七年级美术教学设计模板8篇。

为了促进学生掌握上课知识点，老师需要提前准备教案，每个老师都要认真写教案课件。要知道教案课件写的越是充分，老师的教学质量相对也会提高。你是否正在动笔写一篇教案课件吧？以下是由小编为你整理的《七年级美术教学设计模板8篇》，希望你更多关注本网站更新。

七年级美术教学设计模板【篇1】

教学要求

1、通过活动，培养学生热爱学校的情感，培养学生的责任感和主人公意识。

2、通过活动，了解学校的规则和纪律，并能够自觉遵守；懂得尊重学校不同岗位的工作人员。

3、熟悉校园环境，认识校园忠于自己相关的设施。

4、活动中，初步培养学生的观察能力、通过多种突进获取信息的能力和表达能力。

教学重难点

认识我们的校园，热爱我们的校园。

教学活动

教学活动内容与主要问题的设置学生活动方式教师活动要点教学意图

1、活动准备阶段

（1）谈话：小朋友，你们现在肯定已经认识学校的一些地方，但还有一些地方你们还不太熟悉，为了让大家以后能够更方便、更愉快的学习和生活，今天我们一起来玩“参观校园”的活动。

（2）分小组参观

第一条参观路线：阅览室、多功能厅、大队部。

第二条参观路线：传达室、医务室、音乐教室、微机房。

第三条参观路线：教师办公室、语音室、体育馆。

第四条参观路线：自然实验室、食堂。

2、活动进行阶段

（3）教师交代一下注意事项。如：遇到问题要学会求助、注意保持安静、听到铃声进教室等。

（4）各条路线的参观小组在组长的带领下，分头行动。

学生抽签

分配活动路线

小组讨论

全班汇报

学生活动

展示成果

让学生学会经验共享，并锻炼了学生的表达能力。

七年级美术教学设计模板【篇2】

通过欣赏筝曲《渔舟唱晚》，认记民族管弦乐器--筝的形状和音色;想象乐曲描绘的夕阳西照下湖面歌声四起，丰收的渔民满怀喜悦，驾着片片白帆纷纷而归的动人画面。

1、听音乐进教室 。

2、师生问好。

3、复习。

我们以前欣赏了哪些民族乐曲?

请同学说说，它们各用了哪些乐器，表现了什么内容。

古筝是一种弹拨类乐器，音色优美、旋律流畅，似天上的行云、地上的流水。

用筝弹奏的曲目很多。今天，我想向大家推荐一首经典的古筝独奏曲《渔舟唱晚》。这首乐曲是古筝家娄树华先生在三十年代改编的娄树华先生根据乐曲的意境引用了唐代王勃《滕王阁序》里：“渔舟唱晚，响穷彭蠡之滨”的佳句作为乐曲的标题。请同学们仔细欣赏，有两个问题带给大家：1、这首乐曲表现了一幅什么样的画面?2、乐曲大体可分为几乐段?

二、欣赏筝独奏 〈渔舟唱晚〉

2、请同学们对照图片，指出音乐所表现的情景。

小结：《渔舟唱晚》以歌唱性的旋律，形象地描绘了夕阳西下，晚霞斑斓，渔歌四起，渔夫满载丰收的喜悦欢乐情景，表现了作者对祖国美丽河山的赞美和热爱。

3、复听：看书中的三幅图，边听边看，听听谈谈乐曲中描绘的内容，可分为几部分?

4、分段细听：

第一部分：慢板，这是一段悠扬如歌、平稳流畅的抒情性乐段。配合左手的揉、吟等演奏技巧，音乐展示了优美的湖光山色--渐渐西沉的夕阳，缓缓移动的帆影，轻轻歌唱的渔民……给人以“唱晚”之意，抒发了作者内心的感受和对景色的赞赏。

第二部分：音乐速度加快。这段旋律从前一段音乐发展而来，从全曲来看，“徵”音是旋律的中心音，进入第二段出现了清角音“4”，使旋律短暂离调，转入下属调，造成对比和变化。这段音乐形象地表现了渔夫荡桨归舟、乘**浪前进的欢乐情绪。

