并不只是仅仅是自然的语言，也有着华丽的诗篇。明人朱权在《太和正音谱》中说：“王实甫之词如花间美人，铺叙委婉，深得骚人之趣。”郭沫若也曾经说过：“不但是‘杂剧中的杰作’，也是一部‘好诗’。”一语道破了《西厢记》的语言真谛，可以说它既是诗的语言，又是剧的语言，是文学性与戏曲性的高度统一。而《西厢记》“花间美人”的艺术风格，是和剧中美不胜收的绮词丽语是分不开的。王实甫的戏曲语言以富于文采为特色，曲词之美，与剧作的故事之美、人物之美、意境之美和谐统一。不得不说王实甫是制作词曲的圣手，《西相记》善于汲取古典诗词的精华，形成自己秀美华丽的语言风格。这点在《长亭送别》中体现得尤为突出。本折充分表现了王实甫“文采派”优美抒情的语言特色，它既熔铸了古典诗词的清词丽句，推陈出新，自然贴切，又吸收和提炼了民间口语，把两者融为一体，形成了清丽华美，生动活泼的独特语言风格。

如：［端正好］中的“碧云天，黄花地，西风紧，北雁南飞”化用了范仲淹《苏幕遮》词中的“碧云天，黄叶地，秋色连波，波上寒烟翠”并取其秋景凄凉的意境，以烘托送别的凄冷氛围。以疏淡几笔，描绘了一幅动人的长亭送别图：碧云密布，黄花遍地，西风凄紧，北雁南归…作品如椽之笔，由头顶之天至脚下之地，从耳边之风声写到眼中之归雁，大块设色，融情于景，只捕捉几样形象，稍加点染，就达到情景交融的艺术境界。清代梁廷楠《曲话》卷五云：“世传实甫作《西厢记》至‘碧云天，黄花地，西风紧，北雁南飞’。构想甚苦，思竭扑地，遂死。”曲坛上这一轶闻，正好说明作者呕心沥血之苦，不是一番寒彻骨，哪得梅花扑鼻香？真是无风雨无以丽其姿，无严霜无以煊其色！又如：“晓来谁染霜林醉？总是离人泪”。这两句是从董解元《西厢记诸宫调》中的“君不见满川红叶，尽是离人眼中血”转变过来的，改写得自然恰贴，不见斧痕。

如：［朝天子］中的“蜗角虚名，蝇头微利”，引用苏轼《满庭芳》词原句，形象地表现了莺莺珍重爱情，轻视功名利禄的思想感情。再如：［耍孩儿］中的“未饮心先醉”之句，一字之易，更加夸张，语境更加沉重，表现了莺莺饯别时的极端愁苦。而“遍人间烦恼填胸臆，量这些大小车儿如何载得起”一句则从李清照词《武陵春》中脱出。

相信没有人不感慨王实甫的文学功底，再读西厢时，我不自觉地想要背下其中经典的语句，可是我却发现句句经典，字字珠玑。

读过西厢，看过西厢，想着西厢，念着西厢，不如再遇西厢。

西厢记读后感(篇7)

《西厢记》，元代王实甫作。这部作品实际上来源于唐传奇《莺莺传》(又名《会真记》，唐元稹作)。传奇者，浪漫爱情故事。

元朝是中国剧本创作的一个高峰时期。除了王实甫外，杰出的剧作家还有关汉卿，其代表作《窦娥冤》经久不衰。《西厢记》是中国古代四大名剧之一(其余为《牡丹亭》、《长生殿》和《桃花扇》)，剧中张生与崔莺莺的生死恋情历来为人们传颂。

《莺莺传》本是以悲剧收尾，但在王实甫手下，张生(字君瑞)和崔莺莺却是“有情人终成眷属”。张生出身于上层阶级，父亲是礼部尚书，但因病早逝，从此，家道没落。于是，前往投靠其父亲曾援助的同窗杜确，因为他镇守边疆，掌控十万大军。张生想从那里谋个一官半职。

崔莺莺出身其实更优越。父亲是相国，但也在她幼时早逝。一家人只好举家迁移至浦东(今山西省西南永济市蒲州古城)。张生爱游山玩水，所以有一日特地去浦东普救寺游玩。因为有缘，所以那天，崔莺莺及侍女红娘也碰巧去该寺上香(普救寺是崔相国生前主持捐建的)，两人邂逅相遇，一见钟情。迫于封建礼教，张生以读书为名，寄居于普救寺的西厢，希冀每天多望崔莺莺一眼。后来，当地的地头蛇孙飞虎得知崔莺莺貌若天仙后，欲用其五万大军趁崔家上香的机会去普救寺“抢劫”。

