蒙娜丽莎读后感(推荐7篇)。
“一个家庭中没有书籍，等于一间房子没有窗子。”我们在生活中可以多多去读一些经典书籍作品，在阅读的时候，我们经常会与故事情节产生共鸣。这些感触可能瞬间即逝，我们需要记录下来。优秀的读书笔记有哪些特点呢？小编特别整理来自网络的蒙娜丽莎读后感(推荐7篇)，请收藏并分享给你的朋友们吧！
蒙娜丽莎读后感(篇1)
看完这部电影，我觉得很复杂。女主角凯瑟琳·沃森小姐给我留下了深刻的印象。第一次来到卫斯理女子学院的艺术史老师是一位有思想的老师，一位倡导自由改革理念的新时代女性。她在学校的第一堂课使她感到无助和沮丧。
但凯瑟琳没有像其他老师一样遵循学校一贯的教学做法和风格。她不仅挑战了学校的一些做法和规则，还鼓励学生探索自己的兴趣，大胆实践自己的想法。她追求自己喜欢的生活，不与任何人妥协，开创了一条新的道路。采用新的授课方式和理念，以丰富的艺术史知识和风趣热情不拘泥的授课方式，赢得了学生们的喜爱。
她们都称她为"蒙娜丽莎的微笑"。
在这所大学，学生的天职似乎是“嫁一个好丈夫”，学习看似主动用功，也不过是提前阅读教材，借机会课上挑战老师而已，当老师问到书上没有的知识时学生们却是哑口无言，她们并不是真正是为了获得自己感兴趣的学科知识而读书。学生受到传统教学模式的严重束缚。然而，凯瑟琳老师已经逐渐改变了课堂教学的组织形式，不再拘泥于传统教材，鼓励学生发散思维，让学生深刻思考如何欣赏一件好事。
这样一个敢于打破传统的老师，凭借着自己大胆的创新，以自己渊博的学识，教会学生们要用自己的知识为自己争取一个更符合她们心境的未来，而不是怀着找一个好丈夫做一个好妻子的心态安然的等待安老。而那个时代的人们默认着女人靠男人的原则，女孩们学习知识只是为了有一份体面地学历来嫁娶一个体面的男人，从此做一个家庭主妇，相夫教子，逐渐失去自我……凯瑟琳面对如此的现实愤慨不已，她鼓励女孩们该有自己的人生而不是被一个家庭所套牢所牵绊。她说：
“并非每段感情都必须走上婚姻的殿堂，人生不是围着婚姻来计划的，结婚不应该成为女性惟一的出路。”这是她自己的婚姻观，她主动离开加州的男友，就是为了在更高的层次上争得自己的一席之地。这种不愿接受女性固有地位的意识，在当时忽视女性生存的时代更具价值。
她愤怒地用婚姻囚禁着一个女人的未来，认为生活不是围绕婚姻来规划的，婚姻不应该是女人的未一出路，女人应该独立，应该有自己的想法，不应该受传统角色的束缚。在这个方面似乎贝蒂的感受要多一些，在上学期间结了婚，按照学校的传统，一边在家里做一个家庭主妇，一边在学校攻读学业。但影片结尾有一个出人意料的结局——在不幸的婚姻之后，贝蒂勇敢地选择了离婚，开始走向新的生活。她选择去纽约读书，不再受母亲的影响生活。
对她来说，这应该算是成功。她敢于挑战自己的未来，学会思考自己的生活和内心的自我。
虽然有人说现在的中国社会女性地位更高，女性不再需要依赖男性的存在，但不公平现象依然存在。例如，在就业方面，企业选择男性的机会明显高于女性。社会在历史发展中形成了这种无意识意识，总是给人更多的机会。
我相信随着社会的进步，男女真正平等的愿望一定会实现。影片最后有这样一句话：“并不是所有漫游者都毫无目标，尤其是那些打破传统、寻求真理、打破戒律、超乎想象的人！
所以任何时候都不要放弃对生活的渴望，即使生活就像浮萍！”我想说敢于挑战奋斗的女性不要放弃自己内心的那份坚持与梦想！
凯瑟琳是个有特色的教师，韩愈说：“师者，传道授业解惑也。”而凯瑟琳却是不仅教学生学习，还要教学生如何做人，强调要有自己的特色，这也恰好符合现时代的一些教育观念：
