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血色浪漫观后感

发表时间:2025-04-29

血色浪漫观后感(汇集14篇)。

血色浪漫观后感 篇1

夏洛蒂·勃朗特的著作之一,问世已有150多年,时光并没有遮盖住这部小说耀眼的光芒。读完这本书我喜欢上了简·爱的独立,追求个性的自由,人格的平等以及不向命运低头的性格。作者以“复杂”的文字,描绘了简·爱与罗切斯特先生的`故事。因为简追求平等,所以在得知罗切斯特先生有一个疯的妻子后果断离开了。(说实话这个桥段令我佩服,读别的小说都没有遇到过如此果断的情节)但是,简也是一个追求自由的女人,所以果断拒绝了约翰的求婚。

文章最后,简得知了罗切斯特先生,在大火中为拯救妻子而不幸双目失明,残疾,几乎无法独立生活,(而且还很穷)但他没有放弃对罗切斯特先生的爱,在罗切斯特先生的妻子死后,又重新投入了他的怀抱。这种无私,令我佩服。

简·爱似乎具有一个人最美好的品质,虽然样貌不出众,没有好的身世,没有太多的钱。但她所体现的精神是无法用金钱来衡量的。

但也不能说这篇小说是完美,我记得从哪里看到过,一个人说,《简·爱》也有不足之处,书中过多的巧合不但有媚俗之嫌。但在我心中她还是完美的《简·爱》。

血色浪漫观后感 篇2

不知道,那一袭蓑衣,能否遮挡仕途的风雨;看不明,南山下那摇晃的野菊,能否绽放出人性中最绚丽的一朵;参不透,一帘轻纱内,能否镌刻坚强的身影。

东坡一生坎坷,遍布荆棘,但他并未消极。与亲人别离,他发出“但愿人长久,千里共婵娟”的希冀;被贬密州,他高喊“会挽雕弓如满月,西北望,射天狼”,抒发了自己的雄心壮志。烟雨途中,他呐喊“谁怕?一蓑烟雨任平生”。

面对人生的障碍,苏东坡积极调整自己的心态,站在人生的'另一高度仰望苍穹。

陶渊明的“采菊东篱下,悠然见南山”将我们带入那遥远的时代。看那空气中弥漫的轻雾,听那山间清脆悦耳的鸟鸣。再走近,先是嗅到那淡雅的芳香;再近些,眼前便是那怡然的脸庞,野菊恬淡优雅的立在那儿。人影一晃儿,原来是采菊的陶渊明。一袭素袍,发鬓微乱,那最真实的一面便呈现于眼前。

面对官场的昏暗,陶渊明选择隐居。不是逃避,而是坚持!坚持人性的光辉与纯洁,他不愿受到污秽的玷染,将那一身正气泅成一脉雅韵,随清风在南山间吹拂。

她是轩窗内的可怜儿,她是溪流边纯情少女。她本与丈夫幸福地生活,野湖戏水,林间散步,甜蜜充盈了两个人的心房。而当丈夫死去,都城惨遭蹂躏,她又是如何承受这接连不断地打击的呢?她是否在障碍面前,低下高贵的头了呢?

面对丈夫的逝去,面对家国的沦丧,纵使这境遇“怎一个愁字了得”?她和所有的女子一样哀婉而悲痛。但不同的是,李清照这个弱女子,把个人的悲情融入国家的大悲情中,用坚强的力量支撑着自己,心中纵使有痛,但更多的是勇气。

苏东坡、陶渊明、李清照分别遭遇不同的障碍,但不变的是他们都拥有坚强的信念与勇气,克服障碍,不论迂回或是等待,都为了灵魂的前进。

当生命之舟遭遇海浪时,不用怕,因为我们用自信编织成帆;当夜色昏暗时,不用怕,我们用坚强汇聚成光。面对障碍,我们勇往直前。

血色浪漫观后感 篇3

《简·爱》是一部非常值得我们去观看的电影。简爱是一个孤儿,生活坎坷。舅母将她视为眼中钉,对她十分苛刻,最后还将她送到洛伍德孤儿院。在孤儿院的生活并不比在舅母家过得好,可以说不相上下。不管是肉体上,还是精神上,同样饱受欺凌。尽管如此,简爱还是很坚强,只是这坚强的外表下藏着一颗柔弱细腻的心。