无奈，崔夫人提出解围者嫁其女的说法。值此危难之际，张生接下这一“光荣的任务”。他派一和尚送信给杜确，最终在他的帮助下，压退了孙飞虎。但是，“却道妇人心易变”，崔夫人瞧不起张生，嫌弃他无名无财，便生出返悔之心，因为有损名门。可是，在爱情面前，谁又阻止得了丘比特的情箭呢?“崔莺莺夜听琴”，两人在红娘的帮助下成就“好事”。

莺莺的坚定，普救寺方丈的劝说，大将军杜确的无形“胁迫”，都迫使崔夫人最终做出了让步。她以“金榜题名”来回复张生。苍天有情，张生果真中了状元。一切本已入彀中，谁又想半路杀出个“郑常发”。崔家与郑家定下过娃娃亲。此刻，他想与崔莺莺完婚。得知事情真相后，他诬陷张生，说他已经在外娶婚。崔家误信为真，便想让崔郑二人完婚。千钧一发之际，张生赶了回来。真相揭晓，郑常发自杀。张生与崔莺莺喜结连理。

西厢记读后感(篇8)

"东风摇曳杨树行，游丝引桃花片."在这样一个浪漫的季节，张生遇见了崔莺莺，并一见钟情。我一直记得张生对盈盈的第一个评价是“谢武的腰又软又软，那么优雅迷人，就像晚风前一样。”我想，他们相遇的时候，就已经注定要有一段美好而残酷的爱情故事了。

崔莺莺是一位大胆、美丽、善良、温柔的贵族夫人。生为郭襄小姐的她，从小在母亲的管教下受到封建传统思想的影响，接受了大量的封建道德教育。当她爱上张生时，她从一个好女孩变成了一个违反道德的坏女人，这构成了思想和行动的矛盾。在我看来，崔莺莺爱上张生并不容易。但是在这样恶劣的环境下，她能不顾一切地爱上张生，我觉得这是很难得的。这样的女人，在我们现代，让很多年轻人汗颜！很多年轻人都发过誓，立过海誓，但最后呢？最终在世俗的名气下，大部分不过是当年的恋情变成了今天的浅浅吟唱。想想“爱是认真的，意义是连续的”，想想“相思是烟和水分开的”，想想那栋蓝袖碧玉红音符的高楼，所有的一切都像过眼云烟和浮华的梦，崔莺莺对张生的爱纯粹而美丽，没有任何杂质。

当她离开张生时，她从不希望自己的第一丈夫像其他女人一样穿着最好的衣服回家。在她眼里，“爱”这个词是第一位的，她可以忽略一切对与错。“桂兰已经孤独了很长时间，她无事可做。如果指望她唱歌，她就应该同情人，和人一起叹息。”在回复张生的诗时，她把自己不愉快的孤独感写得淋漓尽致。她自然表现出对张生的爱，但她最终没有勇气见到张生。在听钢琴的时候，她的心被张热切的呼唤深深打动了，但被封建道德教育束缚的心控制着她，即使她已经有了眼泪。此时此刻，她心中的爱情正在与封建教育发生激烈的争吵，最终，爱情战胜了封建传统思想。

当她收到张生的爱情诗时，她终于鼓起勇气回了一句《西厢记》。“月儿在西厢房下，迎风门半开，墙在动，凝望玉人。”读到这里，我笑着想：崔莺莺很幸运，因为她找到了自己的爱。正如沈从文所说：“在我的一生中，我走过了很多路，走过了很多桥，见过很多云，喝了很多酒，但我只爱一个人，他只是最好的，也是最老的。”的确，崔莺莺很幸运。不知道大家有没有想过，她写《明月三五夜》的时候，只有20个字，意味着崔莺莺走上了叛逆的道路，追求她的爱情。

世界上有许多人选择用名利填满自己的生活，在世界上度过他们的时光，走了一段路后变得自满。有些人选择爱自己所爱的人，用真心填满生活。我对爱情的理解是两个独立的个体互相理解对方的缺点和优点，能够包容对方的缺点和优点。相爱的人，不是拥有的钱。在这个复杂而混乱的世界里，有一个爱你的人，他分担着生计的艰辛，与你共度余生，就这样慢慢老去。

西厢记读后感(篇9)