要能推陈出新，才能育人成才，德才兼备。
看完这部电影，我想起了蒙娜丽莎的微笑，不可避免地，我的思绪又浮了起来。也许我们都在互相指点方向。我们都知道生活并不完美，所以我们需要弥补它，努力使自己完美。就像蒙娜丽莎的微笑，很完美，但那只是一个微笑，不是别的。
其实影片看似讲的是关于女学生们的未来如何做主把握，其实它涉及的是个体的挣扎和奋斗，无论男女，每个人都在寻找着属于自己的位置，有着自我价值取向的判断，而当自己与社会的主流价值观冲突时，便常常会无所适从。事实上，在我看来，这很简单。遵循它的初衷，倾听自己内心的真实想法，多问自己为什么，同时，用一颗宽容、温柔的心去看待别人的选择，为自己想要的生活而奋斗！
蒙娜丽莎读后感(篇2)
在电影开始的时候，我觉得这应该是一个非常个性化的老师。。就像影片中凯瑟琳到卫斯理女子学院的第一课，我能感受到凯瑟琳的极度尴尬，随着剧情的推移，问题渐渐出现端倪，卫斯理女子学院是一所比较传统的学校，基本上学校的事务都有明文规定，从而学校培养出来的人都是学校要把你培养成的人，而不是自己想成为的人，但凯瑟琳是一个比较前卫、有思想、有个性的教师，在这样的教育模式下她面临着许多困难，不只是校方对自己教育方式的警告，还有学生对前卫思想的不接纳，但是凯瑟琳不畏艰难，执著地影响着威斯理的这群女生们，引领她们找回自我，启迪她们大胆选择自己的道路，最终实现自我价值。 在影片中，凯瑟琳也曾迷惑过，她气愤这样的教育模式，气愤用婚姻禁锢一个女性的未来，她认为并非每段感情都必须走上婚姻的殿堂，人生不是围着婚姻来计划的，结婚不应该成为女性惟一出路。
在这方面，贝蒂似乎感觉更好些。她在学校结婚了。按照学校的传统，她在学校读书时在家做家庭主妇。但影片结尾有一个出人意料的结局——在不幸的婚姻之后，贝蒂勇敢地选择了离婚，开始走向新的生活。她选择去纽约读书，不再受母亲的影响生活。对她来说，这应该算是成功。她敢于挑战自己的未来，不再生活在别人的阴影下，会思考自己的人生，成为自己内心的自我。
凯瑟琳给学生的是思考前卫的思想，引导她们追求自己的生活。学生们也给了她很多安慰，给她画了许多图画，说明这些学生从思想上接受了老师。最让人感动的是，凯瑟琳走后，许多学生都骑着自行车，含泪微笑地为她送行。 凯瑟琳是个有特色的教师，经过她的授业必定会有一批不寻常的学生。
一个教师不仅要教学生学习，还要教人如何做人，要有适当的方式，也要有合适的气氛，要有自己的特色，要能推陈出新，才能育人成才，德才兼备。看完这部电影，我想起了蒙娜丽莎的微笑，不可避免地，我的思绪又浮了起来。也许我们都在互相指点方向。我们都知道生活并不完美，所以我们需要弥补它，努力使自己完美。
就像蒙娜丽莎的微笑，很完美，但那只是一个微笑，不是别的。
蒙娜丽莎读后感(篇3)
曾经是最保守的女子学院，帮助宋美龄奠定修养基础的韦斯利女子学院来了个有新头脑的艺术史教师凯瑟琳，她梦想到一个贵族学校教书，因为这些学生会成为未来的领导，如果她能改变这些学生，她的理想就有可能得到贯彻。五十年代的美国，战争时期的职业女性崛起并没能改变女性的全面解放，女人依然回到家里，忙着相夫教子，这种情况反映在韦斯利学院，依然保持了一切维持建校宗旨的教学方式——为上流社会的男人培养模范太太。而从加州来到麻省的凯瑟琳，已经目睹了好莱坞的女性主义革命，她认同那些尚得不到认可的新艺术和新思维，希望把这一切都教给自己的学生。但这些学生却是什么样的都有，有极端保守，维护传统的失败妻子，有专门勾搭有妇之夫的问题少女，有忙着谈恋爱的，还有为自己的未来困惑的。不是所有的学生都认同凯瑟琳，她的麻烦不断，而保守的校方也很不赞同她的女权主义教育，认为是在把学生教坏。就这样，一个夹杂了爱情泡沫的极端女权主义说教片完全展开，凯瑟琳被学生认可固然算是电影的大团圆，但韦斯利付出的代价也是惨重的。