夜晚,窗外是寒风呼啸。简爱和海伦说着彼此间的悄悄话,最后沉默间,简爱问自己"为什么我没有父母".用被子掩着口鼻,肩膀瑟缩着,可以想见,简爱内心的柔弱与苦涩。白天,她沉着倔强的面对院长的体罚,但是到了夜里,她也还只是个需要父母的孩子。简爱的坚强、独立、沉着都是来自生活的苦痛,而身处现代社会的我们是多么的幸运。

孤儿院里的孩子只有一个人真心对待简爱。海伦,可以说是与简爱共患难的朋友。可惜的是,海伦患斑疹去世了。海伦被送回家的前一晚,与简爱"同床共枕",诉说着对彼此的关爱,对美好生活的希望。"等天气转暖,荒原上的野花开了,我就回来,我们又可以在一起谈心了","我会在这里的,一定不让你受冻,一定给你力量,我要给你一切,永远在一起,就你跟我,在一起……"。这是多么简单的对话,多么朴实的愿望,多么纯洁的向往,只是这些在那个时候都无法成为现实。海伦最后还是走了,没有回去过。

后来,简爱被推荐去当了罗彻斯特先生家的家教。罗彻斯特先生告知简爱阿蒂尔是私生女的事,但简爱并不歧视阿蒂尔。从这一点可以看出,简爱尊重每一个生命,重视人的尊严,即使这个生命的出生并不光彩。简爱和罗彻斯特相爱了。只是这份爱,爱得刻苦。罗彻斯特先生向简爱求婚时,简爱说了一段话,真正的说出了人的价值。"难道就因为我一贫如洗、默默无闻、长相平庸、个子矮小、就没有灵魂,没有心肠了……要是上帝赐予我一点姿色和充足的财富,我会使你同我现在一样难分难舍,我不是根据习俗、常规,甚至也不是血肉之躯同你说话,而是我的灵魂同你的灵魂在对话,就仿佛我们两人穿过坟墓,站在上帝脚下,彼此平等——本来就如此".

整一部电影以人的价值=尊严+爱为主题,讲述了一个美丽的`爱情故事,女主人公富有激情、反抗、坚持不懈的精神,且追求自由美好的生活和更高的精神境界。罗彻斯特先生已经结过婚了,法律阻碍了他和简爱的结合,两人深深陷入痛苦之中。简爱偷偷的离开了,风餐露宿,历经磨难。最后,她被牧师圣·约翰收留,且留在当地教书,圣·约翰向简爱求婚,但是简爱拒绝了。她说人不能仅仅爱上帝。

简爱回到桑菲尔德庄园,发现那已是一片废墟。她找到双目失明的罗彻斯特,在短暂的说话中告诉罗彻斯特"我是简爱,我回来了。让我留下吧。"简爱并不因为罗彻斯特失明而离开他,她爱罗彻斯特,印证了基督教徒神圣的誓言。无论身处顺境或逆境,富足或贫穷,残病或健康,直到死亡你们才分离。墨色的画面,细腻的音乐,诠释的依然是亘古不变的深刻爱情。

简爱是坚强的、沉着的、智慧的女性,她不畏艰辛,对生活充满希望,大胆追求自己的理想,为自己创造了美好的生活。现代的女性逐渐向事业方向发展,责任心、事业心强,不再满足于婚姻美满,家庭和睦,与简爱同是属于追求自己理想的一类人。真心觉得为梦想、理想、目标前进的人是可爱的。因生活而忙碌,因家庭而奔波,忙忙碌碌一辈子,为了生活、家庭更幸福一些,美满一些,都是值得的。

爱情是两个人的事,而不是某一方觉得适合便可以的。狂热的传教士只懂得把一生奉献给上帝,甚至想牺牲一个女人的幸福,让她陪他一起到世界各地去传教。他不懂得爱情,因此,当简爱说出"人不能仅仅爱上帝"这句话时,他只能呆望着简爱离去。真正的爱情,不需要过多的荣华富贵,不需要过多的甜言蜜语,重要的是两颗相爱的心,彼此关心,彼此照顾。不管身处顺境或逆境,富足或贫困,残病或健康,直到死亡才分离。简爱显然做到了,她不因为罗彻斯特先生的残疾而离去,她是真正懂爱之人。