第三部分：快板。在旋律的进行中，运用了一连串的音型模进和变奏手法。形象地刻画了荡桨声、摇橹声和浪花飞溅声。随着音乐的发展，速度渐次加快，力度不断增强，加之突出运用了古筝特有的各种按滑叠用的催板奏法，展现出渔舟近岸、渔歌飞扬的热烈景象。

在高潮突然切住后，尾声缓缓流出，其音调是第二段一个乐句的紧缩，最后结束在宫音上，出人意外又耐人寻味。

七年级美术教学设计模板【篇3】

教学目标：

1、了解平移的概念，会进行点的平移，理解平移的性质，能解决简单的平移问题

2、培养学生的空间观念，学会用运动的观点分析问题。

生活中有许多美丽的图案，他们都有着共同的特点，请同学们欣赏下面图案。

观察上面图形，我们发现他们都有一个局部和其他部分重复，如果给你一个局部，你能复制他们吗？学生思考讨论，借助举例说明。

平移：（1）把一个图形整体沿某一方向移动，会得到一个新的图形，新图形与原图形的形状和大小完全相同。（2）新图形中的每一点，都是由原图形中的某一个点移动后得到的，这两个点是对应点。（3）连接各组对应的线段平行且相等。图形的这种变换，叫做平移变换，简称平移

探究：设计一个简单的图案，利用一张半透明的纸附在上面，绘制一排形状，大小完全一样的图案

例如图，（1）平移三角形ABC，使点A运动到A`，画出平移后的ΔABC

五、小结：在平移过程中，对应点所连的线段也可能在一条直线上，当图形平移的方向是沿着一边所在直线的方向时，那么此边上的对应点必在这条直线上。2利用平移的特征，作平行线，构造等量关系是接7题常用的方法。

七年级美术教学设计模板【篇4】

《艺术——生命与自然和谐交融》选自义务教育课程标准实验教科书《美术》(人教版)七年级，这一单元的主要目的是通过对古今中外美术作品的欣赏与评述，使学生了解艺术家对生命的向往与热爱，感受到艺术表现的是对生命价值的追求与肯定，懂得艺术家对自然的欣赏与表现包含着人的精神世界与大自然的和谐交融。

初中一年级学生天真、活泼、好胜心强，初步接触过一些中外美术作品，对美术欣赏普遍感兴趣，能够对美术作品和美术现象进行简单的欣赏与陈述，基本具备了一些欣赏知识。具体地说，他们对作品的表现形式诸如油画、中国画等的认识不会感到困难，但对艺术作品的文化内涵的理解有一定的难度，不能够透过美术作品的表面现象抓住美术作品的本质。因此在教学中应注意引导学生在了解作品形式的基础上，进一步领会艺术作品的内涵美，启发学生在课外主动地去关注艺术。

引导学生围绕欣赏评述的问题，自主欣赏美术作品，记下欣赏的体会或疑惑，从网上查找有关资料，深化学生对“艺术——生命与自然和谐交融”的理解。在课堂教学中给学生一定的自主空间，让学生进行质疑解惑，充分体验艺术作品的美感与真谛，让学生发挥小组合作的精神，遇到不懂的问题与同学进行讨论交流，共同解决问题。如围绕“艺术是什么”、“美术作品中的生命指的是什么”等问题，让学生以小组为单位展开讨论、分析。 除了让学生理解美术作品中对生命与自然的感情外，还应让学生对作品的形式、内容、时代背景、作者生平与传闻轶事进行综合探索，在此基础上联系其他学科(音乐、文学、影视等)进行综合探讨，以提高学生的综合探索能力。

教学重点：生命与自然和谐交融的基本内涵是本节课的重点。

一、导入新课。

课前利用多媒体播放课本里的美术作品，创设气氛，触发学生热爱艺术的情感。

师：同学们，今天这节课我们要欣赏的是一些中外美术作品，这些作品的风格丰富多样，记录着人类文明的足迹，凝聚着人类的思想情感，反映出不同时代、不同民族对美的追求，具有独特的艺术魅力。

二、新课学习。

师：艺术是否包括美术?在自然界里，是先有艺术，还是先有生命?美术作品中的艺术形象是否有生命?