说到韦斯利，其实可以以五十年代为界，分为两个阶段。宋美龄就学的时代，美国有大量暴发户的女儿想得到老欧洲的爵位，于是韦斯利就担负起教化暴发户女儿的任务，把她们教育成文雅的贵族夫人，学会如何操持一个大家庭，管理众多家仆，举办社交活动，相夫教子。五十年代以后，韦斯利摇身一变，逐渐成了极端女权主义的大本营，臭名昭著。我曾经见识过那个时代的一位毕业生，那是一个宣扬“做爱也不需要男人”的极端女权主义者，恨不得都视男人为浊物，唯女人至上，难怪现在韦斯利每年招一百个学生，却要给两百个申请者发录取函，白人女孩不乐意去上，于是招了大量韩国女孩。《蒙娜丽莎的微笑》想必是反映了那个转型时期，当夫人的市场日益萎缩，这些精英女人无法靠丈夫获得她们想要的地位，便自己走上了追逐地位的道路，咄咄逼人的奋斗下是永远不变的韦斯利女人自以为是的“精英情愫”。现在女权主义运动已经转而承认两性的差异，谋求两性的理解和符合自身天生优势的互补，共同实现社会利益的最大化。《蒙娜丽莎的微笑》却依然祭起韦斯利那种自恋式的女权主义，真不知道这帮电影人是真不知道，还是装作不知道女权主义都唱到了哪一出了。美国曾经为极端女权主义付出过惨痛的代价，为“自由”而被烟草商蛊惑着吸烟的女人毁坏了自己的身体，高离婚率造就了大量的单亲儿童，这些性格被伤害的儿童同时也扼杀了一个健康的未来。我除了说这帮电影人无知和落后以外，真的是无话可说，纽维尔导演好歹也算是个轻松派掌门，何必去趟韦斯利女权这趟浑水？
世人都晓蒙娜丽莎的微笑最美，却不知道她揪心的丧子之痛，作为旁观者看凯瑟琳教育学生女人要做未来的领导，而不是领导太太，这点当然是很开心的事情，看着脸谱化的反派贝蒂捍卫着太太传统，为这个传统付出了被丈夫抛弃的代价，最后离婚，接受了凯瑟琳的观念。但问题就在这里，娜拉出走以后依然不会找到幸福，从电影的角度上，主角的理想实现自然是值得欢呼的事情，但离婚后的贝蒂未必就能过得爽。倒还是凯瑟琳一心支持上法学院的琼看开了，女权主义说白了就是女人有权利掌握自己的命运，所以回家当个太太也是自由了，不一定非要和男人一争高下，这倒是颇有点现代女权主义的意思了。整个电影，玩弄了众多小聪明的笑料和口号式的台词，就一句是真心话，凯瑟琳的恋人对她说，“你以为自己来韦斯利是帮助这些姑娘发现她们的道路，我却认为是你帮助这些姑娘发现你的道路”。言下之意，这条女权主义的道路是否走通，且看效果再说。
蒙娜丽莎读后感(篇4)
学了《蒙娜丽莎之约》这篇文章。我知道了这幅画是长三英尺，宽二尺，而且蒙娜丽莎这个人画的惟妙惟肖。这才知道达分奇这位艺术家的画艺是这样的高超， 蒙娜丽莎的微笑是那样的迷人变幻莫测。背景也富有奇妙感，更衬突出蒙娜丽莎的美丽。
这幅油画蒙娜丽莎是达芬奇在1503年到1507年创作的。最吸引人之处就是蒙娜丽莎的微笑。看着这幅画，就像真正的蒙娜丽莎就出现在我的面前对视着我，她的微笑让人捉摸不透，她微抿的嘴唇，不像是色彩描绘出来的。
她的头发轻松垂落双肩，眼神是那样的柔和与明亮。她微抿的双唇，微挑的嘴角，好象有话要跟你说，她的美是永恒的象征，蒙娜丽莎是全人类文化宝库中的一颗璀璨的明珠，她的光辉照耀着每一个有幸看到她的人！她迷人的微笑是许多的观看者猜测，她是否令你怀疑她的微笑呢，那么就请你们自己仔细的观赏吧！