天长地久有时尽，此爱绵绵无绝期…

一个是闭月羞花貌，一个是恭俭温良相。为何要怪黄莺儿作对，怨粉蝶儿成双，明明是郎有情来妾有意，为何，总有隔天的银河，不做美的蓝桥水呢？

那一句“两情若是长久时，又岂在朝朝暮暮”唱出来容易，做出来又会怎样呢？长亭外，古道边，情绵绵，意切切。你休忧文齐福不齐，我只怕你停妻再娶妻。休要一春鱼雁无消息！我这里青鸾有信频须寄，你却休金榜无名誓不归。此一节君须记，若见了那异乡花草，再休似此处栖息。

你我不再受那相思苦，只愿真爱无绝期。是月下暗表情意的古琴音，更是那隔墙对吟的动情意：月色溶溶液，花音寂寂春。如何临皓魄，不见月中人？——兰闺久寂寞，无事度芳春。料得行吟者，应怜长叹人。

料想春娇厌拘束，等闲飞出广寒宫。我不惧世俗之言，不喜那蝇头微利，只盼心中的意中人，别把我的真心丢弃在那荒野中…我岂无意，怎奈久居深闺的莺儿振不开那腾云的翅膀…也许该去歆羡那空中的比翼鸟，水里的双鸳鸯。爱自可相爱，莫问，有谁可阻挡。

弃掷今何在，当时且自亲。还将旧来意，怜取眼前人。不要负了这番真情意，待到相逢话别离。淋漓襟袖啼红泪，比司马青衫更湿。伯劳东去燕西飞，未登程先问归期。虽然眼底人千里，且进生前酒一杯。未饮心先醉，眼中流血，心内成灰。留不住的黄昏，赶不去的思念。意似痴，心如醉，昨宵今日，清减了小腰围。合欢未已，离愁相继。想着俺前暮私情，昨夜成亲，今日别离。我谂知，这相思，抵过往日…暖融融玉醅，白泠泠似水，多半是相思泪。两意徘徊，落日山横翠。知他今宵宿在那里？有梦也难寻觅。人生长远别，孰与最关亲？不遇知音者，谁怜长叹人？相思只自知，老天不管人憔悴，泪添九曲黄河溢，恨压三峰化岳低。到晚来闷把西楼倚，见了些夕阳古道，哀柳长堤。

不是天公不做美，美总是要人去勇敢追逐，不管眼前是什么在阻挡，也要坚信你爱的人还在等待着你。因为有你，所以我坚持，为爱坚持，只是愿天下有情的终成了眷属，就是是非纷扰也无法拆散的鸳鸯，永沐爱的湖中…

西厢记读后感(篇10)

提到王实甫的《西厢记》，我最先想到的人物必是崔莺莺，最能见出作者深厚艺术功力的，也要算是崔莺莺。别林斯基说过：“真正艺术的作品永远以其真实、自然、正确和切实去感染读者，以致读完之后，其中所描绘的人物好像活人一样，使你任何时候都不会忘记他们。”

在《西厢记》中，崔莺莺是和红娘互相映照的极其成功的艺术形象。如果说，红娘的性格有点像出谷长风，那么，崔莺莺则属于幽林曲涧式的人物，细腻隽永，柔美恬静。崔莺莺是元代人民群众民主思想在剧作家头脑中的反映的产物，她一经诞生就又成为封建社会中争取自由幸福的无数青年男女的精神鼓舞，同时她还给人们以赏心悦目的艺术享受。可以说，崔莺莺这一艺术形象，是真善美的和谐统一体。

关于《西厢记》主题思想的看法，学术界基本上众口一词认为《西厢记》是反封建。这种矛盾、含混的说法显示了人们在《西厢记》的主题思想上所处的困境，也透露了人们需要对《西厢记》的主题思想重新认识。崔莺莺和张珙二人从相爱到结成婚姻经历了一个在“礼”的约束中挣扎、冲破“礼”的约束而结合，到最终结成婚姻，也就是回归“礼”的过程。

西厢记读后感(篇11)

-------从京剧角度看《西厢记》

国家京剧院走进厦门理工学院专场演出活动在我校的艺术会堂举行，本次活动为大家呈现的是京剧《西厢记》，我有幸拿到一张门票，从而有机会领略我国古典戏剧的现实主义大杰作，完整的看完演出之后，我触动很大，我一直以为像我这样平时只接触以电视和网络为平台的现代媒体的大学生，应该很难会对这种传统文化产生共鸣，然而通过艺术家们精湛的演出，我发现我能够真正融入由他们所营造的整体氛围之中，同时我也对我国传统文化的产生了强烈认同感，我觉得我国古典文学果然只能用中国传统精粹--戏剧来表现，才有那种中国特有的味道。