午后的阳光落在这对爱人身上,虫鸣鸟叫为他们送来祝福。世界上最遗憾的事,不是生离死别,而是曾经TA在你面前,你不懂得珍惜,把握,让TA走出你的生命,等到发现时却已不复存在。看了《简·爱》,她不仅教我们如何成为坚强、独立、智慧的女性,更教会了我们珍惜眼前。时间是稍纵即逝的,人的生命是有限的。我们不能延长生命的长度,却能开拓生命的宽度。在有限的生命中,创造无限的精彩。

血色浪漫观后感 篇4

人生道路坎坷,若面对困难,勇往直前,这是人生最有趣味的事。

——题记

天凉了,下雨了,在回家路上的我并没有打伞,面对风雨的我,奔跑着回了家。

上学期末,我的成绩倒退了,我疑惑,为什么呢?明明我是很努力的学习了。

清晨,我打开窗,呼吸着新鲜空气,我陶醉于这美丽的景色,陶醉中,我想着我不应该被困难打败,对啊,我要勇往直前。

这个学期的我,也许还没有特别地出色,但我明白,我努力了,刚开学时我怕,怕上课答错问题被同学嘲笑,怕被同学讽刺,可面对老师的谆谆教诲,家长的殷殷期待,又使我有了信心去战胜自己,我又开始主动回答问题了,主动朗诵了,我赢得了同学的牚声了,这些都成为了滋润我心灵的雨露,这些都成为我前进的动力,这些也都成为了我心田的养肥。在风雨中,我勇往直前,战胜了胆怯。

这个学期的我,下定决心在数学这门学科上多下功夫,虽然上学期的数学卷子并没有发下来,可我却清楚知道我哪道题错了,最不能原谅的是一道做过的题,竟然错了。哎,不听老人言,吃亏在眼前,为什么我当时就不注意听妈妈讲题呢,明明妈妈告诉我要认真听的呀,一定是在脑海中还回想并品味电影《2012》的精彩之处了。这个学期我愿用更多的时间去钻研数学题,因为现在的我坚信,自己钻研出来的一定比别人讲解的印象深刻。在风雨中,我要勇往直前,战胜喜欢不劳而获的.我。

这学期的我,英语听力非常的差,因为月考的英语卷子我听力错了很多,我仔细想想:妈妈为了我练习听力,特意给我买了一个复读机,可我用的次数屈指可数,是因为自己太懒了吧,是的,一定是这样的,今后我一定要勤于练习,多做听力,多听多读,超越自我,在风雨中,我勇往直前,战胜懒惰的我。

人生中,风雨好似坚难险阻,若勇往直前,定会获得成功的幸福快乐。

后记:这些看似最平常的事,却给我我许多启迪,它们已成为了我的心灵鸡汤。

血色浪漫观后感 篇5

“《心灵奇旅》真是一部好电影呀!”看完后,我不禁由衷地感叹。

《心灵奇旅》讲述了梦想成为爵士乐钢琴表演家的乔伊,在偶然获得和全美最好的爵士乐队同台演出的机会后,由于太兴奋,走在路上一不小心掉入了下水道中,濒死时,他灵魂出窍,来到“生之彼岸”。在这里,人人都是准备被超度的灵魂,可是他却不想被超度,一直向后奔跑,避免被超度,因为他还没有参加演出。然而在挣扎的过程中,他却摔下了“生之彼岸”,来到灵魂研究所,邂逅了22号灵魂,两人经历一段神奇旅程后,乔伊成功回到现实,参加了演出,还领悟了生命的真谛!

看完这部电影后,我觉得每个生命都应该有自己的火花,这个火花可能是兴趣,特长,或者某个很普通的爱好,以及生活本身。如果没有了火花,人就不可能成为独立的个体。电影中,我看到22号错入乔伊的身体,来地球生活,它因为觉得乔伊的生活是无聊的.、可悲的,所以不想体验,拼命想回到灵魂研究所。但在地球短暂停留后,它似乎打开了寻找生命火花的道路。

我觉得在生命中找到火花很重要,如乔伊的火花是音乐,而22号的火花就是生活本身。每个人的生命都是一次体验。它不是必须完成的某个目标。所以,乔伊在没有真正领悟到这一点时,才会在完成音乐表演后有淡淡的失落和迷茫。直到后来,他终于明白生活要有目标,但生活不是为了目标而活。享受火花绽放的过程,更为重要,也是生命真正的意义所在。