启发学生思考，教师引导学生理解：要了解艺术是否有生命，就得从远古时代的艺术作品去欣赏。在人类最早的艺术作品中，最具有代表性的就是距今一万多年前的阿尔塔米拉洞窟壁画。(教师展示课件《野牛》，让学生欣赏作品中的形象。)

教师以故事的形式讲解这幅作品的创作年代及发现过程，然后让学生对作品的情节进行描述。引导学生思考这些问题：原始人为什么要在墙壁上画一头健壮的野牛?野牛是否有生命力?

学生进行讨论，发表不同的见解，通过讨论明确：健壮的'野牛富于生命力，原始人在洞窟中进行艺术活动有着更为严肃的目的，这种活动是一种祈求狩猎串收的“仪式”，他们相信画在洞窟壁上的野牛有一天会变成活的猎获品，或者希望下一次行猎的时候会取得成功。

教师展示课件《稷神崇拜图》，让学生对作品中的形象和情节进行描述，然后提出问题：为什么原始人要在岩石上刻上植物人面形?原始人刻的植物人面形是否有生命?

教师接着展示课件——意大利艺术家米开朗基罗的作品《创造亚当》，通过交代其创作背景，帮助学生理解这幅作品。教师简要介绍中世纪美术的基本特征和艺术精神，再让学生描述作品的内容，讨论作者描绘的“亚当”是人还是神?是否有生命力?

学生发表不同的见解，通过教师的引导，最后理解作者是借助上帝创造的第一个人“亚当”的描绘，表现出画家对人的健美、力量和智慧的赞美以及对人获得生命力的渴望。

教师又用课件展示了意大利波提切利的《维纳斯的诞生》，请学生谈谈作品表现的内容，理解维纳斯的象征性，即维纳斯同样也具有生命活力。

接下来，让学生比较原始社会和中世纪的美术作品在表现对象和思想内涵上的区别，教师用课件展示：

教师小结：美术作品中的艺术形象，不论是原始洞窟中的野牛，还是传说与神话中的人或神，大都是充满生命活力的形象，这些形象都具有深刻的含义。

三、发展阶段。

师：在现实生活中，人的生命和艺术活动能否离开自然而单独存在?

师：那么，下面我们来看看生命与自然有什么关系?

通过课件展示，让学生依次欣赏中国山水画作品《红蓼白鹅图》、《溪山行旅图》、《擒兔图》，教师围绕作者的生平及作品的表现形式、方法、内容、特色、意境进行描述。

再用课件，让学生依次欣赏外国绘画作品《孟特方丹的回忆》、《神奈窜川浪图》、《运草》，同时根据自己的观察和了解，对风景画中的形象和情节进行描述。

1、课本所举的美术作品中，哪些形象属于有生命的物种形象?

2、哪些形象是与生命有关的自然形象?

3、这些有生命的形象生活在哪里?

4、美术作品中的艺术形象来源于哪里?

5、物种的生命与自然条件有什么关系?

教师展示课件：

有生命的物种形象——动物、植物、人。

自然形象——山、水、天空。

生命与自然的关系——相互依存。

艺术形象来源于——客观自然。

教师小结：自然与人的生命有着十分密切的关系。没有自然就没有生命的存在。自然是人类生活的家园、精神的慰藉。保护自然，就是保护人类自身。同时，自然又是艺术创作的源泉。

四、深化阶段。

师：动物、植物和人类都是有生命的，又都是自然的一部分。生命和自然应该是和谐相融的。那么生命与自然是如何相融的呢?让我们通过欣赏美术作品来体会。

1、展示课件，引导学生欣赏中国山水画《炼丹台》，先介绍作者的生平，然后让学生思考：这幅作品采用什么形式表现?作者登上黄山炼丹台有什么感受?“人疑世外仙”是什么意思?