《西厢记》故事发生在现在的山西省西南永济市蒲州古城，崔相国遗孀携小女崔莺莺一起回河北安葬崔相国。京剧中使用的普通话对话与当时河北、山西的方言非常相似，这意味着京剧的表演形式可以更好地诠释京剧。其后我又在网上欣赏过越剧版的《西厢记》，可能由于先入为主，我对京剧版的更加喜爱。

当然各种剧种是没有好坏之分的，只是对于不同的作品有不同的表现方式而已。

作为一部写实的作品，主人公的原作内心是非常细腻的，从各个方面来说。通过华丽、优美、富有诗意的文字和歌曲来衬托主人公的内心变化，听每一首歌都感觉进入了一幅美丽或悲伤的画面，而心情也跟着主人公的起起落落。

虽然我对京剧不甚了解，但是怀着对京剧的好奇心，我也在网上找了不少关于京剧《西厢记》的资料，发现京剧的唱腔非常的复杂，就单单西厢记里面从大的方面就分为西皮、二黄、琴歌、四平调、南梆子、反二黄等，然后再每一个细分又是别有洞天，虽然对此很难理解，但是查阅了每一种唱腔适用的场景再结合原著本身，其实也可以窥得冰山一角。

比如张生刚出场时，连用了西皮的导板、原板、摇板等等表现了张生的意气风发，同时也表现了他对现实艰难的感叹，这些唱腔适用的恰到好处，短短几次小小的变更，就能把张生的现状、性格还有内心活动都一一表现了出来，西皮的高亢刚劲、活泼明快的特点也为整个故事的大团圆结尾进行了铺垫。试想一下，如果我们用现代流行音乐或欧洲古典音乐来表现这一幕，那它怎么可能看起来都不一样呢。

再如张生与莺莺在月下抚琴而歌的时候，采用了琴歌的唱腔，张生一曲“月色溶溶夜，花荫寂寂春。如何临皓魂？不见月中人。

”用上这种唱腔，在月色融融之下，将内心相思之切和对现实深深地疑问淋漓尽致的表达了出来。　而崔莺莺的所对“兰闺深寂寞，无计度芳春。料得高吟者，应怜长叹人。

”同样用这种唱腔。深闺之中，妙龄少女思春却迫于礼教的束缚无奈叹息，恰遇高吟者的激动同时又无法左右自己爱情的惋叹，此时都交织在一起，通过琴歌的方式表达出来再合适不过了。如此复杂的内心活动，几首精彩的京剧咏叹调，以及艺术家自己对作品的娴熟分析，都能很容易让观众理解。

这种委婉的效果，是用欧美的开放式直接式的思想，决绝不能营造出的。

在整个唱本中，只有一处用到了南梆子，就是莺莺知道要去面见救命恩人（也就是当时她所以为得自己未来的夫君）张生时，“听红娘一声请梦儿惊觉，恰才向碧纱窗下画了双蛾。你道我俊脸儿吹弹得破，知道他读书人福命如何？ ”此时莺莺心中是十分欢喜的，但是又不能赤裸裸的表达出来，她的迫不及待她的含蓄柔美细腻，在这一刻有南梆子连同西皮唱腔一起表达，让观众不直接看到她的内心独白，却从一些曲调的烘托中分明此时莺莺纠结而欢喜的心情。

除此之外唱本中各种唱腔用的都恰到好处，十分的应景，特别是由于西皮的大量运用和其他唱法的穿插，使整个剧目基调欢畅明快的同时，又充满了缠绵、冲突、悲怆等等细节。在烘托气氛的方面做足了功夫。这样整个《西厢记》在艺术上，通过错综复杂的戏剧冲突，来完成莺莺、张珙、红娘等艺术形象的塑造，使每个人物的性格特征生动鲜明，加强了作品的戏剧性，。

同时，也可以很好地解释作者不顾封建礼教追求爱情的美好愿望。

中国文化博大精神，作为戏曲一个具有时代性和传统性的剧种，京剧对于我这种局外人来说真的是晦涩难懂，这次翻阅了很多资料也只是寻得了点皮毛，从而能使我能够夹杂一些自己的臆测来去理解他的内涵。总之从让以这次观看《西厢记》为一个契机，让我从浮华的娱乐致死的时代中抽出身来，从最初级的阶段来品读一下京剧这种陶冶情操的艺术吧。