我是一个幸运的人,我不会为找不到火花而迷茫,而且我非常明确我生命的火花就是街舞,别人可以认为练习街舞很苦,只为表演那一瞬间的耍帅,不值得。但我不这么认为,练舞并不辛苦,反而很快乐,因为它是我的火花,每一次舞动都令我陶醉其中。就拿“托马斯”这个动作来说吧,为了练这个动作,地板都被我摔倒压坏了。为了学会这个动作,我的身体摔得遍体鳞伤,最惨的一次甚至把头磕破了,最终我不但坚持了下来,还在演出中大放异彩。

《心灵奇旅》点醒了我,生活是一场体验,应该慢慢去享受。

血色浪漫观后感 篇6

今天上午,我们学校组织同学去人民电影院观看【愤怒的小孩】这部电影。这是一部关注留守儿童生活的影片。影片讲述了:孙小傲因为父母在国外打工,他跟爷爷一块生活,他的父母答应暑假的时候一块回来给小傲过生日,可是因为工作忙,没回来,小傲一气之下就离家出走了。

每每看到那些留守儿童期盼父母的眼神,内心中都为之震颤。同样的童年,却有着截然相反的生活。城里的孩子能有父母陪在一起欢乐地过新年,而农村的孩子却不能跟父母团聚显得是那么的令人心疼。同一片天空下不同孩子的'命运,这个命运从一出生就开始注定。出身不同人生际遇就大不相同,本片便是物质极其丰富但却缺乏亲子之情的逆反孩子选择逃跑的故事,影片的主创却让孩子在广阔的世界里,找到了同伴,寻回了父母,也接受了诚信考验,更不要说挫败坏人那种成就感和满足感,绝对对得起孩子们的期盼。

对于新时代的父母来说,工作的压力越来越大,而儿童虽然在物质上是丰裕的,然而却离父母越来越远。成长需要的并不只是物质,在很大程度上关爱在一起比物质更重要。因此,哪怕父母已不在,可兰兰却任仍然执着地想要回到当初的家。那张埋在匣子里的照片,这不仅是一种思念,而是一份很久以前就被抛弃的亲情。有些成年人以为孩子只需要一定的物质条件,便会开心,这样的想法往往错的离谱。

看完【愤怒的小孩】这部电影,我想对天下所有父母说:“爸爸妈妈,希望你们能抽出时间多陪陪我们,我知道你们工作很忙,但也一定不要忽略我们。”我还要对孙小傲说:“即使爸爸妈妈不能陪你,你也要体谅父母,不能私自离家出走哦!”

血色浪漫观后感 篇7

今天看了一部电影《肖申克的救赎》。这部片子,给我的心灵造成了很大的震撼。

它讲述的是这样一个故事,银行家安迪因妻子的背叛和醉酒的冲动所做出的行为被指控谋杀的妻子的妻子的情夫,在那个法律法规还不健全的年代,他在法庭被判决无期徒刑,关在肖申克监狱,刚开始他就只能默默承受这一切,被三姐妹欺负,认识了瑞德和其他的一些人,逐渐熟悉并成为朋友,安迪凭借着自己的才能为监狱里的看管和军官们报税,后被监狱长看上,为他洗黑钱,成为他的附庸。他也一直在坚持每星期给州政府写信,终于为肖申克监狱建立起一座图书馆,后来一个小伙子的到来,我们就知道安迪是被冤枉的,这个唯一能证明自己清白的人被监狱长暗杀,安迪最终选择了越狱,爬过那个他用斧子挖了20年之久的洞穴,奔向自由。

《肖申克的救赎》里有句话让我思考良久:希望是个好东西,或许是世界上最好的东西,安迪坚持这样的信念,所以他才能用那把小斧子挖了20年之久,那是一条通往自由的道路啊。但他并没有着急出逃,他等的'还是希望,希望法律能给他一个最公正的结果,但他等来的却是无情和绝望,同时,安迪也是一个执着的人,他坚信只要努力,只要一直写信,就能建起一座肖申克图书馆。他向往自由,不惧威胁,记得在电影里有一个这样的片段,他遛进播音室,为肖申克的所有人,放了一首意大利歌曲,虽然不了解词义,但它音乐里的美,那是深入骨髓的,监狱里的人,都静止了,仿佛去到了另一个世界。飞离肖申克监狱,飞向自由!