通过欣赏和思考，让学生体会到画面中的情景交融，即生命与自然和谐交融，这也是中国山水画追求的意境。

2、展示课件，欣赏风景画《岩石的静观》，从作品的主要景物、特色、意境等方面，理解作者的创作意图，即把顽强的生命力、坚毅的性格与岩石联系在一起。

3、展示课件，欣赏外国风景画《金黄色的庄稼和柏树》，请学生思考并讨论：作品描绘的内容是什么?画了哪些景物?这些景物与自然景物有什么区别?体现出画家的什么情趣?风景画与山水画在表现生命与自然和谐交融的特点上有什么不同?

学生讨论后得出结论：山水画——寄物抒情，物我合一；风景画——借助色彩揭示主观世界。

4、展示课件，依次欣赏中国花鸟画《玉兰黄鹂》、《群虾》、《雨点》，看看作者如何通过花鸟画作品，把生命与自然融合起来。教师简单介绍花鸟画和“工笔”、“写意”两种绘画形式。

让学生以小组或同桌为单位讨论：花鸟画表现的对象是否有生命?是否属于自然的一部分?为什么?花鸟画的特点是什么?画家通过什么方法 使自然与生命和谐交融?

5、进一步引导学生深入理解：美术家的艺术创作是不是一种与自然和谐交融的生命活动?欣赏美术作品的过程，是丰富自身审美经验和提高审美能力的一种有效的途径。

6、学生通过讨论明确：画家把自己的思想感情融人到自然中，把自己的感受与自然联系起来，就会使生命与自然和谐相融。

教师小结：通过以上作品的欣赏，大家明白了生命是自然的一部分，自然是人类生存的环境，也是人的审美对象，生命与自然通过审美创造和欣赏达到和谐统一。生命与自然的和谐交融，是艺术家永恒关注的主题。

五、课后拓展。

运用自己所学的知识和自己对自然与生命的认识，从网上查找资料， 谈谈如何保护人类生存的环境?如何保护生命?为什么说生命与自然和谐 交融，是艺术家普遍关注的主题?

本课需要教师在理论上的引导和讲解比较多，容易使学生感到枯燥乏味，这就要求教师把知识点进行高度的概括，用学生能接受的方式进行讲解。为了能让学生很快地接受这些复杂的理论，我首先以多媒体课件播放世界名画，极大地调动了学生对艺术的兴趣；接着以人类童年时代和中世纪的艺术作品进入新课，使学生明确原始人从事艺术活动的真正目的，引起了学生对原始艺术的好奇心，让学生对原始艺术表现的对象进行审美体验。中世纪的艺术是借神话题材赞美人的生命，洋溢着浓烈的人文主义精神，必须让学生理解这一点。在讲解生命与自然的关系时，我引导学生以小组为单位，自主探究，深入讨论，从而明白生命与自然相互依存，进行艺术创作也离不开自然的道理。让学生体验感悟生命与自然在美术作品里是怎样和谐相融的，是这堂课的教学重点，我有意识地让学生通过比较的方法，围绕课本中提出的问题主动思考、讨论，共同解决问题，领悟艺术作品的思想内涵，从而进一步提高自己的人文素养和审美能力。

在教学的过程中，我还注意联系生活实际，使书本的知识和生活世界沟通起来，拓展教学的内容。例如，让学生关注环保问题，提出如何保护自然与生命的问题。同时，力争让学生进行综合性的探索，拓展学生多方面的能力。在整个教学过程中，教师完全是一个引导者、组织者、评论者，积极参与学生的探究活动，发现和鼓励学生的探究精神，培养了学生发现美、感受美和创造美的能力。