蒙娜丽莎读后感(篇5)
《蒙娜丽莎之约》是一部由陈坤执导，刘亦菲、杨祐宁、陈伟霆主演的电影。该电影是根据塔夫露斯的著名名画《蒙娜丽莎》而拍摄的，主要讲述了一位女画家阿曼达在参加一场画展之后，通过神秘的男子获得了一张可以穿越时空的画作，于是她在时光隧道中与达芬奇、莫奈等艺术家进行了一段惊险刺激的冒险旅程。
在观看了《蒙娜丽莎之约》之后，我深深地感受到了电影所传达出的艺术、时空、时间与人生等元素的深度意义。电影中的这张名画《蒙娜丽莎》无疑是一个神奇的载体，让我们穿越到几百年前的文艺复兴时期，和达芬奇、莫奈等一些名人共同探讨艺术的本质。而这一切都是由于主角阿曼达拥有了创造之力、想象之力和勇气之力。
在《蒙娜丽莎之约》中，艺术观念是整个故事的主题，而每一幅名画都代表了艺术家们对于艺术的追求和表达。在穿越时空的旅程中，阿曼达看到了不同的人、不同的生活、不同的艺术表现形式，每种艺术形式都在传达着不同的生命力和精神力量。这让我深刻意识到，艺术是一个充满灵性和精神力量的东西，它给了我们很多无法言明的感受，同时也让我们从中汲取精神营养和内心力量。
另外，《蒙娜丽莎之约》也活灵活现地表现了一个穿越时空的故事，这种神奇的体验让我们有了对时间和时空的理解和认识。电影中的神奇剧情，让我充分地认识到了时间和空间的本质和联系，让我深刻地感到人类和世界的博大与神秘。
最后是人生元素，电影中通过主角阿曼达的经历，表达了人生的追求和付出的重要性。在追逐和实现梦想的路上，我们也许会遭遇挫折和磨难，但正是这些困难和磨难，让我们变得更加坚强和睿智。在阿曼达与达芬奇、莫奈等艺术家的交流中，我们深深地感受到了他们的热爱和执着，这种热情和执着也启示着我们，告诉我们应该如何面对人生中的起伏和坎坷，以及如何追求梦想和实现价值。
在总的来说，《蒙娜丽莎之约》是一部富含艺术精神的电影，它给我带来了思考和感悟，让我更加认识到了艺术、时间和人生之间的深度关联，它与我的内心产生了强烈的共鸣和连接，让我对人生的认识更加明确和深刻。我相信在未来的日子里，《蒙娜丽莎之约》所传达出来的精神力量，一定会带给我更多的启示和力量，帮助我更好地面对人生中的起起伏伏，实现自己的梦想和价值。
蒙娜丽莎读后感(篇6)
《蒙娜丽莎读后感》
《蒙娜丽莎》是一部著名的文艺作品，它是达·芬奇最伟大的作品之一，也是世界艺术史上的经典之作。这幅画作常常成为人们的研究对象，它给观众们带来了很多的思考和感悟。在我读完这幅作品后，我对其产生了非常深刻的感受和思考。
这幅画作中的蒙娜丽莎形象给我留下了很深的印象。她站在画面中央，微微侧着头，目光直视观众。她的面容既神秘又优雅，她的微笑也让人捉摸不透。通过观察她，我仿佛看到了一个拥有无尽智慧和思想的女性形象。蒙娜丽莎给了我很大的鼓励，让我意识到每个人都可以拥有内心深处的力量和美丽。
我从《蒙娜丽莎》中感受到了作者对细节的极致追求。达·芬奇以其独特的技艺绘制了这幅画作，每一处细节都展现出了他对艺术的追求和对美的热爱。从蒙娜丽莎的眼睛、鼻子到她的微笑和颈部，每一处都经过作者精雕细琢。这让我意识到，无论做什么事情，都应该对细节保持高度的敏感度和责任心。只有在细节都被完美呈现时，作品才能产生最大的艺术价值。F215.COM