血色浪漫观后感 篇8

故事的框架与脉络应该是借鉴了《土拨鼠之日》,因为原版太经典以致于看完电影所有人都能猜出这似曾相似的桥段。虽说换汤不换药也不算完全抄袭,但最经典的部分借鉴了,对于受众观感来说,还是有些减分的。于是乎,这部电影只能靠范伟老师的演技来支撑了……

生于愚人节,本就是挺讽刺的,作为一个快递员的老范,本以为自己跟儿子代沟重重甚至儿子看不起自己。不料彩票中奖后的他,居然陷入了人生愚人节这一天的“死循环”,不论这一天发生了什么,起来后一直都是4月1号。不知怎么和儿子相处的老范,通过千姿百态的生活,逐渐找到自我也找到了和儿子相处的平衡,最终走出这“一天轮回”的命运。

简要说来,就是范伟老师的百态人生体验记,既然是百变人生,每一天的他都是不一样的`他,这就全靠演技撑了。不得不说,范伟老师演技功底很强大。

电影里面的笑点也时有发生,整体说来,不尴尬、不烂俗。薛之谦范湉湉Mike隋的客串也都挺本色,贾静雯女神打了个连贯酱油也不违和。比较惊喜的是,演老范儿子的那位盆友,虽然之前不认识,演技还ok,起码不尴尬,这也要感谢搭戏的演员,因为演技的发挥在一定程度上也要看对手。

血色浪漫观后感 篇9

今天下午,我去看了一部名叫《心灵奇旅》的电影,我深有感触。

这部电源主要内容是这样:主人公是一个非常喜欢爵士乐的人,他梦想成为一个音乐家,有一次,他被选上去表演,回去准备的路上,他因为太兴奋没看路,一不小心掉进井盖,他掉到一个长坡上,前方是一个充满亮光的洞,这里是生之彼岸,那里还有许多人,都变成了一个个蓝色精灵。大洞表示死亡,可是主人公不想死,于是跳进了两边的万丈深渊!后来他掉到了一个美丽的地方,这里是生之来处,有许多圆头圆脑的小精灵要分到自己的性格,找到火花(热爱的东西),然后跳进一个大洞去地球生活。主人公在那里当了导师,带一个脾气暴躁、找了一百年也没找到自己生命火花的二十二号学生。主人公想让二十二找到火花,并得到地球通行证,然后拿走,这样就能回到地球。二十二号找到巫师,使用特殊方法把他们俩传到地球,可出了一点问题,二十二吸在了主人公肉体上,而主人公则吸在了一只猫的身体上。这让二十二过了一天地球生活,他十分快乐,成功找到了火花,可这时主人公被发现了,因为死亡人数少了一个,于是他们被带了回去。二十二号的通行证被激活,可以去地球了,可主人公拿走了通行证,完成了演出,后来又觉得这样做不对,回到生之来处。这时二十二变得十分可怕、十分伤心,主人公帮他唤醒记忆,把通行证还给了他,那儿的管理员被感动了,给了主人公一个活下去的机会。

主人公为了自己的.梦想拼搏,还感染二十二号小精灵,让他明白了生命的意义,找到了自己热爱的事,产生了对生活的期待。这个故事有趣又感人,我想一个人活在世上得活得有意义,要去寻找自己生命的火花,自己热爱的事,无论多困难也要坚持做下去,生活是自己的,可许多人都变成了生活的奴隶,虚度生命。[趣祝福 zFW152.cOM]

我决定,从今天起,要为了我的梦想而努力,去寻找生活的美好,珍惜每一滴时光,因为我相信,每个人的一生都应该活得精彩,活得快乐,活得有意义,让我们一起迎接最美好的未来吧!

血色浪漫观后感 篇10

上周,我看了皮克斯动画工作室出品的《心灵奇旅》,网络上有许多人认为它将会成为奥斯卡奖获得者。影片讲述了一个热爱音乐的普通高中教师——乔伊·高纳,在实现梦想准备登台演出时,不慎跌入下水道,却不想死去,偶遇一个不肯去地球的小灵魂,二十二,最后帮助二十二拿到地球通行证,自己也回到地球。电影用抽象的画面和充分的想象力表现死亡、生命的诞生,让人意犹未尽。