七年级美术教学设计模板【篇5】

教学目标：

通过本课的学习让学生了解一部分劳动的场景，通过欣赏这些场景来认识劳动创造世界。劳动是古今中外许多艺术家表现的重要题材之一。

一、导入新课：

1、简介本届学生是基础教育课程改革青岛实验区第一届，师生共同参与、积极配合来完成教改任务。

4、把学生分成 四个组。

1：你是否知道和理解这些美术作品所表现的劳动性质和情节？

能力要求：通过学生回答问题培养自主学习的能力，锻炼学生的口头表达能力。

三、布置下节课的内容：

对课本3、4页问题找出一、二个来论述，写成小短文下节课交流。

课后记：

新教材的实施，新的教学理念给我们提出了更新的要求。如何调动学生的积极性激发学生求知欲，需要我们认真探索。

1、教师要以平等的身份组织和参与讨论。

2、鼓励学生大胆创新、探索，注意对有创见观点的学生充分肯定。

3、对课本中的知识点要强调清楚。

4、师生共同运用现代科技手段学习。

七年级美术教学设计模板【篇6】

《金色花》教学设计

教学创意

《金色花》是泰戈尔《新月集》的代表作品。这是一篇散文诗，这是一篇表现着浓烈的、圣洁的母子之情的抒情诗，这也是一篇寄托着泰戈尔对逝去的亲爱的妻儿的缅怀诗。借助母子形象歌颂圣洁之爱是《新月集》里不少作品的共同主题。教学中，深入文本细处，通过比读手法让学生更好地感受语言之精美，通过抓住人物语言引导学生更细致地解读人物形象，体会人物对“爱与被爱都同样幸福”的理解与实践，并以篇带类，激发学生阅读和欣赏《新月集》。

教学目标：

1..朗读课文，注意读好儿化音。会读会写课后“读一读，写一写”中的词语

2.找出描写母亲动作语言神态心理等的句子会说出其蕴含的母爱的伟大深沉。

1．掌握朗诵技巧，通过有表现力的朗诵读出人物形象。

2．通过比读法品味语言，更细腻地感受文章所表达的情感。

3．初步了解泰戈尔《新月集》。

教学重点、难点：

1.    通过有表现力的朗诵读出人物形象。

2.    理解作品的最后一段。

教学方法：诵读法、探究法

教学时数：1课时（45分钟）

教学过程：

一、资料助读（PPT呈现）

1.文学常识--散文诗

散文诗，兼有诗与散文特点的一种现代抒情文学体裁。

它融合了诗的表现性和散文描写性的某些特点。有诗的意境，给读者以美和想象，内容上保留了散文性细节；形式上，有散文的外观，不分行，不押韵，但不乏内在的音乐美和节奏感。通常形式短小灵活。

2.作者介绍

泰戈尔(1861--1941) ，印度作家、诗人、社会活动家。被誉为“印度诗圣”。他是印度国歌的作者。他的创作对印度文学的影响很大。19获得诺贝尔文学奖。

诗集代表作：《新月集》《园丁集》《飞鸟集》《吉檀伽利》。

二、远望《新月》

《新月集》的第一版的序言中有这样的一段话：

（PPT呈现）《新月集》把我们“带到秀嫩天真的儿童的新月之国里去。我们只要一翻开它来，便立刻如得到两只有魔术的翅膀，可以使自己飞翔到美静天真的儿童国里去。而这个儿童的天国便是作者的一个理想国。”

诗人把儿童比作“新月”，预示儿童就像新月那样纯洁和宁静，美好和天真。

《新月集》创作背景：（PPT呈现）

印度是一个以佛教为国教的国度，在泰戈尔的散文诗里可以处处感到富有宗教意义的爱--最高尚、最纯洁的爱。没有人会想到写《金色花》的时候，是作者个人最不幸的时候。19，他的妻子病逝。第二年，他的一对儿女相继夭亡，这些不幸笼罩在他身上。对他的打击真的太大了！可是他通过作品把爱的光辉撒遍世界的每一个角落。他的作品满含着对生命的爱，对孩子的爱，对自然的爱，对所有一切的爱。

（借助母子形象歌颂圣洁之爱是《新月集》里不少作品的共同主题。这一背景的介绍有助于理解泰戈尔借助作品所传达出的对逝去的亲爱的妻儿的深情缅怀，也有助于教学难点的突破，即理解作品的最后一段。）