西厢记读后感(篇12)

戏剧＜＜西厢记＞＞观后感

姓名：刘清扬

学号：***

班号：***

即使不熟悉戏剧这门古老的艺术形式，＜＜西厢记＞＞作为当代中学生必读的名著，对于我们这些大学生却耳熟能详，许多人都能脱口而出几句“有心争似无心好，多情却被无情恼。”这样的名句。纸上的繁华终抵不过视觉上的享受，第一次看戏曲形式的演绎，真的是将曲曲折折的爱情，丝丝入扣的情感演绎的淋漓尽致。

首先是服装，飘逸灵动的水袖一挥一舞之间便把书生张生迷得神魂颠倒，莺莺头上华丽的配饰不仅简单就告知了她宰相大小姐的身份，也突出了她的年轻活泼。单单是这身衣裳，就让我对这出戏入了迷。

戏曲伴奏是最能够增添华彩的，是整个唱腔中最有力的支持部分。当张生心情忐忑的拿着红娘传递来的情书时，他的一举一动正好与伴奏完美吻合，恍惚间，像是在舞台上跳舞，与现在的现代舞有异曲同工之妙，不加语言，只用伴着鼓点的动作，就让观众明白了他的焦虑，紧张。伴奏对唱腔的烘托不仅表达了表扬者的的未尽之情；又充分发挥器乐艺术的特长。

两者相得益彰。

最后是一出戏中最重要的唱腔和表演。在我这个外行人看来，戏曲艺术与音乐舞台剧很是相似，唱词在表演者唱来如潺潺的小溪在我们耳边蜿蜒而过，抑扬顿挫，千回百转，丝丝入扣。我觉得这比唱流行歌曲难多了，尤其是长尾曲，这就需要演员们有很大的肺活量。

真的是台上一分钟，台下十年功。

由于脸上的浓妆，表演者的表情很容易在各色涂料下被掩盖，所以我觉得最能表达感情的使他们的眼神。每一个眼神都是那么到位，或者兴奋，或者害羞，或者焦虑，或者悲伤，眼神中的情感表达又是那么犀利。即使播放了视频，我总觉得自己在台下，他们的动作正式我的感受。

戏曲艺术沉淀千年，现在呈现在我们眼前的皆是精华。在浩瀚的戏曲艺术之海中，我愿跟随于先生继续遨游，学习更多的戏曲知识，欣赏更多的名家名篇，继承这一历史悠久的古老艺术。

西厢记读后感(篇13)

看了《西厢记》，觉得这段恋爱史很完美。崔莺莺和张生的爱情有着难得的一见钟情，经历了社会赋予的种种磨难，也受到了双方父母的阻碍。他们之间的爱情可以用越来越差来形容。在我们看来，可谓天作之合。

在这个故事的结尾，我们用一个像中国一样的团圆的快乐给大众一个解释。但是我很不喜欢这个结局。我觉得太流行了，所以有时候会去看一些国外的经典电视剧和作品。我觉得会有一些空间让观众去品味自己的结局。我觉得这样会让作品更有意义，更能促使人们回味和表达自己的观点。我个人不喜欢大团圆结局或者不用思考就能直接猜到的结局，所以不喜欢看韩剧的结局。

看结尾和他的文字，你觉得崔莺莺和张生的爱情故事是不是太完美了？似乎他已经收集了经典爱情所有必要的情节。就一见钟情而言，现在科学家研究的概率非常低。此外，在古代，女人从不离开家，所以崔莺莺和张生之间的爱情故事从一点梦幻的感觉开始。

后来经历了社会的考验，为心爱的女人对抗有权有势的人而战，是要美不要势的壮举，证明爱情史是盲目的。后来被父母堵了，就像现在的父母一样。我还不能拥有爱情。我没有面包。

女儿会受苦的，于是一介书生张生为爱情上京赶考，得到上天眷顾荣归故里娶了崔莺莺，这好似现代大多数人的爱情观鲜花于面包不可兼的，就会放弃爱情，但是张生做到了鲜花面包都要，即使高中也没有抛弃崔莺莺这也很不容易，现在很多人都在爆发后抛弃自己的发妻，我觉的《西厢记》中的这一点我比较喜欢。

这一段爱情流传至今，可能是因为它留给了人们对心中美好爱情一方净土吧!所以一直被后人推崇，但是这样的纯净的爱情在此时物质横流的现实社会中还剩多少，让我们在自己的心里回答吧!