二十二一直觉得地球没意思,有两百多个导师指导过他,本应该平凡的乔伊·高纳却正好相反,他对死亡是抗拒的,他说,自己不能死,他认为,被知名音乐团选上的他才刚刚开始自己的人生,在月之风的.帮助下,他回到地球,却意外掉进了猫的身体里,二十二则被迫操控着乔伊的身体。一开始,他认为地球嘈杂、吵闹、拥挤,但经过一天之后,他看到地球美好的一面,人与人之间的关怀,香喷喷的美食,蔚蓝的天空,美妙的植物。回到心灵学院时,他竟获得了地球通行证,是什么点燃了他生命的火花,填满了最后一个圈呢?乔伊坚决地认为,是因为二十二在自己的身体里,所以才有了自己的人生目标,二十二被不同的导师,用不同的标签伤害了,他灰心丧气,扔下地球通行证,来到忘我之境里,成为了一个迷失的灵魂。乔伊来找他,告诉他,其实,人生的火花并不是什么高远的人生目标,从你想要生活的那一刻起,就已经点亮了生命的火花,这就是电影的高潮。最后,二十二来到了地球,乔伊被杰瑞给予一次机会,让他回到了地球,今后的打算,就是过好当下的每分每秒,全剧终。

做一样事情很投入,那肯定会做得很好,很让人欣赏,但如果投入变成了一味机械性地工作,把人压得喘不过气来,或者让一个人很自卑,那……就会变成一个迷失的灵魂。二十二因为别人的标签变成成了迷失的灵魂,让他觉得自己很没用,很自卑。请别让你的一句话害了他人。

血色浪漫观后感 篇11

其实这部电影自己已经看过很多遍了,但每看一次,都会带来一次心灵的震颤。

自由和希望是这部电影的主题。影片中瑞得对安迪说:“听我说,朋友,希望是件危险的东西,希望能叫人发疯。”因为对他们来说,他们不是死囚,所以他们必须抛弃任何希望而活着。一次或者多次的终身监禁让他们只能生活在这四面高墙之内。从一开始对高墙的恐惧到逐渐的适应,以及最后形成了对高墙的依赖,这样的一个过程其实就是一个逐渐摒弃希望的过程。

而影片中的主人公安迪他却是与他们截然不同的想法,他对着瑞得:“记着希望时间好东西,没准儿是件最好的东西,而且从没有一样好东西会消逝!”当狱友们在春光明媚的早晨,一边喝着安迪用生命换来的冰镇啤酒,一边享受着舒适的阳光;当所有的囚犯和狱警认真的聆听着安迪所放的莫扎特音乐;当囚犯自由地出入安迪一手创办的狱内图书室时,我相信那时候的他们是自由的。

最可悲的就是做了五十年图书管理员的托马斯在获得他第一个假释时,因为没办法适应这个自由地社会,而最终选择了自杀。毋庸置疑,自由给了他的确实是希望,然而却是这样的希望带给他的却仅仅只是担忧与惶恐不安的'生活。其实在他的心底,早已忘却了自由的存在,五十年的牢狱生活早已抹杀了他的希望,虚妄的承诺给他一个自由的希望,他反而不知所以了。

而安迪则以“要么忙着生活,要么忙着死去”的态度,坚信着希望的存在,他用了20年的时间打通了瑞得所说的需要600年时间才能打通的地道。在那个雷电交加的夜晚,在穿过500英尺恶臭的下水道之后,他最终成功了!他救赎了就自己!

其实每个人都可以自救,也可以救人,只要你愿意。影片的结尾出现了大片蓝蓝的海水,那时真正象征自由的颜色。

血色浪漫观后感 篇12

晓风残月,带走了夜的无垠,却带不走夜的韵味;云影环绕,带走了夜的光华,却带不走夜的絮语;风影朦胧,带走了夜的光彩,却带不走夜的魅力。人生如路亦坎坷,挫折就像一块巨石,消解了你辛勤的付出,但阻碍不了你勇往直前的信心!

竞赛后的那几天,我十分紧张,这场竞赛可能改变我的未来。成绩公布的那一天,天空下着小雨,公告栏前的手,手指一寸一寸向下移,希望那个熟悉的名字再次出现。终于,手指从最后一个名字处落下——我没能上榜!

踏着沉重的步子,雨依旧下着,雨滴在柏油路上溅起水花,溅到我的心里……

到家了,一股熟悉的饭菜味道扑面而来,以往觉得陶醉的气味现在闻起来竟有些刺鼻!饭席间,父母问起考试,一段沉默后我鼓起勇气说了一句:“我没能上榜!”父母满怀期待的眼睛一下子失去了光华,而我早已泪流满面。

从这开始,我便沉浸在失败的痛苦中,不能自拔,细心的`老师发现了我的心情的细微变化,打电话让父母好好开导我。于是,我的书桌上便多了一封信,不善于表达的父亲在信中写道:……人生就如同一条路,路不可能永远笔直,途中总有曲折。在这条路上行走,难免会摔倒,但摔倒不可怕,失败更无需畏惧,可怕的是从此一蹶不振……坚持你的梦想,在哪摔倒就要从哪爬起来……

父亲的话犹如醍醐灌顶,使我豁然开朗。经过近半个学期的努力,我的成绩较以前提升了一大截。父母的眼中又充满了希望与喜悦!