三、赏读《金色花》

活动一：读一读

1．齐读课文

选几位学生评价全班齐读效果。

教师点拨文章朗读的整体基调：温馨、活泼、亲切、甜蜜。

2．深情朗读

每位学生先挑自己喜欢的段落自由地读。

选几位学生朗读他喜欢的段落，追问，为什么喜欢这一段落（把朗读和文意理解融为一体），并根据其朗读情况作有针对性的指导。

注意：教师指导过程中，适当穿插教师范读和集体朗读。

朗读的目标是：要能读出画面、读出形象、读出情感。

关于读出画面：

文章的画面感很强，画面之间可以做稍长一些的停顿，以给人想象和回味的空间；每一个画面呈现时要能读好轻重、缓急、起伏，以突出镜头感，如第一段中，“高枝”、“笑嘻嘻”、“新叶”、“跳舞”等都可以稍作强调。

关于读出形象：

孩子的形象比较容易把握，要读出孩子的天真、调皮、活泼、撒娇来。

（文中出现了“笑嘻嘻”、“暗暗”、“悄悄”、“小小”等叠词，要读出孩子说这些词语时的天真调皮的语调。）

母亲的形象是圣洁的、温婉的、慈爱的，要能用舒缓的语调、舒展的情绪读出一个做祷告、读圣书、爱孩子的圣洁母亲的形象。

关于读出情感：

读出孩子在调皮中对妈妈的爱和依恋之情。

读出妈妈说“你这坏孩子”时的丰富的含义。

活动二：说一说

思考：孩子为什么要变成金色花？

学生先独立思考，然后同座交流。再全班交流。

适时地穿插金色花图片及介绍。

（PPT呈现）金色花，又译作：“瞻波伽”或“占波”，印度圣树（菩提树，树叶呈心形）上的花朵，木兰花属植物，开金黄色碎花。金色花在印度受到大人小孩的喜爱和敬重。菩提树在印度又被称为“幸福树”。

参考：

金色花，是圣树上的花朵。作者想象孩子变成金色花，象征着孩子的圣洁可爱，也象征着母爱的光辉给孩子的影响。孩子变成了金色花，就变得隐匿起来，为妈妈做的事情就变得悄悄的、不留痕迹的，这是从一个孩子的角度来表现对妈妈爱的回报。

借助这样奇特的想象，我们仿佛看到了一个无所不能的小精灵，他可以把自己变成花朵，散发出幽香，为妈妈遮阳，又可以把自己变回来，回到妈妈的怀抱。他有神的能耐，更有神的品行--善与爱。孩子是一个活泼的、调皮的、懂得被爱与爱的幸福的一个小天使形象。

人们常常用花来称呼孩子，因为孩子活泼、美丽、纯洁、可爱。金色花，受到印度人民的喜爱，孩子希望自己能让妈妈喜爱。

活动三：品一品

此环节为深度解读，是对人物形象和情感的深层挖掘。这是教学难点，要注意做好铺垫和引导。

深度品读文章的最后一段：

（PPT呈现）“我不告诉你，妈妈！”这就是你同我那时所要说的话了。

为什么不告诉呢？如何理解最后一句话？“这” 指代什么？如何理解“同” ？

学生先独立思考，然后同座交流。再全班交流。

对于最后一段中的人物语言“我不告诉你，妈妈！”，有两种理解：

1．只是孩子一个人说。

分析：

他不告诉妈妈，这是孩子的天真调皮的表现。他爱妈妈，用儿童的方式、悄悄地回报妈妈的爱，但又不愿让妈妈知道，于是用与妈妈捉迷藏的方式。他自然不会告诉妈妈，也许他正为自己的机灵而得意呢！

2．妈妈与孩子一起说出。

提倡采用第二种理解。但不要强求学生放弃他的第一种理解。

分析：

不难想象，妈妈会模仿孩子的口气来说。生活中，也许孩子经常调皮地逗妈妈，妈妈对孩子的性格、脾气已经很熟悉了，他的一言一行其实妈妈都是心里很有数的。于是，在孩子又一次调皮时，妈妈也会脱口而出这一句话。或许，两人说完后，会因为这样的默契而同时开心地大笑起来。这是多么温馨、活泼、甜蜜的时刻。妈妈了解孩子，理解这份童心，也满足了孩子的童趣，并和孩子幸福地享受这份童趣。这样的妈妈是真实的、可爱的。这样的理解也许更贴近泰戈尔创作的本意，这么温馨、幸福的画面谁说就不会是在他的家里常常发生的呢？（板书：童心）