蒙娜丽莎这幅作品也引发了我对人生中的意义的思考。她的微笑似乎透露出一种内心深处的喜悦和平静，这让我联想到人生的真正意义是什么。我们所追求的名利和物质并不能带来真正的幸福，而是内心的满足和对生活的热爱才是最重要的。蒙娜丽莎的微笑告诉我，要学会享受每一个瞬间，用心对待每一个人和事物，珍惜眼前的美好。
我也从《蒙娜丽莎》中看到了作者对人性的思考。蒙娜丽莎的眼神充满了温柔和理解，她仿佛在给予观众无尽的关爱和理解。这让我想起了人与人之间应该保持的尊重和关怀。作为人类，我们应该学会理解和包容他人，用善良和仁爱对待身边的每一个人。这样才能让我们的社会更加和谐美好。
《蒙娜丽莎》这幅画作给予了我很多的思考和启示。它不仅仅是一幅画作，更是一种对生活的热爱和思考。通过这幅作品，我深刻地意识到艺术的力量和美的重要性。它让我明白每个人内心都具有无尽的力量和美丽，只要我们发掘和展现出来，就能创造出更美好的世界。
在读完《蒙娜丽莎》后，我对艺术和生活产生了更加深刻的理解。通过对细节的追求和对人性的思考，达·芬奇创造了这幅不朽的作品。我希望能够将这种热爱和责任心融入到我的生活中，用心对待每一个细节和每一个人。只有在追求美好和热爱生活的道路上，才能发现内心的力量和真正的幸福。《蒙娜丽莎》是一幅给予人们无尽启发和感悟的杰作，它将会继续影响着后世的艺术家和观众们。
蒙娜丽莎读后感(篇7)
《蒙娜·丽莎》可以算是世界上最著名的一幅肖像画了。
画中人据传是佛罗伦萨商人弗朗西斯科·德·乔尔贡多的第三位妻子伊丽莎贝塔。不过其身世至今众说纷纾也有的说这个女人是当时梅地齐家族的一个情—妇。蒙娜丽莎是女的。达芬奇把《蒙娜丽莎》的左边乡村景色的地平线画得低一些，这样就使得蒙娜丽莎的左侧看上去比右侧大一些。这是达芬奇开的一个小玩笑。历史上，人们曾给男女指定了方位—左边代表女性，右边代表男性。因为达芬奇是女性主义的信仰者，所以他让蒙娜丽莎从左边看上去更庄重美丽。实际上，达芬奇也赞同男性和女性之间的和—谐。他相信，只有男性元素和女性元素共存，人的心灵才能被照亮。
不仅蒙娜利莎的脸看上去是双性的，就连她的名字也是由男性元素和女性元素结合而成的。这就是达芬奇的小秘密，也是蒙娜利莎为何总在会意地微笑的原因。蒙娜丽莎》是画家达·芬奇从1503年开始动笔描绘的一幅肖像作品。这幅画最初在枫丹白露展出，后来移到凡尔赛宫，最后一站就是保存至今的卢浮宫。
作者先是借小说人物之口，对《蒙娜丽莎》中的人物性别提出了质疑，继而指出蒙娜丽莎其实就是达·芬奇本人。《蒙娜·丽莎》可以算是世界上最著名的一幅肖像画了。画中人据传是佛罗伦萨商人弗朗西斯科·德·乔尔贡多的第三位妻子伊丽莎贝塔。不过其身世至今众说纷纾也有的说这个女人是当时梅地齐家族的一个情—妇。蒙娜丽莎是女的。
一部好电影如一本好书一样，需要一遍又一遍地看，每看一次都会有不同的感受和启示。《死亡诗社》、《放牛班的春天》如此，《蒙娜丽莎的微笑》也不例外。像今天全年级同学在阶梯教室一起看、统一进度看一次，是万万不能深刻体会到电影所表现的含义，除非他要么是天才要么就是影片的导演！
《蒙娜丽莎的微笑》（Mona Lisa Smile）主要讲的是一位有进步思想的女教师到最传统的女子学院对那些思想保守的女学生教育的故事。女人在当时的婚姻就像一个卖身契把女人从属于男人，即使是最优秀的学生，也会在毕业后宁愿抛弃上最好的高等学府的机会而结婚。任教艺术历史系的凯瑟琳·沃森小姐引导卫斯理学校的学生抛弃她们与生俱来的角色，夺回她们在家庭中的位置。她向神圣的婚礼礼节宣战，希望学校的教育是培养未来领导人的地方而不是领导人的妻子。最后她成功了！使学生用新的眼光去看这个世界。