是呀,人的一生不可能一帆风顺。屈原放逐,乃赋《离骚》;左丘失明,厥有《国语》;孙子膑脚,兵法修列。越王勾践,卧薪尝胆,二十载得以雪耻,三千越甲终灭吴!对于一个有志之人,挫折是磨炼心智的好机会。“自古雄才多磨难,从来执绔少伟男。”一个真正的勇士会直面挫折,不悲不怯,勇往直前!

我相信,只要坚持梦想,勇于拼搏,流星一定会划出一道美丽的蓝弧!

血色浪漫观后感 篇13

在我好友的推荐下,我看了电视剧《血色浪漫》,后来又细读了都梁的原著《血色浪漫》。虽然电视剧与原著相比,改变了些情节,也引起许多原著读者的不满,但我觉得电视剧还是能体现作者想表达的中心思想,语言方面也基本上符合原著。下面我谈一下看完原著后的感想。

《血色浪漫》描写的是从六十年代起,以钟跃民为代表的一代年轻人的`生活。在作者诙谐风趣的语言下,我被深深吸引了。作者并没有在卖弄文字,而是通过文学艺术的形式,写出了自己那代人的想法。而钟跃民正是都梁想表现的魂。我觉得可以用小说中周晓白一句话来概括钟跃民,这个家伙身上有种很特殊的气质,既浪漫又现实,甚至还有几分无赖,几分玩世不恭,几分游戏人生的生活态度,这家伙简直是个奇妙的混合物,和他相处,你会感到很快乐。他无论走到哪里都能找到好玩的事,而且马上就兴致勃勃地玩起来,还玩得一本正经,玩得很像那么回事儿。这句话绝对能体现钟跃民的个性特点和为人处世。钟跃民是自己生命的主人,他把生命视做一种过程,无时不忘去体验人生。相比之下我的生活太苍白了,没有太多的社会经历。

作者通过这么长篇幅的描写,其实是想传达给人们一个讯息:人为什么活,人要怎么活?通过钟跃民的口,批评了目前一般人的人生观,出生读书上大学工作结婚,换个角度就是生存、追求发展,求权求利求地位求财富。全民都是这个目标,一样的人生目标。又通过钟跃民的经历表达了多元的人生目标。不在乎白领蓝领、只在乎生活阅历;不在乎辛苦享受,只在乎过程。一种平和的人生观,将会带给一个人快乐的生活。乐观勇敢地面对生活,在不同的经历中品味生活的滋味。人为活着而活着。人既然活着,就该活得有自己的想法。因为那是你的生活,仅此一家,别无分号。

我是个出身在八十年代的人,对文革期间事除了历史教科书之外知之甚少,父辈们提到时也是一句话带过。通过《血色浪漫》使我对五六十年代的人有了更为具体的印象。也明白了我们这代人的幸福生活来之不易,更要为之好好珍惜!

血色浪漫观后感 篇14

《简·爱》自从小说成书以来,被翻拍过无数遍。在我的脑海中《简·爱》只有两个版本,一个是1943年的奥森·威尔逊版,一个是2011新版。英国人好像很喜欢翻拍他们老祖宗留下来的东西,就像中国人喜欢拍古装戏一样,不过英国绅士们怎么都比美国嬉皮士来的有文化的多,拍出来的感觉自然不一样。

先说新版。

澳大利亚演员在英国电影中出任主角早就不是什么新鲜事,这次也不例外。不说远的,澳大利亚女王级人物凯特·布兰切特在《伊丽莎白》中扮演伊丽莎白一世,还拿了金球奖最佳女主角,足可见美国人对英国文化题材的热爱。澳洲女孩米娅·华斯科沃斯卡有简·爱的端庄、大气,再配上法叔的绅士风度,在英国的迷人乡村间就是一幅活脱脱的英伦风情画。配角的选择上也能看出是下了功夫的,朱迪·丹奇爵士饰演的费尔法克斯太太慈祥、和蔼,莎莉·霍金斯扮演的里德舅妈画着黑色的眼线,哥特气质浓重,一看就是一副尖嘴猴腮的奸样。新版《简·爱》从摄影到配乐都是典型的英国制造,灰暗的底色、优雅的中提琴与英国特有的迷人乡村景致交织在一起,运镜优雅但并不炫技,平淡中又透着安详,没有大起大悲,定格的画面就如同一帧帧摄影作品,非常符合我的胃口。