（“这就是你同我那时所要说的话”，“这”究竟指代什么？第一可以理解为指代母子的一问一答，正好是先“你”说再“我”说；第二可以理解为是指两人同时说的，“这”指代的内容就是“我不告诉你，妈妈”。）

（“同”，第一个理解，相当于英语里的“and”，这样就是母子同说“我不告诉你”了。第二个理解，跟，与，相当于英语里的“with”，这样就是妈妈问，孩子答了。）

第二种理解，学生也许想不到，或者不会一下接受，教师可以穿插介绍自己生活中的默契、理解而又幽默、充满温情的例子。

小结：

学会通过理解人物的语言来把握人物形象，尤其是要学会通过理解具体情境中的人物内心来把握形象。

这首散文诗表现的是一种理想中的母子之爱，甜蜜、默契，欢乐而神奇，甚至带有一种宗教色彩，是那么的圣洁。彼此的理解和关爱是母子深情的前提。（板书：理解、爱）

活动四：比一比

这一环节是一个有创意的比读设计。

比较苏教版和人教版两个版本教材课文文字上的细微差别。分析选用不同词语的效果。此环节采用的方法是侧面入手，正面解读。

教师朗读与学生不同版本的《金色花》，学生边听读，边在自己的课本上做记号。

读完后学生提出两个版本的不同之处，朗读、对比、分析。

不同之处有：

“变了一朵”--“变成了一朵”；“笑哈哈”--“笑嘻嘻”；“空中摇摆”--“风中摇摆”；“新生的树叶”--“新叶”；“母亲”--“妈妈”；“你做祷告”--“做祷告”；“花的香气”--“花香”；“我便要投我的”--“我便要将我的”；“小影子”--“小小影子”。

重点分析：

“变了一朵”--“变成了一朵”：要使句意准确，不能有歧义。

“笑哈哈”--“笑嘻嘻”：前者笑出了声音，与文意不合；后者的“笑”更有孩子气和调皮味，给人一种偷乐的感觉，同时与后文中的“匿笑”呼应。

“空中摇摆”--“风中摇摆”：前者是主动的行为，表现孩子的天真活泼；后者是被风刮的，被动的。

“母亲”--“妈妈”：前者太正式，不太符合儿童的心理和实际；后者口语化更亲切，且与后文的用词风格一致。

“花的香气”--“花香”，“新生的树叶”--“新叶”：后者“花香”“新叶”更精致、凝练，符合诗歌的语言特征。

“小影子”--“小小影子”：前者是客观表述、只是表现出“小”这个特点；后者显得小巧、灵动、可爱，叠词“小小”的使用又增加了亲切感和韵律感。

小结：选词用句精致、确切，可以更好地表现文章中心，抒发情感。在比读中，提高我们的语言敏感度和欣赏能力。

四、近观《新月》

《新月集》里有许多写母子故事的作品，通过阅读这些充满童趣、充满母爱的作品，我们可以感受到作者对自己亲爱的妻儿的深深怀念，也感受到作者对儿童的爱，对幸福生活的歌咏。

《新月集》里的很多诗歌以“质朴的语言”表达出“真挚的情感”，尤其是不少诗歌里的想象更是奇妙独特。我们试着阅读、体会其中的一篇。

印发《花的学校》《恶邮差》《同情》等。

联读欣赏《花的学校》。

学生齐读。

先独立思考，再交流：说说你最喜欢这首诗的哪些句子？为什么？

分析：

这首散文诗修辞手法丰富，想象非常奇特，语句活泼有灵气，最重要的是最后一小节，写出了孩子很得意的形象，这种得意是因为他觉得他读懂了那些从地底下花的学校里钻出来的花儿们的心思：他们在渴求妈妈的拥抱！从这首散文诗里，我们读到了一个孩子眼里的世界，也体会到了一个孩子对母爱的理解，更感受到了一个中年男子对在天堂的妻儿的怀念和祝福。这就是真实的泰戈尔。