电影一不完全插叙的形式进行,开头就是简从桑菲尔德庄园逃出来,走走停停来到一个大的交叉路口,纵横交错,她不知道该往哪儿去的画面。这个细节在我脑海中印象极深,当年读《简·爱》原著,在这一段之前的部分我都能读得很顺,但是到了这里,到了简逃出桑菲尔德这个部分,我却死活就读不下去了,前后耗了两个礼拜才把剩下的部分看完。当时我一边看书,一边在脑中想象这个场景,电影把我的想象完美的复制了出来。故事转回到简的小时候,小时候的简真的不是个可爱的小姑娘,换成我也会把她关起来的。朱碧不是说过么,漂亮才能野蛮,1943年版的小简·爱特别漂亮,把这么可爱的小姑娘关起来才真的是天理不容。在修道院的时候影片没有过多展现,和海伦的交情给人的感觉是也就那么一点点,并没有小说中写的那么深刻,作为简最好的朋友,海伦的戏份只有非常有限的几个镜头,她和简的友谊如此一笔带过,让这段友情显得非常没有说服力。简在桑菲尔德的日子如同小说里和各个版本拍摄的一样,但是其中的某些镜头拍摄的非常诡异,再加上没有配乐,虽然是为了营造一些悬疑气氛,但是给人的感觉像是在看恐怖片,不像是在看一个以爱情为主的剧情片,或许是因为我在夜里观看所致,看这几个镜头的时候总觉得有些毛骨悚然。米娅对简·爱的自尊和坚韧把握得非常到位,不卑不亢,在贵族面前丝毫不输气势,让人击节称赞,只是当她说出那段最著名的台词“你以为我贫穷、卑微、不美,我就没有心,没有灵魂吗?”的时候,表情里更多的是愤恨而不是伤心,像是要跟什么人打架;法叔完全是我想象当中的罗切斯特的样子,温厚、儒雅,带着一点微微的霸气,哪个女孩子能抵抗这种男人的诱惑?英格拉姆小姐应该是一个很刻薄的人,因为是贵族,虽然破落了,但是贵族的骄傲和尖酸劲还在,新版的《简·爱》削弱了本来就不多的'英格拉姆小姐的戏份,以致这个人物不太立体,总让人感觉扁扁平平的,无法在她和简·爱之间产生比较,也许是因为电影的编剧把主要的精力都放在罗切斯特先生和简·爱的爱情上,所以把这些配角的形象给刻意弱化了,但是这样产生不了强烈的对比,也是影片的不足之一。

1943年的《简·爱》是公认的经典,琼·芳登和奥森·威尔斯将维多利亚时代的浪漫情怀演绎的丝丝入扣,但是我总觉得,琼·芳登长相甜美,演简·爱这个并不是很漂亮的孤女总觉得不大适合,而奥森·威尔斯版的罗切斯特先生霸气太重,威严有余温柔不足,让人心生畏惧之意而非爱情之感。新版最大的亮点是在罗切斯特先生和简·爱的小清新爱情上。小清新爱情是当下每个少男少女都心生向往的,新版《简·爱》在这一点上尽情发挥,自然大受好评,再加上选景和运镜制造出的唯美画面,更容易受到少男少女的追捧,烂番茄评分83%,7.4/10就是最好的证明。

《简·爱》的故事被翻拍了20多回,但是很多时候,故事看过了就看过了,丝毫没有领会其中的真意。我和《简·爱》相识已久,但是每次看就如同新鲜的毫不认识的人物一样,那些简·爱教我的事早已被我全部抛到九霄云外,或许简·爱要是知道了会很生气。简·爱教会了我们什么?可能很多人都没有深入领会这个问题,就像我。

每个人都容易在爱情里沦陷,但是从里面坚强的抽身,则更难。当米娅在镜头前完成了她从爱丽丝到简·爱的华丽转身,一切故事都归于圆满的时候,我们作为看客,可以顿悟了。

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