五、顺势小结

从《花的学校》中，我们可以进一步体会到作者把诗集命名为《新月集》的意图，儿童就像新月那样纯洁和宁静，美好和天真。是的，用儿童的目光去观察生活，永葆一颗童心，用诗歌把对生活的爱记录下来，你就是一个有诗心、有诗性的人，你必将拥有诗意的生活。愿大家都诗意地活着！

六、布置作业

课外阅读《新月集》。

《榕树》《告别》《小大人》《著作家》《恶邮差》《同情》《英雄》……

七：板书设计：

金色花

泰戈尔

童心    爱

徐鸣

[《金色花》教学设计 (人教版七年级上册)]

七年级美术教学设计模板【篇7】

教学目标：

1、了解在学校活动中艺术宣传的重要性。

2、学习宣传品的各种材料的设计及制作方法。

3、培养学生的合作精神以及创造能力等。

教学重点与难点：

重点：宣传品的各元素的设计，运用元素的搭配大胆的设计运用。

难点：宣传品的色彩对比，要有突出的内容设计。

教学设计：

1、导入新课。

（1）图片欣赏各种宣传画.

（2）教师出示我校的艺术节宣传画报。

（3）欣赏过后，教师向学生提问，如：看来之后有什么感受？

2、讲授新课。

（1）教师向学生讲解宣传品的作用。

（2）看图片，分析图案、文字、色彩、材料，不同的性质的宣传品（商业性，公益事业性教育性等）。

3、深入学习。

（1）出示以往学校艺术节的宣传品，节目单、标牌、各种艺术节活动的画报。

（2）带领学生学习课本的图例，并组织学生讨论。

4、教师示范。

（1）设计制作宣传品的编排如图案、文字、色彩以及搭配。

（2）教师进行提问：在设计宣传品，你有什么更好的建议？

（3）教师示范如何设计宣传品。

5、学生创作。

（1）为学校的十大歌手设计制作宣传品，分小组合作完成。

（2）教师进行巡视指导，并提供帮助。

6、展示评价。

七年级美术教学设计模板【篇8】

教学目标：

1、了解材料的特性，学习利用材料原有的特性，选择恰当的方法，进行再创造。

2、认识发现与创造和变废为美的关系。

对材料美感的发现和创造性利用的能力。

教学重点与难点：

重点：观察、发现材质的美感，运用艺术的手段和丰富的想象力对材料进行合理的利用，创造出具有实用价值和审美特征的新作品。

难点：如何根据材料的特点选择适合的加工工艺进行再创造。

课前准备：

各种废旧材料、多媒体课件、工艺设计作品等。

教学设计：

1、导入新课。

（1）让学生将事先收集的各种材料带到课堂，看看谁收集得多，收集得好。

（分析、想想自己准备的各种材料可以制作成何种艺术品？

2、引导分析。

（1教师引导学生想一想，利用生活中的废旧材料进行艺术创作有什么意义？这些材料的特性和生活中的用品有什么联系？怎样设计？

（色彩、肌理给你哪些特殊的感受？你将如何利用它进行艺术创作？

3、示范演示。

（1）选择材料：铝制可乐罐，工具：剪刀。

（。

（凳子的外形，再进行装饰美化。

4、学生创作。

（1）根据自己寻找的材料，动手设计制作用于学习与生活的小型日用品，增添一份生活的情趣。

（2）根据材料的美感因素，设计制作装饰画，美化我们的学习生活环境。

（3）学生以小组为单位，讨论研究设计方案并交流，学生根据要求进行设计活动。

5、评价建议。

（1）请学生上讲台展示自己的作品。

（互评、教师点评，选出优秀作品。

（实用。

6、课后拓展。

课后收集一些材料制成日用品来美化自己的生活。